引論：我們?yōu)槟砹?3篇藝術品投資市場分析范文，供您借鑒以豐富您的創(chuàng)作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發(fā)您的創(chuàng)作靈感，讓您的文章更具深度。

篇1

世界金融危機后，各種投資渠道持續(xù)萎縮，通脹預期嚴峻。然而文化藝術品市場卻一路高歌，風生水起。可以說，文化藝術品市場是后投資時代最后一座金礦。

藝術品作為人類文化傳承的一個重要載體，其旺盛的生命力和市場價值主要體現在它的唯一性和不可復制性。在過去的5-10年中，藝術品的表現都超過了金融資產、股票和房地產。全球股市回報率為6.5%；而藝術品的年平均回報率達到了16.6%。

在國內，2012年上半年藝術品市場的集體“井噴”著實讓人驚嘆。過云樓藏書以2.162億元刷新了古籍拍賣的世界紀錄。近代畫家李可染畫作《萬山紅遍》以2.9325億元成交。藝術品投資的全民化浪潮正撲面而來。

中國著名固化鑒賞家陳少慈先生認為，藝術品市場的價值回歸是不爭的事實，尤其在高通脹預期情況下，藝術品是資本的避風良港。專家認為，在藝術品全民投資熱到來之際，一般投資人應首先選擇一個透明的投資平臺——藝術品投資基金來介入。首先，基金擁有的專家顧問團是對投資藝術品的第一道保障；專業(yè)的投資團隊是投資回報的第二道保障；基金的投資策略和縝密的投資流程是第三道保障；專業(yè)銀行資金托管是對資金安全的最有效監(jiān)控。擔保機構的介入更是遏制風險，獲取收益的雙重保險。

專家理財方式將是初涉藝術品投資人士最明智的選擇。在市場機遇來臨之際，只有那些敢于抓住機遇并迅速行動的人才能最先分享財富帶來的樂趣。

（1）文物類。包括歷史文物、（古人類、生物）化石、古代建筑物實物資料、字畫、碑帖、拓本、雕塑、銘刻、輿服、器具、民間藝術品、文具、文娛用品、戲曲道具品、工藝美術品、

革命文物及外國文物等?，F代物品雖不屬文物，但凡可并入上述小類者，均歸入此類。上述項目均包括較多內容，如器具中包括金銀器、錫鉛器、漆器、明器、法器、家具、織物、地毯、鐘表、煙壺、扇子等；工藝美術品包括料器、琺瑯、紫砂、木雕、牙角、藤竹器、緙絲等。

（2）珠寶、名石和觀賞石類。包括珠寶翠鉆，各種硯石、印石，奇石與觀賞石三類，均以自然未經人工雕琢者為主。

（3）錢幣類。包括歷代古錢幣及現代世界各國貨幣。

（4）郵票類。包括世界各國郵票及與集郵相關的其他收藏品。

（5）文獻類。包括書籍、報刊、檔案、照片及影劇說明書、海報等各種文字資料。

（6）票券類。包括印花稅票、獎券、門券、商品票券、交通票證、月票花等。

（7）商標類。包括火花、煙標、酒標、糖紙等。

（8）徽章類。包括紀念章、獎章、證章及其他各種徽章。

（9）標本類。包括動物標本、植物標本和礦物標本等。

（10）其他類。凡以上九類均未能包括者列入此類。

據不完全統(tǒng)計，全國民間藏品已達500種，尚有許多藏而不露的。收藏范圍已從陸地向海洋（如海洋動植物標本）和天空（如酸雨、隕石）發(fā)展，物品類別從“古玩”到“今玩”（如光盤、電腦），顯示了歷史的演變。隨國民經濟同步增長，當今收藏人數全國約有7000萬人，占總人口的6%，目前還在不斷上升中。

這種投資獲利的關鍵取決于投資者的知識、經驗、分析能力和鑒別能力等。所以說藝術品投資，既是財力的投資，更是智力的投資。

另類藝術品投資頻頻亮相

意境優(yōu)美的原創(chuàng)油畫、充滿現代感的雕塑、典藏的紅葡萄酒、“表中之王”陀飛輪手表……這些原本只屬于個人發(fā)燒友收藏的投資品，如今已變身成為銀行投資理財產品向投資者走來。當富裕人群將目光從傳統(tǒng)的資本市場、房地產市場轉開之際，多家金融機構嗅到了商機加緊布局另類投資市場。

可到銀行看畫展買股份投資

在江北嘴重慶金融中心A座頂層剛揭幕的華夏銀行重慶分行財富管理中心里，一間裝飾一新，陳列著50多件油畫和雕塑作品的藝術中心吸引了投資者的目光。參加展覽的藝術名家有龐茂琨、張杰、翁凱旋、李強等，作品涵蓋油畫、雕塑等主要藝術門類。

“在銀行里看藝術展，有不懂的可以現場請教藝術家，這種形式令人耳目一新。”來自當地的劉女士說，很多作品都令她印象深刻，她有買回家去掛在客廳慢慢欣賞的沖動。

“這是重慶地區(qū)的金融機構首次推出藝術品投資，比起傳統(tǒng)的銀行理財產品來說，這類投資也算另類投資?！比A夏銀行重慶分行財富中心負責人說，如果客戶想參與藝術品投資主要有兩種方式：客戶可以先到銀行開戶，再存入保證金，一旦中介機構有藝術品產品發(fā)行，就可以根據自己的意愿買入一定金額的股份。發(fā)行的藝術品過了3-5年的期限后，藝術品升值了，可以通過拍賣的方式變現獲取收益。另一種方式則是，客戶在畫廊看到展示的藝術作品有了購買興趣，可以和藝術家本人或者經紀人聯(lián)絡，雙方直接交易。銀行在整個過程中都是嚴守中立，也不會收取傭金。

投資者個性化需求多元化

和很多中資銀行一樣，華夏銀行重慶分行早就開辟了專門面向貴賓客戶的理財中心，進入門檻為金融資產金額在70萬元及以上的客戶。中心也擁有一批證券、基金、保險、黃金等領域的專業(yè)理財師。但隨著股市的“跌跌不休”和房產調控的深入，投資者對于傳統(tǒng)的股票、基金、房產市場并不感冒，開始有了不同的個性化理財需求。經過市場調查發(fā)現，金融資產在100萬元以上的客戶，20%-30%都有藝術品投資的需求。這些客戶普遍年齡在40歲以上，旗下大多擁有別墅等高端物業(yè)，喜歡把玩字畫和藝術品。下一步，華夏銀行重慶藝術中心還將在重慶推出古董、瓷器等藝術品展示投資交流會。

金融機構牽手藝術品市場，一來可以滿足高端客戶的投資需求提升增值服務，二來還能提升銀行自身的品牌美譽度和形象。從銀行收益角度而言，銀行通過以藝術賞析和投資可以吸收更多社會資金在銀行內的流轉。對于機構和客戶而言，都是雙贏。

普洱茶手表都可成投資產品

市場上，越來越多的中外資金融機構也正在發(fā)力其他相關的投資品種，包括投資紅酒、普洱茶甚至手表。

甚至鉆石也成為了富裕人群的投資品種。招商銀行首推私人銀行“全球搜鉆平臺”。通過該平臺，個人投資者可通過其全球搜鉆系統(tǒng)搜索到克拉級以上、任意4C級的裸鉆。據招行私人銀行介紹，該平臺里的鉆石都經過了專業(yè)機構鑒定，擁有各類機構認證的等級證書。投資者通過平臺購買的鉆石，均可進入招行構建的二次流轉平臺“掛價”出售，從中獲取差價收益。

投資葡萄酒、普洱茶等另類銀行理財產品也在向投資者走來。

中國銀行就面向私人銀行客戶推出了葡萄酒理財產品。投資者購買葡萄酒理財產品，就相當于購買了葡萄酒，既可以在產品到期以后獲得投資收益（屆時由廠家進行回購），也可以在產品沒到期時提取葡萄酒。就在同月，工商銀行則推出了專門面向私人銀行客戶的普洱茶理財產品。投資者認購理財產品后就成為普洱茶認藏人，該行將所募集資金專項用于投資大益“黃金組合”普洱茶。投資者可以選擇以實物方式或現金方式獲得收益。

農業(yè)銀行與制作陀飛輪的海鷗手表公司推出了海鷗手表受益權投資理財產品。購買該理財產品的投資人可以在產品開放期內靈活選擇以現金或實物形式獲得理財本金和收益。該產品的推出，意味著一直有著“表中之王”之稱的陀飛輪手表走進了奢侈品理財的行列。

篇2

基金+畫廊

統(tǒng)計數據顯示，到2011年底，國內有近30家藝術品基金公司發(fā)行成立了超過70只藝術品基金。從宏觀層面來看，這無疑和中國藝術品市場的快速發(fā)展有著極大的關系。

自2009年以來，我國的藝術品市場迎來爆發(fā)期。2009年中國藝術品市場成交額為225億元，2010年則達到了573億元，2011年更高，達968億元，幾乎每年都有將近一倍的增幅。

據陳波介紹，目前的藝術品基金中投資性基金規(guī)模接近30億元，另外以抵押融資為主的融資性基金也有30億元的規(guī)模。“不過，大多數藝術品基金都是被動型，即投資那些公認的名家作品，屬于坐等升值的‘囤貨’性投資。這種被動型藝術品基金的風險較大，因為面臨著作品真?zhèn)坞y辨、價格虛高等風險。”

借鑒于此，鼎藝藝術品基金開始探索主動推廣型的運作模式，即通過藝術家的作品，對藝術家進行推廣，挖掘商業(yè)潛力。

“鼎藝采取的是一種兼具畫廊經紀和藝術品基金雙重角色的模式，通過簽約一些藝術家，然后像畫廊一樣去運作和推廣藝術家。通過藝術品經紀業(yè)務和衍生產品開發(fā)使投資期內的資金管理和收益回報更為多元化，投資風險也因此大大降低?！?/p>

核心是篩選藝術家

“作為主動推廣型藝術基金，對于藝術家的選擇和規(guī)劃成了鼎藝的重中之重，而我們的標準包含核心學術價值和衍生商業(yè)價值兩部分?！?/p>

陳波介紹，核心學術價值是考察藝術家的技藝功底和學術認可程度，這是藝術家價值穩(wěn)定的基石。衍生商業(yè)價值則是該藝術家區(qū)別于他人的特色和在商業(yè)領域創(chuàng)新發(fā)展的可能性。

通過藝術衍生品的開發(fā)、藝術家品牌的建立，藝術附加值得以大大提升，在藝術品原作之外帶來超額收益，反過來也進一步增強了藝術品原作的影響力。

以鼎藝藝術品私募基金（一期）為例，其資金主要投資于中國著名實力派畫家陳無忌和中國當代水墨藝術領軍人物、海派水墨第三代代表性畫家蔡廣斌。

陳無忌曾在海內外舉辦過二十多次個人畫展，是謝稚柳和陳佩秋的學生，也是研究張大千的學者。此外，通過對陳無忌作品的市場分析，鼎藝發(fā)現陳無忌的作品價格每年都有10％的穩(wěn)定增長，其在2011年上海藝博會上作品成交額高達2000萬，為全場之冠。

陳波認為，通過直接簽約畫家并作品可避免藝術品投資的最大風險——假貨風險，但如何推廣簽約作家才是掘金的關鍵點。

鼎藝為推廣旗下畫家，首先借助媒體平臺長期發(fā)表藝術投資、市場分析、學術推廣的相關文章；其次，抓住展覽機會，通過和學術機構組織的一系列專題展覽，將藝術家的作品有效地呈現給業(yè)內人士和藏家市場，為各方搭建專業(yè)交流平臺。再次，與各大金融機構組織豐富多樣的藝術品鑒活動，進一步接觸到潛在客戶。

退出渠道為拍賣行和藏家

從海外的經驗看，當人均GDP超過3000美元時，收藏需求會出現增長趨勢，達到5000美元的時候，便會大幅增長。而2011年底，我國人均GDP已超過5450美元，表明收藏市場已進入了上升空間。

“我國排名前100名的超級富豪，有計劃地購買藝術品的比例不超過10％，但西方發(fā)達國家已經超過60％。”陳波自信地說，“因此我認為藝術品基金在2013年大有可為?！?/p>

篇3

大量資本介入會使得藝術市場運作越加趨向較為純粹的商業(yè)運作，所以一旦藝術市場被納入了資本運作的體系，原來的市場經驗將很快失去相應的效力。因為投資者們關心資金量的控制、風險的系數，長、中、短期的投資分配要遠遠大于藝術品自身，而藝術家的藝術造詣，藝術品的藝術水準、歷史地位與價值等都成為了投資者在此基礎上再來判定藝術品經濟價值的參考因素而要求藝術市場參與者與經營者率先要了解的，不再是過多的藝術品本身的相關知識(這成為了專業(yè)人士的專職工作，而職業(yè)分工更細也是資本時代帶來的變革之一)，而是什么樣的藝術品在什么時間內的什么狀態(tài)下，有著短線爆發(fā)力、長線的升值力、保值能效和風險系數等等，也就是說，在原本市場內因為能去偽存真而可以呼風喚雨的火眼金睛者，很可能不再是市場的主宰者，而那些具備良好的經濟學、管理學基礎，特別是具備敏銳的藝術市場分析與預測能力的慧眼者，將走上掌舵者的神壇。

一旦市場前瞻和預測會成為市場分析的主流，那么評判市場分析師、評論家甚至是策展人優(yōu)劣的標準將不再是藝術理論的權威、混跡市場的年月和市場出鏡率，而是市場信息的掌控程度與預測的準確程度，所謂的“名氣說話”會被更為實際的“數據說話”所取代。而廣大市場參與者、經營者、分析師將要面對和處理的，不再僅僅是真?zhèn)?、人脈、資源、市場價格變化等傳統(tǒng)的經營元素，更多的是要而對類似于股票分析的海量的數字和表格，甚至是各類各式的線性數據分析，其重要性會慢慢高于前列諸者，隨著資本運作的市場主導性確立，這種“看指數”的能力將成為藝術市場人十首要具備的能力。而評論家們一貫舞文弄墨、堆砌各類藝術理論與感想的“感性評論”將被投資者“不屑一顧”地淘汰，取而代之的是他們更加感興趣的兼?zhèn)淅碚撆c數據分析的“理性評論”。其次，一線市場激流暗涌，上演“光榮革命”。

在一線市場，資本時代的真正影響或許要在3到5年才能在激流暗涌中逐漸潛移默化地完成，首當其沖的是長久以來以二線拍賣市場成交價為主要價格參考的格局會因為拍賣市場變得瞬息萬變而被率先打破。緊接著一線市場會因為“含量”優(yōu)勢而逐步扳回在整體市場內被二線拍賣市場拉下太多的市場份額。但需要注意的是，這實質上不是“資本溢出”的結果，而是延續(xù)了長久以來的“一線市場作為二線市場補充”的機制，只不過在藝術品“質”和“量”上要求的翻倍而造成的。

盡管人們對于“質”和“量”的翻倍，更直觀的感受是價格上的翻番　2009年一線市場的價格漲幅讓很多市場人士人跌眼鏡，而到了2010年，愈加“瘋狂”的市場價格更是讓人差點連眼珠都要跌出來。加上臨近歲未，一線市場進入旺季，一位市場親和力強的畫家往往在一天之內的畫價都會發(fā)生變化――“上午問還是5000元一平方尺，下午去接的時候就是5500元了，這哪里是畫價。簡直是股票了”。但事實上，在北京琉璃廠等一線市場聚集區(qū)，“好真不動，動的不真”的問題讓很多畫家作品陷入了要么“有畫無價無真市”，要么“有價有市無真畫”的怪圈，而一線市場的購買力大增，特別是資本的大批介入，直接導致的影響就是一線市場的畫家作品“貧富差距”進一步拉大。

所以一線市場經營者需要審時度勢，把重點放在“貨源”占用上，而不是在火熱的市場態(tài)勢下將精力放在業(yè)務與規(guī)模的擴大上，否則后果很可能是得不償失。因為一線市場主要的“中間商”性質決定了藝術品價格的上升速率與市場競爭者的飽和度沒有任何實質性關系，價格瘋長不等于攤位可以瘋長，也就是說即便是從臊子肉提升到了里脊肉，狼多了，肉該少還是要少的。

隨著資本積累在一線市場的逐步釋放，一些傳統(tǒng)交易習慣甚至運營模式會在未來幾年內悄然變化譬如，以“平方尺”為單位的書畫買賣形式可能將畫上句號。這個幾乎在近代開始就被沿用的書畫市場的基本標準，很可能在資本大潮中銷聲匿跡。其根本原因是由于投資資本在介入一線書畫市場時，其在風險態(tài)度上的堅決。原來一線市場中的“假(贗品)、次(真跡中水平或者品相較差的作品)、真(真跡中水平一般的作品)。精(真跡中水平較高的作品)、特殊(精品代表作或者極特殊的作品)、出版物(在之前所有的標準上，有出版物的作品價格再提高一個檔次)”的檔次劃分將進一步被具體細化，取代平方尺的基本交易基準，且久而久之各個檔次的價格差距會被進一步拉大，價格波動也會更加頻繁，這也是一種以投資回報和風險系數為基礎的劃分結構，作品“水準至上、波動頻繁”原則的實質其實就是投資因素復雜化的結果，所以一味單純地按照平方尺的基數作為書畫交易的標準，顯然滿足不了未來投資資本在一線市場的活動。

由于資本的集中性，目前一線市場上的“家庭式”“獨立式”的經營模式將會被打破，趨向“集中式”“加盟式”的方向發(fā)展。

而在一線市場大格局上，北京、上海、西安甚至景德鎮(zhèn)等傳統(tǒng)一線市場發(fā)達的地域將呈現“引領式”“集中式”“公司式”等愈加集中而商業(yè)化的趨勢，成為國內一線市場金字塔的頂端，而這些地區(qū)的古玩市場也好，畫家藝術區(qū)也罷，將逐漸成為一個有行業(yè)條序、規(guī)范、聯(lián)盟的文化行業(yè)甚至是產業(yè)，集中的更集中，零散的消失殆盡，商業(yè)氣息更加濃厚，更加有市場約束力競爭也會更加激烈，同時也面臨著藝術作品更加程式化的危機。而偏遠地區(qū)的一線市場將會進一步加強與中心市場的聯(lián)系，并最終成為上述地區(qū)中心市場的附屬市場，但是地域化特點將進一步彰顯，形成自己的小中心。

篇4

向當代畫壇進擊的閩軍

陳師曾書畫作品市場管窺

討要還是寄存?文物保護的現實尷尬

雅致生活:藝術消費的新趨勢

學會打造自己的雅致生活

毛丹陽愛瓷器,愛生活,愛品質

藝術跨界:左腳懸崖,右腳彼岸

古珠市場迎來全民消費熱潮

葉淺予作品價值分析與真?zhèn)伪嫖?/p>

黃賓虹書法成就及其價值探微

程十發(fā)書畫的投資“錢景”漫議

王來文:藝術是有生命和基因的

“對話”上海,開啟藝術與金融的新未來

張皓:“藝術+金融”并不是簡單相加

賀超兵:文交所已經進入了2.0時代

張志兵:文交所前景廣闊,大有可為

滕勇:“交易雙系統(tǒng)”給投資人更多的選擇

博物館藝術衍生品的現狀與出路

張伯駒的書畫已成市場香饃饃

要當下還是要未來:行為藝術的收藏之殤

中國藝術研究院導師博士師生聯(lián)展

讓展覽走向世界需要更好地組織謀劃

收藏是買自己喜歡的投資是買別人喜歡的

傳永樂之家學繪文人之風骨——董良達作品賞析

瀑畔幽居映白云——黃君璧作品的市場及偽辨

孫震生作品藝術市場分析

張鐵林:我不是大腕,我是藝術工作者

市場調整中的遭遇戰(zhàn)——無底價拍賣

瓷彩天下——記首屆醴陵陶瓷博覽會

陶瓷藝術大師的評選有積極作用

股市動蕩對藝術品市場的影響

聽代表委員們講藝術的故事

當代水墨迎來“自我清理”新時期

中拍協(xié)新規(guī)細化也需深化

故宮半價票:想說愛你不容易

回首近年“兩會”中的文博藝術熱點

藏古納今,民間力量撐起文玩天地

陶博吾的藝術特色及市場蠡測

禮品畫遇冷帶來市場轉型

民國四公子之袁克文書法藝術探析

只因書味宿根深,拼把人生換苦吟——訪書家吳悅石

當代工筆人物畫名家學術專欄孫震生

當代藝術難獲國家藝術基金青睞

《功甫帖》鑒定:越俎代庖莫要欲蓋彌彰

篇5

話題：中國嘉德再創(chuàng)佳績意味著什么

王雁南

中國嘉德國際拍賣有限公司董事總裁

這次春拍整體上來看，現場氣氛很好，各個門類都有可喜的表現，不少拍品大大超出估價而成交，這說明我們?yōu)闇蕚浯舜未号亩鞒龅恼{整和努力是成功的。特別要提到的是，這次春拍我們推出了新的登記注冊方式，以更好地保障拍賣參與各方的利益，這也得到了各界的鼓勵和支持，絲毫沒有影響來賓參與競拍的熱情。由此可見，藝術品市場仍有很大的發(fā)展?jié)摿?，我想在行業(yè)的共同努力下，今年的藝術品市場仍將穩(wěn)健前行。

項立平

上海第一財經頻道財經評論員、制片人

嘉德的總成交，從去年春秋拍的50.9億元、38.3億元，到如今的20.6億元，藝術品市場回調態(tài)勢似乎一目了然。實際上，適當的積淀和蓄勢會更有利于市場的長期發(fā)展，干凈、誠實的市場才是最可貴的。而各大版塊也要具體問題具體分析，書畫局部有亮點，瓷器市場仍顯低迷，當代藝術風雨飄搖，部分類別則逆勢走高。

章文

無錫蘇珈美術館藝術總監(jiān)、無錫耘林藝術品交易中心常務副總經理，資深藝術市場評論人

中國嘉德春拍結束了，圈內圈外都很滿意，更有許多意想不到的熱點成為了人們談論的話題，大家也不再是抱有一副市場不好、不看好春拍的情緒了，中國嘉德春拍似乎讓國內拍賣市場實現了軟著陸。其中一個很耀眼的亮點是嘉德推出的當代水墨專場，包涵了老中青三代作品，成交斐然。

篇6

據悉，此次北京保利春拍中，除書畫外，古董珍玩也創(chuàng)下了佳績，以5.8億元人民幣創(chuàng)下公司成立以來的最好成績，其中，清乾隆御制白玉交龍鈕“自強不息”寶璽以5656萬元奪下全場古董類桂冠；清乾隆“乾隆御用”御題詩澄泥伏虎觀及紫檀蓋盒1400萬元成交，打破硯臺拍賣世界紀錄。在香港比春拍上，最為轟動的是清乾隆帝御寶題詩“太上皇帝”白玉圓璽成交價高達9586萬港幣，刷新御制玉璽世界拍賣最高紀錄，同時刷新白玉拍賣世界紀錄。

在2008年的拍賣中，千萬元級的拍品是重頭戲，而在2009年秋拍中，就涌現出過僻過億的拍品。中國藝術品市場瞬間進入“億元時代”。億元拍品的多次出現，大大拓寬了市場空間，這種刺激作用巨大。

2010年的春拍毫無司地承接了2009年的市場激情，不論是書畫板塊還是瓷雜板塊，都有著巨量放大，并且數量有增無減。尤其是書畫板塊，從分項數據來看，2009年中國古代書畫拍賣市場的上拍量為19264件，成交量為14450件。成交率為75.01％，成交額38.34億元人民幣，占書畫市場35.39％的份額。中國近現代書畫拍賣市場的上拍量為53576件，成交量為40503件，成交率為75.60％，成交總額為54.07億元人民幣，占書畫市場的份額為54.53％。可見古代書畫和近現代書畫市場行情的這種“雙管齊下”的配合是拍賣市場復蘇的核心“能源”。

雅昌藝術指數顯示，截至2009年秋拍，各板塊指數都幾乎在創(chuàng)歷史最高，國畫400指數、近現代名家指數、當代中國畫指數、海派書畫指數、京津畫派指數都達到了10年來的最高點。專家表示，如果期待著未來中國藝術品指數繼續(xù)保持年60％以上的速度增長，恐怕不太現實。但有一點可以肯定，以平均增長率的速度上漲的可能性是存在的，10年來中國近現代書畫板塊指數平均每年增幅是28％左右。

事實是，中國藝術品拍賣市場在經歷2003年井噴至2005年達到高峰狀況后，2006年、2007年2008年進入調整期，尤其是2008年受金融危機影響更是陷入深度調整期。2009年秋拍行情突然放晴，增幅明顯加大。

專家預測，2010年和2011年指數下調的可能性不大，但仍然會繼續(xù)保持向上增長的態(tài)勢。原因首先是中國藝術品價值還沒有完全釋放出來，其次藝術品的時間價值決定了藝術品價格上漲是一個必然趨勢，最后是真正藝術品具有稀缺性和不可再生性。

福建省拍賣協(xié)會收藏專業(yè)委員會主任黃桂華表示，中國藝術品的價格在國際市場上其實空間巨大，最貴的作品五年前就已經超過2億多元人民幣，與動輒幾千萬美元的國外藝術品單件價格相比，中國藝術品價格空間巨大，市場的潛力不可估測。黃桂華認為，藝術品的時間價值屬性決定了其價格會是一個不斷上升的過程。從藝術品屬性來說，時間價值越明顯，價格越會不斷增值。

經濟刺激中國藝術品價值

誠然，藝術品價值的釋放也跟經濟的活躍程度有密切關系。據悉，20世紀80年代初，朵云軒標價四尺開的一幅齊白石作品在5000元以內。2009年秋拍，其作品每平方尺價格分是41.79萬元，增幅成幾何級放大。

而最近幾年伴隨著中國經濟實力的提高，中國藝術品市場也風起云涌，中國的藝術品市場快速演變成除紐約、倫敦之外的熱點市場。在過去的幾年里，藝術品市場全球化的趨勢愈加明顯，已經形成了多元化的藝術市場格局。藝術市場在全球化背景下存在著廣泛聯(lián)動性，中國藝術品市場毋庸置疑地還是要受制于整體經濟的大背景。

篇7

69%：拍賣成交率

97.7%：“前5%”的高端作品的拍賣成交率

18，039：平均拍賣價格

1，190，685：“前5%”的高端作品平均拍賣價格

4.7%：占藝術市場拍賣總交易額的份額

26%：買方對此專區(qū)的購買意愿

3：專區(qū)波動風險的平均數值

1.5：“前5%”的高端作品的波動風險平均數值

市場簡介

亞洲藝術拍賣市場是一個很籠統(tǒng)并大范圍的概念，主要的藝術品地域涉及中國、日本、東南亞等地。藝術品種類也很繁多，應有盡有，如繪畫、雕塑、陶瓷、家具、珠寶等等。從遠古的青銅器到唐三彩，到明清的瓷器、繪畫種種都是市場的熱點。日本的武士用具和日本的瓷器與繪畫，也依然在市場上具有吸引力。東南亞的藝術品經常以佛像為多見。

20世紀初，這個專區(qū)市場在歐洲的興起，也顯示著當時歐美人對亞洲藝術的好奇與喜歡。其商業(yè)上的價值，是后來慢慢體現出來的。收藏市場熱點的形成需要有兩個因素匯合：資本的集中，以及某個專區(qū)的文化上的吸引。美國、英國和法國，由于前殖民的經歷，還有大量移民等原因，是亞洲藝術市場活躍的地域，而且經常有高端作品的拍賣。過去的幾十年里，歐美藝術市場經歷了這類現象： 在日本經濟危機前，先是日本買家在國外對自己民族的藝術品的淘寶回流；現近10年以來，在中國經濟的飛躍增長后，中國的藏家與商人也紛紛到歐美市場來淘寶。這與國家的經濟和民族精神的復興也很有關聯(lián)。除此之外，作品的價值贏利也是不可忽視的一點。不少在中國的拍行，也有專場的回流品拍賣。

市場分析

我們分析這個專區(qū)市場的時候，所看到的數據和拍賣的計錄，主要還是以中國的藝術市場為主導。中國內地的第一個拍賣行，嘉德拍賣成立于1993年。才20余年的時間，中國的藝術市場就幾經周折，也紅紅火火地趕超歐美了。這個專區(qū)市場的需求強勁，藝術價格也不斷持續(xù)增長。2012年的購買意向為26%，20年增長了52%，為藝術市場的記錄。

拍賣成交率的高低也是衡量市場受歡迎程度的標準之一。亞洲藝術專區(qū)市場69%的成交率，僅次于酒類收藏（76%）和書籍收藏（72%），并排在被認為時尚的戰(zhàn)后及當代藝術（62%）之前。而且5%的高端作品的流動性達4.5分，非常之高！ 另外毫不奇怪，在地域分布方面，以專區(qū)市場的營業(yè)額來計，中國（包括香港）占全球的61%。其次是美國和英國。

凡是熱潮的事物都有其不確定性。一些專家對亞洲藝術專區(qū)市場的長期可持續(xù)性的需求表示懷疑。以前曾在歐洲國家經過熱潮的有日本的藝術品，后來由于日本的經濟危機，相關的藝術拍賣也轉而冷淡。如今是中國的藝術品市場處于時尚階段。此專區(qū)市場的波動率指數達到3分，比總體藝術市場的平均值高出不少（2.2/5），說明風險的存在性，但仍低于戰(zhàn)后及當代的3.9的記錄。

專家建議

歐洲人對亞洲的藝術品一直存在著欣賞。無論曾經是殖民過去的，宗教宣揚過去的，還是商業(yè)或文化交流過去的，很多都會回來時帶上紀念品來做收藏。普通老百姓家里也都會藏有幾件作為外銷品的亞洲藝術。

10年來中國買家的身影不斷在歐洲、美國的拍賣市場上出現。到如今，亞洲特別是中國藝術的拍賣基本被中國買家所壟斷。其中很多是商人，回去再拍賣賺利差的。歐洲的藏家無力競爭！因為如果不賣只是做收藏，那么花的資金就太大了。所以，比如在法國Drouot（德魯奧）的拍賣那里能看到這樣的情況：日本或南亞的藝術品拍賣有很多是歐洲人在競價，中國的藝術品拍賣大多都是中國買家在強購。

這個藝術專區(qū)的作品價格在外人看來已有些過度，當然“過度”一說是與它曾經的價格相比較而言（總體市場上最貴的是印象派時期的繪畫，比中國拍賣最貴的藝術品要高出許多）。按供需的市場原則來看，也并非不合理。但投機的因素肯定存在，只要觀察藝術品的轉手率就知道了。收藏講的是一個有規(guī)則的收買，并具備長期的持有性。有些歐洲的亞洲藝術專家想不通，為什么中國買家老鐘情于自己國家所制造的藝術品？有些同樣類型的外銷品也很精美并有高度的藝術價值，價錢也合理，不是同樣可以作為收藏嗎？當然，只有“市場”說了才算。

位于投資者的角度，我們對 “高端作品”的觀點：78

計算公式：（（5×5+1+5+2+3+3）÷50）×100=78

篇8

根據藝術市場分析研究中心(AMRC)提供的數據顯示,2009年中國藝術品市場共計有199495件拍品上拍,成交了141165件,成交總額達到了212.5億元人民幣。212.5億元的年度成交總額是中國藝術品拍賣市場自2000年以來年度成交額第二次突破了200億元大關,比2008年的191.94億元則增加了20.56億元,增幅達10.71%。從2000年至2009年中國藝術品拍賣市場成交額圖表可知,除了2008年度略有下滑之外,中國藝術品拍賣市場一路走高。從今年已經結束的部分春季拍賣的盛況來看,2010年的藝術拍賣品市場很可能又會迎來一個新突破。收藏專家說,在世界性的金融危機的環(huán)境下,正是藝術品收藏行業(yè)發(fā)展的大好時機,中國的藝術品市場正在迎接下一個新的“盛世”到來。通過市場的力量,把中國藝術家的優(yōu)秀作品推薦介紹給世界,提高中國藝術品的競爭力、話語權,沖擊文化制高點,推動中國藝術的進步,是中國藝術市場應有的社會責任和歷史使命。

篇9

十周年之際，《藝術市場》匯聚多方優(yōu)勢資源，于2012年底建造落成目前國內唯一大型專業(yè)藝術產業(yè)鏈集群，由中國文化傳媒集團國際文化交流中心、《藝術市場》雜志社藝術家俱樂部、中國收藏家俱樂部、《藝術市場》美術館、《藝術市場》藝術品倉儲中心、視覺中國·國際青年原創(chuàng)藝術基地、《藝術市場》市場分析研究中心、《藝術市場》網絡門戶與電子商務平臺等組成。

劉承萱在致辭中指出，中國文化傳媒集團國際文化交流中心、《藝術市場》雜志社藝術家俱樂部、《藝術市場》美術館正式落成后，將成為中國文化傳媒集團開展文化藝術交流活動的重要基地。中國文化傳媒集團將以此為依托，為文化界、藝術界、收藏界等領域的單位、機構、人士提供藝術交流的平臺，展覽收藏的場地，文化休閑的場所，全力打造一個專業(yè)的藝術之家。

產業(yè)鏈集群各司其職

據悉，中國文化傳媒集團國際文化交流中心將致力于國內外高端藝術展覽、文化交流活動的組織策劃，在組織活動的同時，也為國內外藝術機構、企業(yè)、個人提供相關服務；《藝術市場》雜志社藝術家俱樂部兼具文化交流、資源拓展、信息傳播、展覽館藏、精品收藏、藏品倉儲、專業(yè)咨詢、投資指向、媒體宣傳、文化休閑等多種功能；《藝術市場》美術館是中國文化傳媒集團成立的首個美術館，將依托《藝術市場》雜志長期積累的藝術家、收藏家資源，策劃組織書畫、雕塑、瓷器、古董、設計品等各類藝術展覽。“視覺中國”·國際青年原創(chuàng)藝術基地設在《藝術市場》美術館內，是該館最重要的國際品牌之一。而落戶于此的中國收藏家俱樂部，則集熱愛藝術之有識之士，是國家文化項目“第三方文化藝術品評估體系”課題的研究實施機構，與收藏家、企業(yè)家、藝術家、藝術品金融機構以及國外學術機構、文化藝術機構、高端文化藝術品商業(yè)機構均有緊密合作。

“名尚風華·10年之展”同期開幕，是《藝術市場》與十年兼程的藝術家一起，為廣大藝術愛好者奉上的一場視覺盛宴。展覽展出了崔如琢、龍瑞、范揚、史國良、田黎明等多位藝術大師的精品力作，盡顯丹青華彩，將當下中國水墨藝術主流名尚之風，呈現在中國藝術市場的聚光燈下。

回望四次“視覺中國”行

《藝術市場》雜志社在出版雜志的同時，還多次舉辦在業(yè)界有廣泛影響力的展覽、論壇、沙龍等活動。

篇10

鉆石、藍寶石、綠寶石和紅寶石……這些名字在女子聽來猶如甜蜜的旋律，也是男士們愿意奉獻以取得美人芳心的禮物。自史前時代，珠寶具有許多不同的功能：社會認同、宗教、功利性、裝飾性或情感表達。珠寶的類型也很多樣：耳環(huán)、手鐲、項鏈、戒指、頭飾、胸針。設計者的無限想象加上制作大師們精湛的工藝，使得珠寶成為一種永恒的藝術。其中，珠寶以鉆石為王，在1947年創(chuàng)作的一句經典廣告語“A Diamond is Forever ”（鉆石恒久遠，一顆永留傳），使鉆石更加魅力化，以至成為愛情永恒的象征。

仍以鉆石而言，20世紀50年代由GIA（Gemological institute of America）美國寶石學院定出分級制度：4 C （Color、Clarity、Cut、Carat），即顏色，凈度，切工，重量。每顆鉆石主要基于這4個標準，并且由此被估價。創(chuàng)辦于1978年的《馬丁·雷朋博鉆石報道》（Martin Rapaport）是鉆石價格和其市場信息的重要依準。

真正無色的鉆石是非常罕見的。定色從D到Z，D的價值最高。越遠于D，越是有色（比較常見的顏色是棕色、黃色和灰色）。鉆石切面的不同，對其魅力也很有影響，切工樣式也隨時代的進展而改變，比如15世紀的桌面型、16世紀的玫瑰型、18世紀的巴洛克型，一直到現代的切割：1919年的Tolkowsky切割以及1978年的IDC（國際鉆石理事會）的標準。但是并非切割越現代越完美，寶石的魅力就最大。有時候，一個神秘的故事可使普通的寶石身價大增，這是傳奇的力量。

對有色寶石而言，顏色和原產地是其價值的重要衡量因素?？耸裁谞査{寶石被譽為藍寶石中的極品，還有緬甸抹谷的紅寶石，和哥倫比亞的木佐產地的祖母綠都很著名。

珠寶是奢侈品和權貴的象征，但它也是藝術品。對于珠寶的藝術性追求出現于19世紀，在法國拿破侖三世的第二帝國，這個時期皇室貴族對奢侈的豪華非常向往，也恰好與南非的鉆石發(fā)現期吻合。當時鉆石大量開采，價格也非常波動。為了與奢侈豪華的表象做抗爭，珠寶制作師如法貝爾杰（Fabergé）、傅羅蒙·莫里斯（Froment Meurice），他們將珠寶用以藝術的表達手法來制作。

新藝術時期（Art Nuveau，1895-1910）的勒內·拉利克（René Lalique）更將珠寶制作視為藝術品制作，強調其唯一性，重視其設計與工藝。他的熔融玻璃的使用也是技術和用材上的一個革命。喬治·富凱（Geoges Fouquet）也很受新藝術風格的啟發(fā)。其后，裝飾藝術時期的大師們（Art Déco，1910 -1930）憑著同樣對藝術的追求，也是風格多樣： 讓·德斯佩爾（Jean Després）、 讓·富凱（Jean Fouquet）、雷蒙·旦布列爾（Raymond Templier）。

最后，我們以眾所周知的一些珠寶界的大簽名來收尾： Suzanne Belperron、 Boivin、Cartier、Van Cleef & Arpels、JAR。

市場分析

在珠寶領域，鉆石市場是最大的，其次是彩色寶石和珍珠。南非的鉆石發(fā)現于1860年，繼后出口到歐洲。由于供過于求，鉆石的價值大幅下跌。不過富人的需求也逐步增大。到現今，人們對于鉆石的需求依然很大，以至于人工鉆石也占據了不少的市場。需要注意的是，此專區(qū)作品的價格與其原料緊密掛鉤，比如同功能的珠寶飾品若由不同材料構成，價格上就可能有天大的區(qū)別。

珠寶市場占藝術市場拍賣總交易額的9.9%，買方對此專區(qū)的購買意愿趨低，由于價格的節(jié)節(jié)攀升，使得這個市場的投機性越來越大。這個現象也顯示在專區(qū)波動風險值上，為3.1（總分為5）。

這個專區(qū)的平均拍賣成交率只有56.1%，屬于高風險的市場。不過，“前5%”的高端作品的拍賣成交率達到96.8%。專區(qū)的平均拍賣價格是17，191歐元，而其“前5%”的高端作品，達到4，131，851歐元！果然，同樣是寶石，一等鉆石就比普通的有色石珍貴很多！總之，物以稀為貴。假如珍貴的寶石再加上傳奇式的來源，然后若還有些愛情的添料，那么它就是無價之寶了。男士們須記，如鉆石般堅硬的女人之心有時候很容易被征服，鉆石可用鉆石來切割。

篇11

這些涵蓋三大洲的藝術文明非常豐富和多樣。數百個族落，數千種符號和圖文使得這“最初藝術”變得非常復雜，同時也令人有極大的研究興趣。在20世紀初，“原始藝術”也被一些前衛(wèi)的藝術家所應用，以創(chuàng)造一種新的藝術形式。如1907年畢加索在他的名作《阿維農的小姐》里，就有融入非洲面具的跡象，這引起了公眾們的好奇。

市場分析

“原始藝術與文明” 這個專區(qū)流行于20世紀上半葉，拍賣市場的藝術品主要來源于西方的殖民國家。探險者從曾經的殖民地帶回了成百上千的藝術品或類似物件，醞釀了大眾的好奇心，營造了在歐洲和北美長期被西方世界所忽視的其他遠古藝術和文明的市場。這個專區(qū)的藝術交易市場主要是在曾經的殖民國：如比利時、英國和法國是非洲藝術市場的重要場所，而印第安藝術交易市場則集中在美國和加拿大。

該專區(qū)自2000年以來顯著成長，不少展覽會和國際博覽會為它提供了宣傳與推廣（布魯塞爾的BRUNEAF，紐約的部落藝術展New York Tribal Art Show），博物館相繼建立（巴黎的布朗利博物館Quai Branly），專門的藝術畫廊也踴躍出現。收藏家的購買意向從2001年的12.4%增加到2012年的17.6%。此現象也反映在價格上：10年以來，這個專區(qū)的平均交易價格增長了22.1%，同時，專區(qū)5%高端作品的平均價格增長了29.9%，在2012年的平均交易價為620，364歐元。

該專區(qū)的市場仍有巨大的發(fā)展?jié)摿?，因?012年在交易額上它只占藝術總市場的1.7%（雖然10年來已增長了不少），在藝術品交易數量上，也僅占2.3%的市場份額—是個小眾市場。

該專區(qū)的作品價格相比其他專區(qū)還是比較低的。以2012年的數據來看，66%的作品售價低于2，000歐元，只有0.8%的作品達到100，000歐元。因此，在專區(qū)市場沒有成熟的情況下，資本的收益機遇也是有潛力的。但機會與風險并存，任何“時髦”的市場，它的波動性就會大。在2012年，該專區(qū)的波動性指數為2.9（總分為5分），相比綜合市場的2.2要高出一些。不過，專區(qū)的高端藝術品市場的波動值僅1.3，可作為穩(wěn)定投資。

篇12

二、工筆人物畫投資分析

現在的工筆人畫除了藝術品身份以外，還可以作為一種特殊的商品存在，也就是前面提到的藝術品投資收藏，因為它具備所謂商品的基本屬性價值、使用價值，作為具有收藏價值的工筆人物畫不能等同于一般的流通商品，它所謂的使用價值已經具有更高的層次，體現在精神和文化上是用來滿足人們的某種審美需要和精神需要的，而不是某種物質的工具性的體現。工筆人物畫的存在已歷史久遠，有著極強的藝術欣賞性和歷史價值，從戰(zhàn)國時期的帛畫到現在2014年雅昌拍賣總成交價24162萬元的何家英的作品，工筆人物畫以不同的姿態(tài)一次次出現在拍賣投資的現場，投資收藏的可實施性也在穩(wěn)步提高，市場正在逐步發(fā)展。近年新興工筆畫百花爭鳴，也讓我們看到了工筆人物畫潛在的巨大投資性。

1.工筆人物畫投資價值分析。（1）主觀價值。從工筆人物畫本身出發(fā)，她的藝術價值就是其本身商品的價值。首先，藝術品的內容、內涵及畫面表現影響其價值的評定。①工筆人物畫內容的選擇，是否可以體現當代社會的現狀，反映社會現實生活，當反映社會現狀后它的收藏就具有了歷史意義，北宋張擇端的《清明上河圖》屬國寶級文物，現藏于北京故宮博物院。生動記錄了中國十二世紀北宋汴京的城市面貌和當時漢族社會各階層人民的生活狀況，既具有極高的藝術欣賞性，又具有相當的歷史收藏性。②畫面內涵是藝術品不可或缺，只有內容題材沒有畫面內涵的作品也是沒有收藏意義的。齊白石的《松柏高立圖？篆書四言聯(lián)》在2011年嘉德春季拍賣上創(chuàng)4.255億天價，篆書四言聯(lián)不僅僅是渾厚自然、端莊大氣，渾厚自然、端莊大氣，更重要的是畫面表達的內涵，對國家民族和平發(fā)展的美好祈望和對人間幸福、天下太平的美好祝愿。③畫面表現具有創(chuàng)新性，梁文博先生2003年的作品《月上中天》，是梁文博先生探索由熟紙、熟絹向生紙結合畫法轉型期的典型代表作。畫面表現手法具有創(chuàng)新性，同時又具有畫面的內容和內涵，所以在北京保利2013春季拍賣會最終以414萬元人民幣的高價落槌，引起業(yè)內人士和多家媒體的關注。在這個東西文化碰撞激烈的時代，工筆人物畫正吸收著不同的營養(yǎng)成分并茁壯成長，并在拍賣收藏行業(yè)中不斷再創(chuàng)新高，堪為潛力股。（唐勇力2005年畫的《唐人馬球圖》58×58cm （約3.0平尺）于2014年4月以2，875，000元的總價被河南金帝拍賣；唐勇力畫的《白居易詩意》81×57cm （約4.2平尺）于2012年8月以920，000的總價被浙江駿成拍賣；何家英《拉提琴的少女》以320000的價格拍賣；徐樂樂的執(zhí)扇侍女以￥224，000？元于2014年拍賣。）

其次，工筆人物畫的年份和質量對價值的定位有相當大的影響；工筆人物畫的收藏就像紅酒一樣，品質年份一個都不能少，古代作品的價值我們就不需去質疑，隋唐時期是工筆人物畫的鼎盛時期，這一時期的作品大都被收藏在各國博物館內，哪么現當代的作品怎樣來剖析她的收藏價值呢，通過下面的兩個表格我們可以清晰地看出年份質量對于藝術品價格的重要性。同樣的質量，年份越久越有收藏價值，張大千、齊白石、黃胄、徐悲鴻、趙無極、吳昌碩、吳冠中等幾乎都是同一時代的大家，他們都有極高的藝術造詣，但在拍賣收藏上還是要看資歷的深淺和畫作的質量。同樣的年份質量越好越有收藏價值，在第二張現代畫家的表格中可以看出年齡不是價格高低的必要因素，畫家本身的名聲、地位和作品的質量才是藝術品價值的影響因素，在藝術品收藏中不能一味的只追求藝術品的年份。在表格中上榜的工筆人物畫家中只有何家英一人，其他上榜的國畫家均為寫意畫家，這也就證明在投資收藏市場中工筆人物畫收藏具有極大的發(fā)展空間和潛力。

（2）從外界賦予觀其價值。首先，個人的藝術審美修養(yǎng)以及大眾的審美情趣影響對藝術品價值的衡量。這里要提到的就是一個伯樂于千里馬的關系，拋去已經明顯具有收藏價值的大家作品不去談論，再現當代的作品當中很大一部分收藏家是看眼緣，在作品還不錯的情況下以自己喜歡為主其次。其次，商業(yè)化炒作；商業(yè)化的炒作對于藝術品價值在短時期內有很強的帶動力。但上文提到了是短時期，工筆畫的最終收藏價值還是要從自身價值為出發(fā)點，炒作只是短時間內提升價值的一個小小的因素。最后，社會歷史背景的影響力；不同的時代，往往作品風格也大不相同，作為相對寫實派的工筆人物畫針對不同時期創(chuàng)作的具有社會歷史背景題材的作品帶給觀眾的是另一種感官的沖擊因此也受到了整個藝術品市場的關注。從作品的背景資料入手，例如以建黨90周年，100周年紀念為背景進行創(chuàng)作的作品被叫走紅色題材，這類藏品的收藏不僅僅是藝術品的收藏更是收藏歷史，收藏文化。此藝術品又可稱謂自由的精神生產，不可能完全等同于一般商品。

三、工筆人物畫投資市場分析

經過近20年來的發(fā)展中國藝術品市場已經達到了前所未有的規(guī)模，并引起了媒體、社會空前的關注。這種發(fā)展把藝術市場帶到一個嶄新的機會與危機并存的境界。在嘉德2011春拍中，首次推出了古代及近現代書畫聯(lián)合夜場，齊白石先生最大尺幅的作品《松柏高立圖―篆書四言聯(lián)》圖以8800萬起拍后，經過逾半小時之久的激烈競價，最終以4.255億由一位場內藏家競得，刷新了齊白石個人書畫成交紀錄，也刷新了全球中國近現代書畫成交紀錄。這是藝術品市場的價值回歸的不爭事實，但是藝術品市場的過熱發(fā)展已經使藝術收藏市場進入了危險的泡沫期。商業(yè)化的炒作一方面在一定時期增強了作品的吸引力，充分挖掘出作品帶來的各種效益，帶動了藝術品拍賣市場；另一方面卻也過分抬高了作品的價值和影響力，給大眾以不真實的感覺，當下的中國藝術品投資剛剛起步，機制還不完善，因而表現出種種隱患，但如果以未來的眼光看待收藏，現在是最佳介入契機。相對稀少的工筆人物畫也將成為投資收藏的新寵。

參考文獻：

[1]北宋張擇端傳世名畫《清明上河圖》的藝術造詣

篇13

私人收藏當代藝術的現狀、未來與價值

第二屆中國當代藝術收藏家年會的演講嘉賓包括：國家發(fā)改委國際合作中心文化產業(yè)研究所所長陳矗李川，北京和靜園文化有限公司董事長、收藏家李冰，中央美術學院教授趙力，藝術批評家、策展人栗憲庭、呂澎，藝術家周春芽、葉永青，美國佩斯畫廊中方代表冷林。

首屆年會主席栗憲庭為中國當代藝術藏家年會貢獻不少，他在本次年會的發(fā)言中先重申了首屆年會的期望：第一是中國需要收藏自己的藝術作品，避免流失；其次，建立收藏的價值準則；最后，通過民間力量建立美術館，公諸于社會，共同打造一個文化事業(yè)。在民間收藏的價值和方法上，他指出民間收藏可以補充國家對當代藝術收藏缺失，豐富當代藝術收藏的多元性：“民間收藏的自主性和多元性，這會彌補由于國家意識形態(tài)的局限和官方審查體制的不健全，所造成的中國藝術價值偏差和單～的國家情勢?！耖g收藏的自主性，就是強調藝術價值系統(tǒng)的獨立性，既不拒絕全球藝術的普世價值。同時強調藝術的地域文化特性；既不受意識形態(tài)的干擾，又強調與人的日常生活乃至政治生存感覺相關聯(lián)。同時自主性，也是強調收藏家及其藝術伙伴個人在學術和愛好上的合理性，不同的藏家由于經歷、學識以及他們認同藝術伙伴的差別，一定會出現有個性的藝術品收藏線索，這種差別和個性會避免收藏上的一窩蜂現象，我們必須承認這種差別，這種差別的存在，同時也是藝術品收藏多元化的前提?！?/p>

中央美術學院教授、AMRC藝術市場分析研究中心負責人趙力討論了中國在全球化背景下的私人收藏當代藝術的狀況，他認為：“由于中國正處于個人財富加速增長的歷史時期，尤其是中國的高凈值財富人群在滿足了物質生活需求之后，對高品質生活的追求帶動了向藝術品收藏的轉向。然而中國的私人收藏，由于缺乏家族傳承的渠道，因此從藝術品市場中購買就變成了主要途徑。隨著近年來的發(fā)展，中國國內私人收藏的購買力對國內外藝術品市場的影響力也越加明顯。與藝術收藏相比，現階段的中國藝術消費擴張得很快，但仍同樣具有一定的盲目性和滯后性。進入21世紀，藝術投資逐漸成為了社會性話題。從中國藝術品市場來看，藝術投資的理念已經從意識啟蒙逐漸成為了某種共識與行為實踐?，F階段中國國內的藝術投資，在給予藝術品市場更多流動性資金的同時，也給藝術品市場帶來了很多的不確定性，導致市場行情的不穩(wěn)定或過度波動。即便如此，在2009年的北京、上海兩地，財富人群選擇藝術品投資的比例為18.3％，排序僅在房地產、股票之后，可以看到藝術投資在國內投資人群中的上升趨勢。”

私人藏品與社會網絡

從此次出席年會的藏家名單上可以看到，年會是一場收藏界的“嘉年華”，嘉賓包括收藏了眾多中國當代藝術家作品的印尼余德耀美術館館長、收藏家余德耀，臺灣中華文物學會會長王定乾，上海龍美術館創(chuàng)辦人、收藏家王薇，長沙譚國斌美術館館長、收藏家譚國斌，香港收藏家劉祖貴，藝術北京執(zhí)行總監(jiān)董夢陽，北京收藏家喬志兵，新加坡收藏家Susanna Yang等。在年會論壇上，私人藏品如何進入公共視野、如何發(fā)展私人收藏的社會網絡為本次年會中藏家和當代藝術從業(yè)人員的又一熱點話題。