引論：我們?yōu)槟砹?3篇美術(shù)藝術(shù)欣賞論文范文，供您借鑒以豐富您的創(chuàng)作。它們是您寫作時的寶貴資源，期望它們能夠激發(fā)您的創(chuàng)作靈感，讓您的文章更具深度。
篇1
康有為在《廣藝雙楫•十六宗》中，提出了十條評論標(biāo)準(zhǔn)，即所謂“十美”：“一曰魄力雄強，二曰氣象輝穆，三曰筆法跳越，四曰點畫峻厚，五曰意態(tài)奇逸，六曰精神飛動，七曰興趣酣足，八曰骨發(fā)洞達(dá)，九曰結(jié)構(gòu)天成，十曰血肉豐美?！惫B虞在《怎樣欣賞書法》中提出了六條標(biāo)準(zhǔn)：“一、形體，看結(jié)構(gòu)天成，橫直相安；二、魄力，從筆力用墨看；三、意態(tài)，要飛動；四、流派，不拘泥碑帖，不以碑的標(biāo)準(zhǔn)看帖；五、才學(xué)，書法以外關(guān)系；六、氣象，揮樸安詳。wWW.133229.cOM”
這些都可以作為我們分析、欣賞書法作品時的參考。如果進(jìn)一步加以歸納，則不外乎“形”、“神”二字。所謂“形”，指的是由特殊的筆畫線條所構(gòu)成的外形，包括字的筆畫、字的結(jié)構(gòu)、一幅字的布局；所謂“神”，指的是上述外形中內(nèi)在的精神，包括筆力、氣勢神態(tài)、情感等各個方面。因此，欣賞書法作品，不僅要看一點一畫、一字字和整幅字的外形，更要看它的筆力、氣勢、神態(tài)。如果外形美觀多姿，內(nèi)在奕奕有神，這就是人們通常所說的“形神兼?zhèn)洹钡暮米髌贰７治觥⑿蕾p書法作品，可以從如下幾個方面入手。
一、字的筆畫長短、粗細(xì)、濃淡是否多變而適宜
漢字是由若干個線條式的筆畫有機的組合而成的，這若各個筆畫，尤其是一字之中的相同筆畫，在字中不能長短、粗細(xì)、濃淡一模一樣，應(yīng)該而且必須有所變化。如“多”字的四個“撇”畫，唐太宗認(rèn)為，應(yīng)該分別寫作，一縮，二少縮，三亦縮，四須出鋒。這里所說的“縮”，就是筆勢收縮而不伸展，含有“短”的意思：“鋒”就是筆勢伸展而不收縮，含有“長”的意思?！岸唷弊值摹捌病碑嬍沁@樣，其它的筆畫也是這樣，否則，字形就顯得死板，單調(diào)，也就無藝術(shù)可言。
二、字的“重心”能否給人以穩(wěn)健的感覺
字姿可以而且應(yīng)該多種多樣、千姿百態(tài)，但不可忽略必須把字的重心“穩(wěn)住”。歐陽詢的字，初看起來，有搖搖欲墜之感，但仔細(xì)一看，它猶似千年古塔，雖欲傾卻“重心”不離地，依然穩(wěn)健如新。有些書法欠佳的字，平躺在紙上似乎四平八穩(wěn)，不偏不倚，但如果一豎起來，則往往東倒西歪，中心不穩(wěn)。因此，要判別字的重心如何，一個最簡單的方法是，把紙豎起來，看看它有沒有“倒塌”。
三、字勢是否自然
宋代王安石有一句論書名言：“不必勉強方通神。”所謂“不必勉強”，就是歷來的書法家和書法理論家們都一致強調(diào)的要“自然得體”。王羲之在給他的兒子王獻(xiàn)之傳授書法經(jīng)驗時說：字要“自然寬狹得所”，“分間布白，遠(yuǎn)近宜均，上下得所，自然平穩(wěn)?！蓖豸酥臅ㄖ浴蔼毶靡患抑馈?，關(guān)鍵在于“天質(zhì)自然”。
四、看整篇書法作品的章法、筆勢是否一氣呵成、融會貫通
一幅好的書法作品，猶如一幅好的山水畫，它必然是字與字、行與行之間氣勢連貫，筆雖短而意卻連。汁白以當(dāng)黑，疏密得當(dāng)，給人以無窮的遐想和強烈的藝術(shù)感染力。書法作品中的落款、印章也是整體中的有機組成部分，要注意是否用得恰倒好處，起到錦上添花的作用；若是畫蛇添足，也會有損于整幅作品的藝術(shù)性。
五、看書法作品中的筆法是否有法度有新意
書法藝術(shù)具有極強的繼承性，書寫者必須遵守一定的法度。但是，僅有繼承，甚至與古人寫的一模一樣，還稱不上真正書法藝術(shù)，充其量只能是他人的“奴書”，還必須在繼承的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新。因此，在評論和欣賞書法作品時，要看作品中能否正確的處理好繼承與創(chuàng)新之間的關(guān)系。
六、在欣賞書法作品時，要適當(dāng)?shù)亓私馄鋭?chuàng)作的時代背景
書法作品和文學(xué)作品一樣，與作者書寫時的心情有著密切的聯(lián)系，它的藝術(shù)風(fēng)格常隨作者的年齡和心情的變化而變化。同一個書法家可以由于不同的時期、不同的心情而寫出不盡相同的甚至截然不同的作品來，如顏真卿中期寫的《多寶塔碑》，是在和平環(huán)境的得意之中寫就的，字勢端重渾厚，清晰悅目，成為楷書中的代表作；他晚期寫的《祭侄文稿》則是在朝廷岌岌可危，侄兒不幸身亡之中寫就的，悲憤之情奪腔而出，于是，出現(xiàn)了筆畫濃淡、疏密、大小不一，甚至涂涂改改的粗獷、瀟灑的風(fēng)格，成為行書中的代表作。因此，一定要把作品放在當(dāng)時的歷史背景中去評論和欣賞，才有可能得出正確的結(jié)論。
篇2
具體到普通高校的美術(shù)欣賞課，教師要通過審美教育來豐富與開闊學(xué)生的審美天地，讓學(xué)生感受到全面與完善的藝術(shù)教育，對于非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生來說，并不要求他們了解太多的繪畫技能，通過美術(shù)欣賞課的教學(xué)使其學(xué)會一些美術(shù)常識及學(xué)會如何欣賞。如通過中國美術(shù)史論的欣賞，懂得各門類畫種的美感特征與技法特點，懂得其透視上的高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)和散點的運用，用墨上的濃、淡、干、濕、焦所產(chǎn)生的藝術(shù)魅力和創(chuàng)境達(dá)意的藝術(shù)手法。美術(shù)作品及美術(shù)現(xiàn)象的種類繁多，比如從種類上分：油畫、中國畫、水彩水粉畫、版畫、雕塑、建筑、民間美術(shù)、現(xiàn)代美術(shù)等；從時間上分，外國美術(shù)有：原始與古希臘、古羅馬美術(shù)……歐洲文藝復(fù)興時期的美術(shù)……18、19世紀(jì)歐洲美術(shù)直至現(xiàn)代抽象藝術(shù)等，中國美術(shù)有：新舊石器時代的美術(shù)、商代青銅器、秦漢石雕、魏晉壁畫以及唐以后的繪畫；從作品的內(nèi)容上分：人物、風(fēng)景、靜物、風(fēng)俗畫、宗教畫、裝飾畫等；從藝術(shù)流派上分：西方古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義……以及后面的印象派、野獸派和立體主義、超越現(xiàn)實主義等；中國畫中顧愷之的《傳神阿睹》，吳道子的《吳帶當(dāng)風(fēng)》，范寬、郭熙的《高山仰止》……這些美術(shù)欣賞的內(nèi)容，可自成體系，但也有局限，教師要將這些內(nèi)容有機地聯(lián)系起來，尋找切入口，達(dá)到最佳效果。
首先，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從各種角度建立“真實”的概念。在不同的時代、不同的文化背景下，人們對真實有不同的理解。米開朗基羅的“大衛(wèi)”，安格爾的“古典主義”，畢加索的“立體主義”，以及非洲的木雕，中國的農(nóng)民畫等等，于創(chuàng)作者來說，都是真實的。因為每位藝術(shù)家都以自己內(nèi)心中的“真實”的尺度來描繪對象。但是它們之間在觀念上、風(fēng)格上的差異卻是相當(dāng)大的。同樣，作為欣賞者來講，每個人也會因修養(yǎng)、知識、性格的不同而對“真實”的體系標(biāo)準(zhǔn)做出不同的判斷。那么我們教師應(yīng)該教給學(xué)生什么呢？
英國的藝術(shù)家和批評家艾瑞克·牛頓曾十分形象地將藝術(shù)品比作一層層剝開的洋蔥，表皮是“再現(xiàn)層”，表皮之下一層為“詮釋層”，再往里一層稱為“審美層”，也就是講，看一幅畫，首先我們看到的是畫面表現(xiàn)的內(nèi)容：人物、場景或是一些抽象的符號。其次，再看一看畫家是用何種方法來表現(xiàn)，如構(gòu)圖、線條、色彩、筆觸以及總體的表現(xiàn)符號等等。最后，綜合以上兩點，想一想作品給你一種何樣的意境，強烈程度如何，是否領(lǐng)悟到了一種以語言、文字所不能表達(dá)的體驗，如果有了，那應(yīng)該是基本上看懂了。
現(xiàn)在我們拿達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》來作為欣賞對象，第一眼的印象是一個安詳、溫和、完美的女性形象，然后知道藝術(shù)家在應(yīng)用了科學(xué)的方法在繪畫觀念、技能上采用的獨特方法。然后，將其和以“神”為主導(dǎo)的中世紀(jì)作品相比較，《蒙娜麗莎》那傳神的眼睛和會心的微笑，是對人生的充分肯定，是對人性的贊揚，從而表達(dá)了作者的人文主義思想。類似的表現(xiàn)技法，在今天屢見不鮮，但在那個年代，那個歷史環(huán)境下有如此成果，確實是相當(dāng)有藝術(shù)價值的。
我們再以畢加索的現(xiàn)代作品《格爾尼卡》來欣賞，畫面中的各種奇怪造型令初見者費解，然而那種具有張力的感覺是每個人都感受得到的。接下來，如果我們了解了牛頭是殘暴與黑暗的象征，馬是民眾的象征，孩子的哭號掙扎的形象以及立體主義的基本造型方法與法則，那我們就會知道畢加索在畫中表現(xiàn)了人民受到各種苦難而造成的暴烈恐怖的氣氛，畫家用犀利的筆觸表達(dá)了他對法西斯的仇恨與宣泄，而立體主義就是他觀察、表達(dá)事物的一種表現(xiàn)方法。
在美術(shù)欣賞課中教師在教學(xué)中要讓學(xué)生懂得，美是具有多樣性的，但又有一定的內(nèi)在聯(lián)系。藝術(shù)的價值并非在于精確地摹寫事物的表象，而在于表現(xiàn)出事物的本質(zhì)以及傳達(dá)作者對事物的理解和情感。藝術(shù)史告訴我們，藝術(shù)的發(fā)展有一個從低級到高級、從外部世界向內(nèi)心精神狀態(tài)發(fā)展的過程。從每個時代所留下的作品中可以看出，他們對前人的成就都有所發(fā)展，有所創(chuàng)新并和時代緊密結(jié)合在一起。僅看懂一幅作品或是幾幅作品并無太大的意義，只有通過大量的、不同風(fēng)格的作品欣賞，并且使這些作品在腦子里串起來，形成一定的概念和框架，逐步建立起學(xué)生自己的審美價值系統(tǒng)，這才算真正地學(xué)會了欣賞。
美術(shù)是一門與千家萬戶息息相關(guān)的藝術(shù)，非藝術(shù)專業(yè)的美術(shù)欣賞教學(xué)又是人生感知美術(shù)審美教育和美術(shù)技能教育的重要階段。讓美術(shù)從美術(shù)家的小天地中解放出來，“飛入尋常百姓家”，讓大學(xué)的美育教學(xué)工作立足于審美能力的培養(yǎng)，激發(fā)學(xué)生廣泛地參與審美活動，從被動地接受美育變?yōu)橹鲃拥匦枰烙?。逐步形成健康的審美觀念，使學(xué)生在審美活動中實現(xiàn)自身精神意識的升華，對造就一代人的高尚情操和社會風(fēng)氣也是大有益處的。
參考文獻(xiàn)：
篇3
一 藝術(shù)欣賞是實施美育的重要途徑
一些地方存在著重技能，輕審美和創(chuàng)造能力培養(yǎng)的傾向，重視少數(shù)尖子，忽視面向全體;重視比賽，忽視教學(xué)藝術(shù)欣賞就成了薄弱的環(huán)節(jié)，違背了素質(zhì)教育所倡導(dǎo)的基本性和全面性原則，嚴(yán)重阻礙21世紀(jì)全民族的整體的審美素質(zhì)的提高。
有專家預(yù)言，藝術(shù)產(chǎn)業(yè)將成為21世紀(jì)的支柱產(chǎn)業(yè)之一，為適應(yīng)21世紀(jì)產(chǎn)業(yè)發(fā)展新形勢的客觀需要必須通過學(xué)校美術(shù)欣賞教育對學(xué)生實施美育，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展，陶冶情操，提高素養(yǎng)，開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力。李嵐清同志在全國教育工作會議總結(jié)講話中強調(diào)指出，要重視美育，不僅小學(xué)、初中要開好音樂、美術(shù)等謙握，高中、大學(xué)也應(yīng)開設(shè)藝術(shù)欣賞課，教會學(xué)生欣賞音樂、舞蹈、戲劇、美術(shù)、書法等。
“對美的感知和理解，是審美教育的核心，是審美的要點?！蓖ㄟ^學(xué)校藝術(shù)欣賞教育這一具體形式，喚起人們的美感，能正確的理解美和感受美，從而為創(chuàng)造美打好基礎(chǔ)。
二 藝術(shù)欣賞是認(rèn)識世界的有效方式
藝術(shù)欣賞是在接受藝術(shù)中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略、產(chǎn)生喜悅愛戴之情。在開放.的藝術(shù)博物院，一個個畫展，一堂堂藝術(shù)欣賞課中，讓學(xué)生在漫漫的藝術(shù)長廊中流連忘返，品味在人類文化寶庫中蘊藏著數(shù)不盡的藝術(shù)珍品，感受藝術(shù)世界的廣闊無限，從藝術(shù)的解放去認(rèn)識一個時代或者一個國家的人民為了人類自身的發(fā)展而取得的巨大成果，例如欣賞彩陶，可以讓我們認(rèn)識到“歷史的人類童年時代”。正如別林斯基說的，人們認(rèn)識世界通過兩種途徑，一是科學(xué)的，一是藝術(shù)的，早在三十年代，魯迅先生把德國杰出的、為無產(chǎn)階級大聲吶喊的女性藝術(shù)家坷勒惠支的版畫作品《面包》介紹給國人，通過畫中處在歷史重壓下，為捍衛(wèi)勞動者而獻(xiàn)出自己一切的偉大的母親形象，產(chǎn)生強烈的社會反響，從而使欣賞者達(dá)到對世界最深刻的認(rèn)識，擴(kuò)大生活的視野。在藝術(shù)作品面前感受美，在藝術(shù)強大的魅力牽引下，去感慨一個時代或者是一個國家、地區(qū)文明發(fā)展的程度。
三 藝術(shù)欣賞以情感介入為重要標(biāo)準(zhǔn)
欣賞中國花鳥畫，認(rèn)識一個人的情緒、意識，進(jìn)而體會一個時代的一代人的命運方面往往有更形象的“歷史”內(nèi)涵，明徐渭墨葡萄，作者“筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”的情緒和點點淚痕般的墨葉，使欣賞者在傷口的形式技巧的審美之外，進(jìn)一步體味到作者凄苦的命運和倔強的個性，對那一個特定歷史條件下的民族意識，以及封建專制下的平民的命運有了更深一層的認(rèn)識。
藝術(shù)考核教育的重要特點，以情感人，以情動人，起到教化的作用，在藝術(shù)欣賞過程中，欣賞者只有對藝術(shù)作品中所蘊含的情感有了自己的情感體驗，達(dá)到了“共鳴”，才能使藝術(shù)品的存在具有價值，才能使藝術(shù)美作用于人的感性、情感，在“潛移默化”之中接受教育，不知不覺的影響著人的情感、趣味、氣質(zhì)、情操、胸襟。
隨著思維科學(xué)的發(fā)展，科學(xué)家日益認(rèn)識到，人的創(chuàng)造性思維的形成，正是建立在邏輯思維與形象思維統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，科學(xué)與藝術(shù)是不可分割的，它們共同的基礎(chǔ)是人類的創(chuàng)造力，它所追求的目標(biāo)就是真理的普通性。藝術(shù)通過欣賞作用于人，使人產(chǎn)生情感的共鳴，心靈的震撼，激發(fā)和強化了人的創(chuàng)造沖動，利于培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺和想象力，比智力更具有功效。
在舊的藝術(shù)形式不斷翻新，新的藝術(shù)形式迅速涌現(xiàn)的今天，只有以情調(diào)動學(xué)生的全部的藝術(shù)審美感官，方能收到事半功倍的教學(xué)效果，讓學(xué)生以點帶面，拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野，了解更多的藝術(shù)形式，領(lǐng)悟各種藝術(shù)形式的無窮的藝術(shù)魅力。
四 藝術(shù)欣賞以個體感受為評價標(biāo)準(zhǔn)
21世紀(jì)對全民族素質(zhì)的一項重要要求便是提高整體的審美素質(zhì)水平，.針對學(xué)生而言，則指，使我們的學(xué)生在生活中愛美、求美，有健康向上的審美情趣和豐富的審美經(jīng)驗，有較強的感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，這就不能沿用舊有的“優(yōu)、良、及格、不及格”等作業(yè)評價或用所有學(xué)科共用的“百分制”來抽象評價每一個學(xué)生的實踐結(jié)果。應(yīng)重視非智力因素的培養(yǎng)，要有利于藝術(shù)的個性發(fā)展，對藝術(shù)欣賞評價的改革應(yīng)首先注重藝術(shù)的這種個性發(fā)展，對每一個學(xué)生的實踐都給予極其個性化的評價。
篇4
關(guān)鍵詞：藝術(shù)欣賞;職業(yè)教育;作用及意義
隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和社會用人需求水平的提高，現(xiàn)代職業(yè)教育領(lǐng)域中，人才培養(yǎng)目標(biāo)不僅僅是培養(yǎng)在生產(chǎn)、服務(wù)一線工作的專業(yè)技能型人才，具有一定的藝術(shù)欣賞能力和藝術(shù)特長的學(xué)生在就業(yè)上往往會占有更大的優(yōu)勢。因此，很多職業(yè)教育學(xué)校紛紛開設(shè)藝術(shù)欣賞課程來培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng)能力，注重學(xué)生審美能力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，從而提高學(xué)生的藝術(shù)水平和文化內(nèi)涵，培養(yǎng)學(xué)生在社會中的競爭力。本文從職業(yè)教育院校學(xué)生的藝術(shù)欣賞現(xiàn)狀出發(fā)，探討藝術(shù)欣賞對推進(jìn)職業(yè)教育起到的重要作用及意義。
1 職業(yè)教育院校藝術(shù)欣賞現(xiàn)狀
職業(yè)教育作為高等教育的重要組成部分，不僅要求學(xué)生具有較強的專業(yè)技術(shù)能力，還要求學(xué)生具有健康的身心素質(zhì)，同時還要具備欣賞和創(chuàng)造美的能力。因此，對于職業(yè)教育學(xué)生全面素質(zhì)能力的培養(yǎng)，良好的藝術(shù)欣賞能力是不可或缺的。雖然很多職業(yè)院校開設(shè)了藝術(shù)欣賞課程，但職業(yè)教育院校學(xué)生的藝術(shù)欣賞能力仍存在著以下幾種情況：
(1)藝術(shù)素養(yǎng)不高。職業(yè)教育院校的學(xué)生多來自中小城市或農(nóng)村地區(qū)，由于經(jīng)濟(jì)條件的影響，生活水平低，群眾對精神生活的要求不高，藝術(shù)覆蓋面差，很多學(xué)生來只有在進(jìn)入大學(xué)后才有機會接觸到電影、戲劇、畫展和音樂會等多種形式的藝術(shù)門類和藝術(shù)作品，因而導(dǎo)致職業(yè)院校學(xué)生藝術(shù)基礎(chǔ)差，藝術(shù)素養(yǎng)相對不高。
(2)審美和欣賞能力落后。由于經(jīng)濟(jì)和文化環(huán)境影響，大中城市和城鄉(xiāng)間在藝術(shù)課程的教育水平上存在極大的差異，加上家庭對藝術(shù)的重視程度和學(xué)校師資力量等條件的影響，學(xué)生對藝術(shù)基礎(chǔ)知識和藝術(shù)常識了解甚少，只能通過電視或網(wǎng)絡(luò)的方式來獲取信息。然而電視或網(wǎng)絡(luò)多樣的藝術(shù)和娛樂形式經(jīng)常是高雅與低俗并存，職業(yè)院校的學(xué)生在年齡上和心理上正是世界觀和審美觀形成的階段，分辨能力有限，很容易被一些低俗的、感官刺激的事物所吸引，進(jìn)而導(dǎo)致學(xué)生對藝術(shù)的審美和欣賞能力較為落后。
(3)想象力和創(chuàng)造力差。城鎮(zhèn)的一些藝術(shù)教育培訓(xùn)機構(gòu)基礎(chǔ)相對較為薄弱，專業(yè)的藝術(shù)教育工作者較為缺乏，因而學(xué)生很少有機會接觸正規(guī)的藝術(shù)課程教育，往往只是學(xué)習(xí)一些通俗的藝術(shù)門類，如音樂、美術(shù)等藝術(shù)方面的培訓(xùn)。教師在培訓(xùn)過程中也僅僅是以唱歌或畫畫的方式來教學(xué)，忽視學(xué)生想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展。學(xué)生們雖然在唱歌和畫畫，但真正能夠從音樂和美術(shù)的角度去理解知識的學(xué)生少之又少，藝術(shù)欣賞就更無從談起了。思維方式較為守舊，難以激發(fā)學(xué)生在藝術(shù)方面的想象力和創(chuàng)造力。
2 藝術(shù)欣賞在職業(yè)教育中的作用及意義
開設(shè)藝術(shù)欣賞課程能夠提高職業(yè)教育學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力和藝術(shù)審美能力，從而凈化思想、完善品格、陶冶情操和促進(jìn)身心健康發(fā)展，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和綜合素質(zhì)，讓學(xué)生的精神境界得到升華，自身得到美化。
(1)藝術(shù)欣賞有助于職業(yè)院校的素質(zhì)教育。素質(zhì)教育不僅包括專業(yè)知識和綜合技能的培養(yǎng)，更重要的是培養(yǎng)學(xué)生在思想道德、個性發(fā)展、身心健康等方面綜合素質(zhì)。素質(zhì)教育有助于學(xué)生塑造高尚的道德品質(zhì)，確立正確的人生觀、世界觀及價值觀。研究發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)欣賞能力在職業(yè)教育院校學(xué)生綜合素質(zhì)培養(yǎng)方面起到得天獨厚的作用。職業(yè)院校的學(xué)生普遍分?jǐn)?shù)不高，加之很多學(xué)生來自一些中小城鎮(zhèn)或經(jīng)濟(jì)條件差的地區(qū)，上大學(xué)之前很少接觸多樣的藝術(shù)門類和藝術(shù)活動，因而藝術(shù)素養(yǎng)不高。藝術(shù)欣賞課程作為職業(yè)教育院校培養(yǎng)高素質(zhì)、高技能人才的重要途徑，注重學(xué)生審美情趣的培養(yǎng)，讓學(xué)生在豐富多彩的活動中發(fā)揮一技之長，能夠在陶冶情操的同時，潛移默化地提高學(xué)生的個人修養(yǎng)和綜合素質(zhì)，為完成職業(yè)教育的人才培養(yǎng)目標(biāo)奠定堅實的基礎(chǔ)。
(2)藝術(shù)欣賞能夠開闊學(xué)生視野，豐富學(xué)生業(yè)余生活。藝術(shù)欣賞一方面讓學(xué)生在課堂上開闊眼界，拓寬思維，提高學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)熱情，擴(kuò)大知識領(lǐng)域;另一方面，也極大地豐富了學(xué)生的業(yè)余生活，提高了學(xué)生的精神境界，讓學(xué)生的精神生活更加充實。藝術(shù)欣賞就像將一粒美的種子種植于學(xué)生的心田中，這粒種子在學(xué)生的心中生長開花，讓學(xué)生一生的精神生活豐富多彩。藝術(shù)欣賞課最直接的作用就是讓學(xué)生以藝術(shù)的眼光和態(tài)度去看待和欣賞周圍的事物，進(jìn)而去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美和不斷地追求美。
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美術(shù)欣賞是幼兒園目前較為常見和十分重要的一種藝術(shù)教育活動，其主要目的是發(fā)展幼兒的審美能力，即感知美、體驗美和創(chuàng)造美的能力。與文學(xué)接受一樣，幼兒美術(shù)欣賞也是一個藝術(shù)接受的過程，其中“讀者”即幼兒，“作者”即美術(shù)作品創(chuàng)作者，“文本”即美術(shù)作品。所不同的是，這里的“讀者”身心尚未發(fā)展完善，他們的接受需要在教師的引導(dǎo)下才能更好地進(jìn)行。那么，如果將接受理論的主要思想納入幼兒美術(shù)欣賞活動中，我們能否獲得更好的教育效果，讓幼兒更好地感知美、體驗美和創(chuàng)造美呢?以下案例呈現(xiàn)的是某幼兒園大班的一次美術(shù)欣賞活動，它將給予我們一些啟示。
大班美術(shù)欣賞活動：凡·高的油畫《向日葵》
活動背景介紹：此次活動之前，該班幼兒在很長一段時間里都在探索“用油畫棒表現(xiàn)不同質(zhì)感的物體”。長期的單一探索使幼兒創(chuàng)作興趣逐漸降低，他們只求用油畫棒表現(xiàn)物體奇特的質(zhì)感，不求造型、配色和構(gòu)圖上的整體美感，畫面也嚴(yán)重脫離現(xiàn)實。
活動過程：第一部分是欣賞與討論，教師首先引導(dǎo)幼兒談?wù)剬υ撚彤嫷恼w感受。接著由整體到局部分別討論油畫的顏色、造型、構(gòu)圖和質(zhì)感。第二部分是臨摹與創(chuàng)作，教師鼓勵鋤兒用油畫棒臨摹或者創(chuàng)作一幅《向日葵》。整個活動持續(xù)了50分鐘，教師語言流暢生動、富有激情，幼兒始終保持著興趣盎然的專注狀態(tài)。
這次活動雖然持續(xù)時間較長，但各個環(huán)節(jié)的銜接自然緊湊，教師、幼兒和作品間的順利互動成就了幼兒專注而愉悅的審美體驗，可以說這是一次成功的藝術(shù)教育活動。究其成功的原因，筆者認(rèn)為，接受美學(xué)中幾個重要理論的運用也許就是關(guān)鍵。
一、運用“讀者第一性”理論。讓幼兒成為藝術(shù)欣賞活動的中心
接受美學(xué)的倡導(dǎo)者強調(diào)讀者在閱讀活動中的地位，即讀者是第一性的，他們承認(rèn)讀者的能動創(chuàng)造，提出“一干個讀者就有一千個哈姆雷特”，同時反對文學(xué)文本具有決定性的觀點，倡導(dǎo)文學(xué)史應(yīng)該成為讀者的歷史。在美術(shù)欣賞過程中，欣賞者也是能動的，他們有不同的生活背景和審美經(jīng)驗，可以對同樣的藝術(shù)作品作個性化的詮釋和創(chuàng)造性的想象。正是因為這種能動性所導(dǎo)致的不確定性，才使得欣賞者的中心地位得以凸顯。因此，欣賞者之于創(chuàng)作者和美術(shù)作品也應(yīng)該處于中心位置，而只有具有欣賞者的解讀和參與的藝術(shù)欣賞才算是真正的欣賞。
在這次以凡·高的油畫《向日葵》為對象的美術(shù)欣賞活動中，教師并不像以往那樣只是灌輸給幼兒有關(guān)油畫創(chuàng)作者的背景知識，然后告訴幼兒別人怎樣評價這幅作品。教9幣已經(jīng)意識到“審美活動對于兒童的最重要的價值在于兒童在審美過程中的體驗”，因此留給幼兒比較多的自由感知、解讀和想象的空間，從而確立了幼兒在活動中的中心地位。
在活動第一部分，教師首先讓幼兒仔細(xì)看看這幅畫，然后說說自己看到了什么，有什么樣的感受。這一問題的提出立即使幼兒進(jìn)入認(rèn)真欣賞的狀態(tài)。由于問題簡單而感性，幼兒回答起來沒有壓力。可以暢所欲言。有人說：“這是一盆花，感覺很溫柔，很好看，比我們畫得好。”也有人說：“是一盆，我看著心里很高興、很快樂。他畫得很漂亮?！边€有人說：“是向日葵吧，看著心里很舒服，一點也不亂七八糟的?！薄處熥屑?xì)傾聽，頻頻點頭，幼兒的答案越來越豐富多彩，每個人都為自己的表達(dá)而感到自豪，誰也不能否定他們的所見和感受。在活動一開始安排這種開放式的話題討論，幼兒迅速體驗到了自由欣賞和表達(dá)的樂趣，很快對活動產(chǎn)生了興趣并專注于欣賞和表達(dá)，這使得整個活動有了一個良好的開端。
整體欣賞之后，教師很自然地將幼兒引向?qū)ψ髌返木植啃蕾p。在這一環(huán)節(jié)，教師的幾個追問又一次讓幼兒充分表達(dá)出自己對美的解讀和體驗。在討論畫面顏色時，幼兒發(fā)現(xiàn)了一對“好朋友顏色”——深綠色和淡青色(“好朋友顏色”是該班幼兒對近似色的生動的稱謂，這是他們先前就掌握的概念)，他們非常興奮。教師捕捉到這一契機，緊接著提出幾個問題：“看看還有哪里用了好朋友顏色?為什么你一下子就先找到了綠色的好朋友顏色?畫家為什么要用好朋友顏色?”三個問題層層深入，對幼兒提出視覺、想象和情感上的挑戰(zhàn)，激發(fā)幼兒主動地思考，因此換來了幼兒下面精彩的解讀。在回答“為什么一下子就先找到了綠色的好朋友顏色”時，有幼兒說“綠色顯得很有生命力，所以我先看到了它”。還有幼兒說“綠色很清爽，讓我很高興”，等等。而在回答“畫家為什么要在這里用好朋友顏色”時，有幼兒說“花瓣和花蕊是好朋友，所以要用近似色”。也有幼兒說“這樣顯得顏色更漂亮了”，還有幼兒說“它們像家人一樣，顯得很舒服”。由此，幼兒加深了對近似色的審美體驗，不僅僅停留于對近似色進(jìn)行辨識。同樣，在欣賞畫面的造型時，教師也將理解和感受的空間留給了幼兒。以下是他們的部分對話：
教師：你們看，這朵花是正面的，那朵是側(cè)面的。還有什么樣子的啊?
幼兒A：有的高，有的低；有的是靠在一起的，所以有地方擋住了，看不到。
幼兒B：有的花瓣看得很清楚，毛毛的；還有的花瓣是向上長的。
教師：為什么會向上長呢?
幼兒C：花是活的，長得很好。
幼兒D：它們長得很有勁，很快樂。
幼兒E：花莖有長有短，有的是直的，有的是彎曲的。
教師：直的花莖和彎的花莖給你什么感覺?
幼兒F：彎的花莖上的花也是活的。
幼兒G：直的莖顯得很高，彎的顯得很有力氣。
在這個過程中，幼兒不僅關(guān)注到作品在造型上的多樣性，而且體驗了由造型多樣性所產(chǎn)生的各種美感。尤其是對這幅畫中生命力的感知，有些成人尚且很難把握，幼兒卻能領(lǐng)會，我們不得不感嘆，藝術(shù)欣賞活動的確不該剝奪幼兒體驗與表達(dá)的機會。
幼兒是能動的獨立的個體，他們對一切事物的感知、理解和想象未必會因為年齡小而絕對受到限制。教師在引導(dǎo)幼兒進(jìn)行藝術(shù)欣賞時應(yīng)該撇開成人對作品固定的解釋，運用教育機智給幼兒自由體驗和表達(dá)的空間，讓他們處于藝術(shù)欣賞的中心。
二、運用“期待視野”理論。充分調(diào)動幼兒已有經(jīng)驗
“期待視野”是接受美學(xué)的又一個重要理論。在姚斯的理論里，“期待視野”是指在文學(xué)接受活動中由讀者原先的各種經(jīng)驗、趣味、素養(yǎng)、理想等綜合形成的對文學(xué)作品的一種欣賞要求和欣賞水平，在集體閱讀中表現(xiàn)為一種潛在的審美期待?！捌诖曇啊币环矫嬗绊懥碎喿x者的接受效果，即能否接受，另一方面也影響了閱讀者的提升，即能否創(chuàng)造性地接受。
對于幼兒來說，期待視野是指“由原先的生活經(jīng)驗和審美經(jīng)驗等綜合形成的一種潛在的審美尺度”。而這里的審美經(jīng)驗表現(xiàn)為“他從以往的審美活動中獲得的經(jīng)驗以及所形成的審美情趣和對藝術(shù)史、藝術(shù)類型、藝術(shù)語言、主體、形式等方面的熟悉、領(lǐng)悟與認(rèn)識等等”。
在這次欣賞活動中，首先是教師選擇的教學(xué)內(nèi)容激發(fā)了幼兒的“期待視野”，調(diào)動了他們的已有經(jīng)驗。從前文介紹的活動背景可以看出。正是由于幼兒厭倦了對油畫棒技能的單一探索和重復(fù)表現(xiàn)，教師才認(rèn)識到，幼兒當(dāng)前需要的是更豐富、更高級的刺激：一方面要拓寬幼兒的視野，讓他們認(rèn)識到油畫棒技能的可遷移性，另一方面要使幼兒認(rèn)識到油畫棒可以表現(xiàn)出充滿美感的畫面。在這樣的思考下，凡·高的油畫《向日葵》很快進(jìn)入教師的視野。《向日葵》這幅作品色彩對比強烈，筆觸粗重，作品中的向日葵造型各異，花朵沉甸甸而富有質(zhì)感，整個畫面鮮亮明快而簡潔。如果把這樣一幅藝術(shù)作品拿來欣賞，正好可以滿足幼兒當(dāng)前的實際需要，即遷移已有的油畫棒技能經(jīng)驗，獲得更豐富的視覺感受，切實體驗作品中的美感。
在活動過程中，尤其是在欣賞和討論畫面質(zhì)感時，幼兒的表現(xiàn)驗證了教師對幼兒“期待視野”的分析。教師先提問：“不同的花朵摸上去會是什么樣的感受?”有的說“毛毛的”，有的說“硬硬的”，還有的說“可能蠻重的”，這讓幼兒對質(zhì)感有了最初的感受。接著教師進(jìn)一步追問：“如果是你，你會用什么樣的方法畫出這樣的感覺來?”由于有了先前的關(guān)于油畫棒技能的經(jīng)驗。幼兒爭先恐后地說出自己的畫法，有的說“用筆的側(cè)面用力擦，畫出花蕊，再滾一圈”，有的說“可以用一提一提的方法畫出毛毛的感覺來”，有的說“可以用重重的點畫出黑黑的瓜子來”，也有的說“用短的油畫棒一圈一圈地滾，多滾幾次，就會是重重的了”，還有的幼兒甚至躍躍欲試，想要到黑板上畫給大家看。正是這一提問，充分調(diào)動了幼兒已有的技能經(jīng)驗，使他們表現(xiàn)出對油畫棒技能從未有過的激情和創(chuàng)新，他們不僅更好地體驗了質(zhì)感，而且創(chuàng)造性地遷移了已有的繪畫經(jīng)驗，。即產(chǎn)生了新的“期待視野”。
此外，幼兒從欣喜地發(fā)現(xiàn)近似色到能夠進(jìn)一步加深對近似色的審美感受，同樣也是因為教師的提問和引導(dǎo)切合了幼兒的“期待視野”。教師考慮到在幼兒已有的審美經(jīng)驗里已經(jīng)有了近似色的概念，而且幼兒還親切地稱它們?yōu)椤昂门笥杨伾?，因此才在幼兒發(fā)現(xiàn)了一組近似色的基礎(chǔ)上進(jìn)一步讓幼兒尋找其他近似色，甚至去體驗和想象為什么要使用近似色。這既調(diào)動了幼兒的已有經(jīng)驗，也進(jìn)一步鞏固了幼兒對近似色的認(rèn)識，同時還使幼兒獲得了新經(jīng)驗，即對近似色的美感體驗。
“期待視野”可以有效參與到幼兒獲得更高層次經(jīng)驗的過程中，因此熟悉幼兒、了解幼兒已有的各種經(jīng)驗以及他們當(dāng)前的興趣和需要，并在此基礎(chǔ)上選擇教育內(nèi)容，采取有效策略充分調(diào)動幼兒的已有經(jīng)驗，這將幫助幼兒形成更高層次上的“期待視野”。
篇6
長期以來，一些美術(shù)教師過于強調(diào)學(xué)科中心，過于關(guān)注美術(shù)專業(yè)知識和技能，在一定程度上脫離了學(xué)生的生活經(jīng)驗，難以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，逐漸失去了自我探究的動力和習(xí)慣，嚴(yán)重壓抑了自身潛能的發(fā)展，學(xué)生的創(chuàng)造力被壓抑了。在推進(jìn)素質(zhì)教育的過程中，越來越多的人已認(rèn)識到美術(shù)教育在提高與完善人的素質(zhì)方面所具有的獨特作用，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性是當(dāng)前美術(shù)教育中極為重要的一環(huán)，也是素質(zhì)教育中極為重要的一部分。因此，美術(shù)教學(xué)中應(yīng)更注重對學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性。為了在美術(shù)教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力呢？
一、激發(fā)學(xué)生的美術(shù)興趣
在教學(xué)過程中，不少學(xué)生對美術(shù)沒有興趣，因此學(xué)習(xí)與生活脫離，還有就是對美術(shù)理論知識的缺乏，不知道怎樣將理論知識和實踐操作相結(jié)合等等一系列的問題，從而導(dǎo)致學(xué)生對美術(shù)失去興趣。古代大教育家孔子曰：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！笨梢?，教師應(yīng)在課堂教學(xué)中，堅持貫徹啟發(fā)式原則，采用多種教學(xué)形式，充分調(diào)動學(xué)生的積極性，使他們生動活潑地學(xué)習(xí)。從而增強其藝術(shù)表現(xiàn)欲和創(chuàng)作欲。
一件好的美術(shù)作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設(shè)計的課堂教學(xué)論文導(dǎo)入，一句鼓勵的話，都可以引起學(xué)生對美術(shù)教學(xué)論文的短暫關(guān)注和學(xué)習(xí)激情，而要使學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣長久保持卻不是一朝一夕的事,必須有一個長久而系統(tǒng)的計劃，認(rèn)真分析和研究學(xué)生的年齡特征、認(rèn)知習(xí)慣和個性心理，采用能使學(xué)生快樂，符合學(xué)生認(rèn)知習(xí)慣，有利于學(xué)生身心健康發(fā)展，富有時代氣息的教學(xué)論文形式、教學(xué)論文內(nèi)容、教學(xué)論文辦法，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導(dǎo)，才有可能使學(xué)生產(chǎn)生對美術(shù)學(xué)習(xí)的濃厚興趣，并能長久的保持下去。
二、誘發(fā)想象，發(fā)揮創(chuàng)造性
想象是學(xué)生思維的翅膀。學(xué)生一旦張開想象的翅膀，便可自由自在無拘無束地飛翔在形象思維的天空，有利于創(chuàng)造性思維的發(fā)揮。教師要通過精煉而藝術(shù)的語言，生動又直觀的教學(xué)及創(chuàng)設(shè)好的藝術(shù)氛圍，積極誘發(fā)學(xué)生大膽想象，包括對美術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容、色彩等的想象。英國詩人雪萊說：“人的想象過程，就是創(chuàng)造力的發(fā)展過程?！睕]有想象，就沒有創(chuàng)造，作品就缺乏學(xué)生自己的特色。
三、鼓勵求異，保護(hù)創(chuàng)新思維
學(xué)生通過教師的講解、范畫及優(yōu)秀作品的欣賞，對于作畫大都心中有數(shù)。但是，許多學(xué)生喜歡“依樣葫蘆”，盡管有些學(xué)生表現(xiàn)得還相當(dāng)不錯，但就作品而言缺乏創(chuàng)造性、缺少個性。教師在肯定的同時，應(yīng)多鼓勵他們標(biāo)新立異，突破定勢思維的影響，突破范畫等的約束，敢于獨辟蹊徑，與眾不同（當(dāng)然，適量的臨摹練習(xí)在美術(shù)教學(xué)中也是必不可少的）。即便有的學(xué)生作品顯得幼稚、荒誕或丑陋，但這恰恰是他們的創(chuàng)新意識的流露，有的說不定還體現(xiàn)了一種獨特的藝術(shù)魅力，教師應(yīng)及時予以保護(hù)和激勵，切不可挖苦，諷刺學(xué)生或?qū)⑦@“一棒子打死”，扼殺學(xué)生的創(chuàng)新思維。
篇7
一、美術(shù)欣賞課堂教學(xué)的現(xiàn)狀
美術(shù)欣賞課堂教學(xué)實質(zhì)上就是教師幫助學(xué)生認(rèn)知美術(shù)作品、實現(xiàn)審美的過程，是在學(xué)生活體驗的基礎(chǔ)上幫助他們對已經(jīng)構(gòu)思物化的意向進(jìn)行深入感知、主動體驗、創(chuàng)新創(chuàng)作。教師在這個過程之中能夠充分為學(xué)生提供藝術(shù)作品選擇與思考的空間，進(jìn)而培養(yǎng)與發(fā)展學(xué)生的藝術(shù)個性，提高學(xué)生審美能力和觀察能力的水平，幫助學(xué)生在欣賞作品過程中表現(xiàn)出主動性和積極性。
當(dāng)前，美術(shù)欣賞課堂教學(xué)中對學(xué)生藝術(shù)個性的培養(yǎng)主要包括欣賞體驗方式的個性化和創(chuàng)作情感表達(dá)的個性化，在這個過程中普遍存在兩種極端。一種表現(xiàn)為教師在教學(xué)中片面強調(diào)美術(shù)作品的表現(xiàn)張力，追求作品的形式感，特別是欣賞美術(shù)作品的形與色，在藝術(shù)技巧上停留大量教學(xué)實踐，程序化地引導(dǎo)學(xué)生摹仿范本作品，缺乏體驗式教學(xué)活動，使得課堂形式出現(xiàn)重形式（摹仿）輕內(nèi)容（藝術(shù)個性）的穩(wěn)定性趨勢，使得學(xué)生的作品風(fēng)格接近、機械刻板，缺乏藝術(shù)品位和創(chuàng)造性，表現(xiàn)出藝術(shù)個性的淺薄性和不穩(wěn)定性。另一種表現(xiàn)為，在傳統(tǒng)的美術(shù)欣賞教學(xué)模式和當(dāng)代美術(shù)作品時代精神的雙重影響下，教師過分強調(diào)欣賞作品的物象，以理性化、客觀化的思維語言表達(dá)美術(shù)作品的人文價值，學(xué)生潛在的藝術(shù)思維和想象空間受到壓縮制約，同時這種課堂內(nèi)容的相對確定性也違背了藝術(shù)創(chuàng)作需要審美直覺和藝術(shù)個性的一般法則。不可否認(rèn)的是，美術(shù)欣賞教學(xué)中還存在著教師地位、教學(xué)設(shè)備、學(xué)校生源等方面相對欠缺的問題，這些問題的出現(xiàn)都不利于學(xué)生藝術(shù)個性的培養(yǎng)。
二、美術(shù)欣賞教學(xué)中培養(yǎng)藝術(shù)個性的必要性
（一）美術(shù)欣賞教學(xué)的價值
“藝術(shù)創(chuàng)作就像科學(xué)發(fā)現(xiàn)一樣，需不斷地發(fā)掘新的創(chuàng)造性潛力。這種潛力包括創(chuàng)造性思想、創(chuàng)造性文獻(xiàn)、創(chuàng)造性技法、創(chuàng)造性媒介，同時要研究傳統(tǒng)藝術(shù)中的創(chuàng)造經(jīng)驗、技法與材料等。”①美術(shù)發(fā)展史的背后推動力量是弘揚藝術(shù)個性的藝術(shù)家，正是由于他們的自我個性張揚和執(zhí)著創(chuàng)作追求，才使得藝術(shù)作品偉大存在于史冊，才使得美術(shù)欣賞這門課程足夠充實完整。藝術(shù)家成就高低與是否具有藝術(shù)個性密切相關(guān)；培養(yǎng)學(xué)生具有藝術(shù)個性，也已成為衡量美術(shù)欣賞教學(xué)的重要目標(biāo)之一。美術(shù)作品所凝練的藝術(shù)思想、審美藝術(shù)、創(chuàng)造性思維構(gòu)成藝術(shù)家作品中散發(fā)的獨特藝術(shù)個性。透過美術(shù)作品可以表達(dá)出藝術(shù)家的個人經(jīng)歷、個性特征、生活情趣、學(xué)識天賦以及繪畫造型、色彩把控、表現(xiàn)技巧等方面的內(nèi)涵，這些均是藝術(shù)個性的表現(xiàn)。
（二）美術(shù)欣賞教學(xué)中培養(yǎng)藝術(shù)個性的意義
藝術(shù)個性體現(xiàn)在多樣化的美術(shù)作品中，美術(shù)作品的多樣性為培養(yǎng)藝術(shù)個性提供了沃土，在美術(shù)欣賞教學(xué)角度能夠挖掘藝術(shù)個性、培養(yǎng)優(yōu)秀藝術(shù)人才?！懊恳患囆g(shù)作品都是藝術(shù)家結(jié)合自身所處時代環(huán)境對與自身生活體驗從藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表達(dá)、審美認(rèn)識等方面進(jìn)行的創(chuàng)造，都是藝術(shù)家個體體驗與藝術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合的產(chǎn)物?！雹谝环矫?，欣賞美術(shù)作品的多樣性是由藝術(shù)的本質(zhì)特性所決定，藝術(shù)是從大量的表象中以藝術(shù)化的思維方式提取素材，最終塑造出具體可見的美術(shù)作品。教師通過感性的認(rèn)知深化，由美術(shù)語言想課堂語言進(jìn)行轉(zhuǎn)化，在美術(shù)欣賞教學(xué)這一過程中，藝術(shù)化思維方式的本質(zhì)無疑是藝術(shù)的本質(zhì)特性，作品表達(dá)的藝術(shù)個性越突出，學(xué)生感受到的藝術(shù)沖擊力也越強，能夠?qū)W習(xí)到的藝術(shù)個性也越多樣化。另一方面，時展的總趨勢帶來美術(shù)作品的多樣性，藝術(shù)個性也在時展中沉淀。現(xiàn)代科學(xué)為我們的美術(shù)欣賞課堂教學(xué)帶來諸多硬件方面的便利因素，而組織化、標(biāo)準(zhǔn)化的現(xiàn)代教學(xué)管理方式削弱了學(xué)生個性化的精神世界，我們需要意識到藝術(shù)個性培養(yǎng)對藝術(shù)作品生產(chǎn)力開發(fā)具有重要作用，美術(shù)欣賞教學(xué)過程中需要滲透具有培養(yǎng)藝術(shù)個性的教學(xué)理念。這樣，美術(shù)欣賞教學(xué)課堂才能成為學(xué)生創(chuàng)作多樣化藝術(shù)作品的基石，讓美術(shù)作品融合獨一無二的民族意識和個人風(fēng)格，透過藝術(shù)作品展現(xiàn)的文化心理和時代精神，為美術(shù)作品創(chuàng)作注入恒久的生命力。
三、美術(shù)欣賞教學(xué)中藝術(shù)個性培養(yǎng)的路徑
美術(shù)欣賞的內(nèi)涵已經(jīng)逐步外延到如何以欣賞視覺藝術(shù)的形式表達(dá)廣泛形象的能力，美術(shù)欣賞教學(xué)實際上已經(jīng)成為具有創(chuàng)作性質(zhì)的學(xué)科，其學(xué)科的創(chuàng)作性質(zhì)是溝通與合作的過程。在它的創(chuàng)作中要求一切以人為本，以人的情感、智慧、技巧為基巖，我們的教學(xué)內(nèi)容、方式和質(zhì)量評價系統(tǒng)都應(yīng)適應(yīng)這個變化，訓(xùn)練和培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個性和創(chuàng)造能力。
（一）豐富美術(shù)欣賞的理論學(xué)習(xí)和實踐拓展，完善美術(shù)欣賞教學(xué)內(nèi)容
美術(shù)欣賞課程中普遍存在解讀美術(shù)理論和拓展美術(shù)實踐這兩個過程，教師在教學(xué)過程之中，不僅需要利用自身深厚的理論功底對作品進(jìn)行解讀，以美術(shù)理論背景進(jìn)行擴(kuò)展引申，在很大程度上，教師還應(yīng)該重點在對如何拓展思維、豐富創(chuàng)作時間、完善教學(xué)內(nèi)容、突破藝術(shù)表現(xiàn)類型等方面著手。美術(shù)欣賞教學(xué)在引入美術(shù)理論時，最重要的是，不能將主流的、傳統(tǒng)的美術(shù)觀念控制學(xué)生的藝術(shù)思維，而要在課堂欣賞教學(xué)中將美術(shù)理論修養(yǎng)水平和藝術(shù)創(chuàng)新能力區(qū)別開來，在欣賞中完善補充各派別的美術(shù)理論，鼓勵學(xué)生學(xué)習(xí)借鑒現(xiàn)代藝術(shù)，尊重學(xué)生的想象和探索，形成“百家爭鳴、百花齊放”的美術(shù)欣賞理論教學(xué)內(nèi)容。同時，教師帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行欣賞課程的美術(shù)實踐時，需要脫離美術(shù)理論的局限性，突破美術(shù)理論的特定要求，以美術(shù)作品本身的藝術(shù)性打動學(xué)生，使得學(xué)生在創(chuàng)作實踐因自我興趣產(chǎn)生情感真實共鳴，提高美術(shù)實踐的探索性和創(chuàng)造性水平。在教學(xué)實踐中，教師主要從材料、創(chuàng)作技法、表現(xiàn)形式等多方面改善美術(shù)欣賞課程的體驗方式，引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合課堂內(nèi)容思考藝術(shù)傳統(tǒng)的延續(xù)性和可行性，綜合探索運用“寫實、象征、形式技巧、主觀表現(xiàn)、主體構(gòu)成等五種類型的表現(xiàn)傾向”③。在教學(xué)內(nèi)容中，教師需要重點列出美術(shù)欣賞所給學(xué)生帶來的、以及其他事物無法提供的審美價值，保持學(xué)生課堂狀態(tài)精神愉悅，通過美術(shù)作品“藝術(shù)地”把握課堂世界――學(xué)生在審美享受的基礎(chǔ)上已經(jīng)逐步改變了自己的世界觀、人生觀、價值觀，這種培養(yǎng)藝術(shù)個性的角度與方式就是在美術(shù)欣賞課堂中潛移默化得到的。
（二）融合傳統(tǒng)文化底蘊與現(xiàn)代審美意識，轉(zhuǎn)變美術(shù)欣賞教學(xué)方式
教師引導(dǎo)學(xué)生欣賞美術(shù)作品時首先要遵循藝術(shù)欣賞的基本流程，應(yīng)多以對話式進(jìn)行情景模擬教學(xué)，營造寬松自然的課堂教學(xué)氛圍。不僅讓學(xué)生在輕松愉悅的教學(xué)模式中感受、體驗、欣賞到美術(shù)作品中的“美”，更重要的是融合傳統(tǒng)文化底蘊與現(xiàn)代審美意識，轉(zhuǎn)變美術(shù)欣賞教學(xué)方式。其一，從藝術(shù)思維角度培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個性，美術(shù)的藝術(shù)思維表現(xiàn)為對藝術(shù)形象有較為優(yōu)秀的想象力和創(chuàng)造性，在解讀、臨摹美術(shù)作品的過程中欣賞作品，幫助學(xué)生拓展藝術(shù)思維空間，挖掘?qū)W生的藝術(shù)悟性，將直覺思維能力和完全自我的主觀意識充分表達(dá)出來，這也是學(xué)生藝術(shù)個性培養(yǎng)的過程。其二，從心理特征角度培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個性，教師要根據(jù)學(xué)生不同的個性心理探索創(chuàng)新，在寬松民主、和諧融洽的課堂環(huán)境中鼓勵學(xué)生自信的個性表現(xiàn)，因材施教，大膽創(chuàng)新，合理引導(dǎo)學(xué)生天然的激情和張力，挖掘?qū)W生自我發(fā)展藝術(shù)個性的潛力。其三，從教學(xué)方式培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個性，教師應(yīng)該充分運用現(xiàn)代化的教學(xué)手段，結(jié)合多媒體教學(xué)形式給予學(xué)生更多的主動性和選擇性，“充分利用美術(shù)院校下鄉(xiāng)寫生、文化考察、社會采風(fēng)、舉辦畫展、書畫展賣等富有美術(shù)院校特色的活動作為社會實踐體驗性課程” ④，使美術(shù)欣賞課教學(xué)從被動灌輸過程變成自我理解過程，甚至可以使其為其他藝術(shù)門類提供藝術(shù)個性培養(yǎng)的手段。
（三）協(xié)調(diào)藝術(shù)的共性發(fā)展與個體差異，構(gòu)建美術(shù)欣賞教學(xué)質(zhì)量評價系統(tǒng)
對美術(shù)作品欣賞的價值判斷，學(xué)生一般有強烈的主觀判斷，這與美術(shù)作品的質(zhì)量、技巧以及創(chuàng)作背景等方面的程度關(guān)系往往不大。學(xué)生的價值偏向和思維方式影響了評價課堂質(zhì)量標(biāo)準(zhǔn)的穩(wěn)定性，這種藝術(shù)感受常常比作品更值得教師進(jìn)行研究。因而，協(xié)調(diào)藝術(shù)的共性發(fā)展與個體差異，進(jìn)而構(gòu)建美術(shù)欣賞教學(xué)質(zhì)量評價系統(tǒng)很有意義。第一，厘清課堂評價內(nèi)容和評價標(biāo)準(zhǔn)，綜合宏觀層面的教育改革方向、中觀層面的學(xué)校規(guī)章制度以及微觀層面的學(xué)生主體這三個維度建立評價標(biāo)準(zhǔn)，特別需要注重的是系統(tǒng)應(yīng)以學(xué)生為本，具體包括四個方面的內(nèi)容“一是積極向上的思想內(nèi)容；二是完美和諧的藝術(shù)形式；三是清晰明確的藝術(shù)語言；四是鮮明的藝術(shù)個性和創(chuàng)造性”⑤第二，對評價的工具方法進(jìn)行設(shè)計，教師需要關(guān)注學(xué)生課堂欣賞的全過程，選擇多樣化的測評方式，如撰寫論文、學(xué)術(shù)論壇、行為觀察報告、小組辯論等，將過程評價與考核評價相結(jié)合，將質(zhì)性研究與定量研究方法相結(jié)合。第三，收集并分析課堂教學(xué)過程中有關(guān)藝術(shù)個性培養(yǎng)的結(jié)果資料，這些資料不僅僅包括課堂中的優(yōu)勢環(huán)節(jié)，也應(yīng)涵蓋被認(rèn)為是教師教學(xué)不足的領(lǐng)域。根據(jù)這些不同層面的信息，清晰描繪出學(xué)生的個性特征和課堂的教學(xué)方式，明確美術(shù)欣賞教學(xué)的改進(jìn)要點，采用激勵性語言“客觀”描述學(xué)生的藝術(shù)個性。
基于以上認(rèn)識，美術(shù)欣賞教學(xué)中忽略藝術(shù)個性價值的相關(guān)問題，影響了學(xué)生藝術(shù)個性和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，唯有重視美術(shù)欣賞教學(xué)的價值，改革構(gòu)建美術(shù)欣賞教學(xué)的路徑，才能啟發(fā)培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)個性和創(chuàng)造性，推動人類文化的進(jìn)步和發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
[1]曹意強.藝術(shù)學(xué)科的三套車――在第六屆全國藝術(shù)院校院（校）長高峰論壇上的發(fā)言[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2011（4）.
[2]吳波.淺談高校的美術(shù)欣賞課教學(xué)[J].美術(shù)教育研究，2012（9）.
[3]黃平.油畫創(chuàng)作教學(xué)中藝術(shù)個性和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)[D].南京藝術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位論文，2006.
[4]錢舒.高等美術(shù)院校通識教育淺見[J].新美術(shù)，2013（5）.
注解
①曹意強.藝術(shù)學(xué)科的三套車――在第六屆全國藝術(shù)院校院（校）長高峰論壇上的發(fā)言[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，2011（4）.
②吳波.淺談高校的美術(shù)欣賞課教學(xué)[J].美術(shù)教育研究，2012（9）.
篇8
一、 新課標(biāo)下的人文素質(zhì)教育
新課標(biāo)下，高中教育突出了"以人為本"的教育理念。對于高中的每堂課程都應(yīng)該是這樣的要求。而作為美術(shù)老師，我更加覺得應(yīng)該將"以人為本"的理念運用到美術(shù)欣賞的課程之中。而將"人文素質(zhì)教育"引入課堂則是素質(zhì)教育的重要表現(xiàn)。
人文素質(zhì)是指在人文方面，人們所應(yīng)該具有的品質(zhì)或者應(yīng)該達(dá)到的發(fā)展程度，它強調(diào)關(guān)注人的價值、發(fā)展和綜合素質(zhì)。高中美術(shù)新課標(biāo)指出："美術(shù)課程具有人文性質(zhì)，是學(xué)校進(jìn)行美育的主要途徑，是高中教育階段學(xué)生必修的藝術(shù)課程，在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。"課程標(biāo)準(zhǔn)關(guān)于課程性質(zhì)的一段表述，將美術(shù)課程定性為"人文性質(zhì)"，作為一名高中美術(shù)教師，面臨的主要任務(wù)之一則是如何將人文素質(zhì)教育引入高中美術(shù)欣賞課，進(jìn)而通過美術(shù)教育，有效的培養(yǎng)高中學(xué)生的人文素質(zhì)。
二、 "人文素質(zhì)教育"引入高中美術(shù)欣賞課堂的意義
（一） 在美術(shù)欣賞中傳輸人文知識
美術(shù)，是各種文化知識的綜合體。對于高中美術(shù)欣賞課而言，優(yōu)秀的作品欣賞有助于陶冶學(xué)生們的藝術(shù)情操。通過欣賞，了解各種文化與文明的發(fā)展史。通常而言，一部優(yōu)秀的作品通常會涉及文字、歷史、地理等多個方面的知識。通過教師的旁征博引，在備課環(huán)節(jié)，應(yīng)針對教學(xué)內(nèi)容，充分與自己的人文知識相聯(lián)系，并借以輔助工具書或者網(wǎng)絡(luò)，構(gòu)造出一個完美的知識綜合體。
例如：對于敦煌莫高窟藝術(shù)欣賞課，筆者先用一段音頻和視頻記錄篇勾起學(xué)生的藝術(shù)興趣，進(jìn)而通過地圖，帶領(lǐng)學(xué)生找到敦煌莫高窟的地理位置，在介紹地理位置的過程中，就會提及玉門關(guān)、陽關(guān)等地名，然后啟發(fā)學(xué)生回想自己所學(xué)的提及這個地名的古詩詞，比如"羌笛何須怨楊柳，春風(fēng)不度玉門關(guān)"和"勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人"等詩句。通過這樣的過程，加深學(xué)生對敦煌莫高窟的地理位置的印象，并且對學(xué)過的古詩詞有所新的領(lǐng)悟。
（二） 在美術(shù)欣賞中陶冶人文性情
一件美術(shù)作品是擁有自己的情懷和內(nèi)涵的。美術(shù)作者將自己飽滿的情感通過作品的方式得以體現(xiàn)。培養(yǎng)人文素質(zhì)，僅僅擁有豐富的人文知識還是不夠的，想要提高學(xué)生的人文素質(zhì)，還應(yīng)該是學(xué)生具備人文性情和精神。美術(shù)作品是人類情感的溫床，是情感交流的場所。美術(shù)中的形、色、質(zhì)是人類情感的載體，是作用于人的感官的直觀形象與符號，容易喚起人的情感的共鳴，從而達(dá)到健全人格和陶冶情操的目的。
老師在欣賞課堂中，應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)作品中的所蘊含的情感因素，與這些偉大的藝術(shù)家進(jìn)行精神交流，感受他們的高尚品質(zhì)和人格。這對于陶冶學(xué)生性情是非常有幫助的。
（三） 在美術(shù)欣賞中塑造人文品行
良好的人文素質(zhì)需要體現(xiàn)在現(xiàn)實生活中，擁有良好的人文品行則應(yīng)該是人文素質(zhì)教育的最終歸宿，是人文教育的最終目的。很多的美術(shù)作品都能夠體現(xiàn)出作者對人文平行的追求，比如常用的"托物言志"的手法等。例如，在畢加索的名作《格尼爾卡》表現(xiàn)的就是他本人對法西斯暴行的強烈抗議。體現(xiàn)了畢加索反對戰(zhàn)爭、向往和平的追求。
所以，美術(shù)欣賞老師應(yīng)該善于挖掘教學(xué)資源，善于對學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo)和啟發(fā)。在美術(shù)作品的感召之下，學(xué)生的人文品行就會逐步得到塑造和培養(yǎng)。
三、 將"人文素質(zhì)教育"引入高中美術(shù)欣賞課堂的措施
（一） 提升自身的人文素養(yǎng)是前提
所謂師者，即為可以為人學(xué)習(xí)的人，是在某方面有專長并且通過日常的教學(xué)和相處，使學(xué)生得以掌握某種本領(lǐng)或者陶冶情操的人。將"人文素質(zhì)教育"引入美術(shù)欣賞課堂，則作為美術(shù)老師，從自身的角度來講，應(yīng)該具備具體而全面的文化素養(yǎng)，對中外美術(shù)史、藝術(shù)概論甚至文學(xué)、歷史等都應(yīng)該有很深的了解。另外，要求老師在教育學(xué)、心理學(xué)等方面有一定的素養(yǎng)。對于專業(yè)老師，不僅自身擁有專業(yè)基礎(chǔ)知識，而且還要懂得如何鑒賞美，以及如何將自身的"氣質(zhì)"傳遞給學(xué)生。
為了使教學(xué)達(dá)到專業(yè)效果，對于老師而言，除了自身已經(jīng)學(xué)習(xí)到的知識，還應(yīng)該不斷的補充知識。那么如何達(dá)到最優(yōu)的要求呢？首先，應(yīng)該重視教師繼續(xù)培育工作。老師應(yīng)該多聽優(yōu)秀課并注意學(xué)生的反饋和教學(xué)反思。多參加優(yōu)秀課、優(yōu)秀教學(xué)設(shè)計、優(yōu)秀案例及論文等教學(xué)經(jīng)驗交流評比活動；其次要重視美術(shù)新課程研究工作，將新課程教學(xué)中出現(xiàn)的熱點和難點問題作研究，提高教師的教學(xué)能力，深化高中美術(shù)教學(xué)的改革；最后是教師自身要多注意學(xué)習(xí)，隨時隨地的提高知識量和業(yè)務(wù)水平，定期組織外出寫生、參觀學(xué)習(xí)達(dá)到素質(zhì)的全面提升。
（二） 挖掘人文素材是保障
人文素質(zhì)教育不是一句口號，更不是老師"稍微注意"就可以達(dá)到的。將"人文素質(zhì)教育"引入美術(shù)欣賞課堂，需要途徑。那么，有哪些途徑呢？在我看來，首先，應(yīng)該完善欣賞內(nèi)容。每堂課的欣賞內(nèi)容應(yīng)該是經(jīng)過老師精心挑選和精心安排的。也許課本上會有素材，但是，僅僅局限于教材是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。
作為欣賞課的教師，應(yīng)該根據(jù)自己的經(jīng)驗和見解靈活地運用教材，調(diào)整教學(xué)內(nèi)容。對于初學(xué)者，應(yīng)該選擇一些學(xué)生比較感興趣并且易于接受的內(nèi)容。收集素材則應(yīng)該盡量的貼近同學(xué)的心境以及使學(xué)生對藝術(shù)保持好奇感和新鮮感。素材不僅僅局限于某一個畫家或者藝術(shù)家的作品欣賞。其內(nèi)容可以按照藝術(shù)主題、繪畫技巧、主題思想等不同風(fēng)格。比如《向日葵》、《最后的晚餐》等。另外，在教學(xué)的選材中也要注意主次，重點應(yīng)放在有代表性的名作欣賞上，引導(dǎo)學(xué)生欣賞時從具體作品的形象、色彩，到抽象的形式和主題上，由淺入深、由整體到局部再到整體，提高自身的感受力和鑒賞力。
（三） 教學(xué)方法的優(yōu)化是紐帶
美術(shù)新課改后，在欣賞課教學(xué)中為了避免教師枯燥乏味的講解、學(xué)生被動無聊的聽的現(xiàn)象，教師應(yīng)從創(chuàng)設(shè)輕松、歡快、自由的學(xué)習(xí)環(huán)境和和諧平等的學(xué)習(xí)氛圍入手，激發(fā)學(xué)生興趣，突出學(xué)生主體地位，認(rèn)真研究新教材，變講授為啟發(fā)誘導(dǎo)的教學(xué)方法，用新穎、靈活、實用的科學(xué)教學(xué)手段來上課。美術(shù)欣賞課教學(xué)導(dǎo)入過程方法"新"一點，授課過程 "活"一點，把各種活動引入課堂，使學(xué)生能積極主動地"樂學(xué)"。具體方法可以但不限于一下幾點：
1. 導(dǎo)入式開場
可以用一段視頻和音樂中感受美術(shù)作品，讓學(xué)生充分感受到作品的沒，激發(fā)學(xué)生美術(shù)欣賞共鳴?；蛘咭栽O(shè)置懸念的方式調(diào)動學(xué)生的積極性和好奇心，引發(fā)學(xué)生探究"事實"的效果。
2. 嘗試流
鼓勵每一位學(xué)生對每一件藝術(shù)作品說出自己的直觀感受，藝術(shù)欣賞在于心境和個人領(lǐng)悟力，其不應(yīng)該有對錯的模式。教師最好充當(dāng)一名帶路人的角色，帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入藝術(shù)的殿堂，教授學(xué)生鑒賞藝術(shù)的常識以及注意事項，至于具體的藝術(shù)分析，應(yīng)該強調(diào)其解析僅為其中之一，學(xué)生應(yīng)該有自己的見解。畢竟"一千個讀者有一千個哈姆雷特"。
3.鼓勵式的交流
在課堂欣賞當(dāng)中，鼓勵學(xué)生提出自己的見解的同時，老師應(yīng)該注意反饋工作，在反饋的過程中，應(yīng)該留意措辭。因為老師的一句話，可能導(dǎo)致以為藝術(shù)家的產(chǎn)生或者一位天才的隕落。評價學(xué)生作業(yè)時，先用鼓勵性的語言抓住作品中的閃光點表揚其好的一面，再評價一下不理想的地方，但要注意學(xué)生的自尊心不能用詞太犀利。美術(shù)專業(yè)課教學(xué)中要充分給學(xué)生在繪畫中自由發(fā)展的空間。在國外人們把美術(shù)稱為"無錯誤的學(xué)科"，可見它對錯誤的諒解和新的嘗試態(tài)度有多么的寬松。所以學(xué)生作品中表現(xiàn)出的差異是可貴的，因為它豐富了我們對世界的看法，啟發(fā)了學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力和個性特征應(yīng)得到尊重和贊揚。
四、 結(jié)語
總之，高中美術(shù)欣賞課程是一門藝術(shù)，對于教師來講要不斷地創(chuàng)新，不斷地豐富課堂。對如何將"人文素質(zhì)教育"引入課程的思考應(yīng)該結(jié)合學(xué)生和老師的實際，做到實時更新，與時俱進(jìn)，讓人文素質(zhì)伴隨每一個學(xué)生的一生。
參考文獻(xiàn)
篇9
人文素質(zhì)是指人們在人文方面所具有的綜合品質(zhì)或達(dá)到的發(fā)展程度，人文素質(zhì)是人對生活的看法，人內(nèi)心的道德修養(yǎng)。因此，突出美術(shù)課程的人文性質(zhì)是當(dāng)今國際美術(shù)教育的發(fā)展趨勢，也是如今我國學(xué)校美術(shù)教育所強調(diào)的價值取向，我們應(yīng)該時刻掌握美術(shù)教育與人文教育密不可分基本要求，在美術(shù)課程中更好培養(yǎng)學(xué)生的人文素質(zhì)。美術(shù)鑒賞作為普通高中階段美術(shù)科目中的一個學(xué)習(xí)領(lǐng)域，它對于培養(yǎng)學(xué)生健康的審美情趣，發(fā)展學(xué)生的審美能力和創(chuàng)新精神，提高學(xué)生的人文素質(zhì)具有重要作用。
一、美術(shù)欣賞課的人文特性及人文素質(zhì)培養(yǎng)的重要性
1.美術(shù)欣賞課的人文特性
美術(shù)課程的人文性是基礎(chǔ)教育課程改革以來一直的追求，美術(shù)教育不是單純的技術(shù)教育，它孕育于豐富的人文背景之中。美術(shù)能對現(xiàn)實生活和自然界事物進(jìn)行直接模仿，能形象的再現(xiàn)歷史、現(xiàn)實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術(shù)鑒賞教學(xué)是高中美術(shù)教學(xué)中的重要組成部分，是要讓學(xué)生在面對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時，在教師的指導(dǎo)下，去分析理解作者的創(chuàng)作思想和體悟美術(shù)作品中內(nèi)在的精神涵義，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中“欣賞、評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展和延伸。任何美術(shù)作品都不是孤立的，都是在一定的文化環(huán)境中創(chuàng)造出來的，美術(shù)家們在創(chuàng)作藝術(shù)作品的同時也在受到所處環(huán)境、文化的影響。高中美術(shù)欣賞課應(yīng)該讓學(xué)生在廣泛的文化情境中認(rèn)識美術(shù)，在美術(shù)鑒賞教學(xué)時，不能單講技法，要把美術(shù)作品放在一定的人文環(huán)境中去學(xué)習(xí)，滲透培養(yǎng)學(xué)生的人文素質(zhì)。
2.美術(shù)欣賞課人文素質(zhì)培養(yǎng)的重要性
人文素質(zhì)是指人們在人文方面所具有的綜合品質(zhì)或達(dá)到的發(fā)展程度。人文素質(zhì)教育就是要教會學(xué)生“如何做人”，以提高人的整體素質(zhì)。人文教育以人的全面發(fā)展為終極目標(biāo)。因此，新課標(biāo)下中學(xué)美術(shù)教學(xué)應(yīng)加強人文教育，培養(yǎng)學(xué)生人文素質(zhì)，實現(xiàn)人文追求，相對于知識的學(xué)習(xí)，學(xué)生的人文教育對他們一生的影響更為重要。學(xué)校教育就應(yīng)該以德為治，在教學(xué)中應(yīng)做到以德為先，美術(shù)課的內(nèi)容中可以加入中外積極健康的人文思想，從藝術(shù)品的欣賞中挖掘德育素材，將德育等人文教學(xué)貫穿到整個教學(xué)活動中去，幫助學(xué)生樹立健康的道德價值觀。高中美術(shù)課中，欣賞課占有重要地位，而欣賞是對學(xué)生進(jìn)行審美教育的一個重要手段，通過欣賞可以陶冶學(xué)生高尚的道德情感，樹立正確的審美觀念和健康的審美情趣，增強學(xué)生愛國主義熱情和民族自尊心、自信心，促進(jìn)學(xué)生各方面和諧發(fā)展，提高學(xué)生的整體素質(zhì)。美術(shù)欣賞課的教學(xué)，主要以完美的形象，卓越的藝術(shù)技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發(fā)，與之共鳴，從而產(chǎn)生強烈的教育效果。所以，在美術(shù)欣賞課教學(xué)中，更應(yīng)該注重學(xué)生人文素質(zhì)的培養(yǎng)，這也是現(xiàn)今教學(xué)、教育的現(xiàn)實要求。
二、高中美術(shù)欣賞課人文素質(zhì)培養(yǎng)的若干建議
首先，在以往美術(shù)欣賞課的教學(xué)中，教師的講說多是以美術(shù)知識為側(cè)重點，人文知識、素養(yǎng)為輔，所以，教師應(yīng)該要轉(zhuǎn)變觀念，適應(yīng)新課程改革理解新課程、接受新課程理念，在實踐中逐步提高自身素質(zhì)，要以發(fā)展的全面觀點來看待每一個學(xué)生，關(guān)注每一個學(xué)生，要讓學(xué)生學(xué)會探究和發(fā)現(xiàn)，從中體驗成功的喜悅。
其次，人文文化素養(yǎng)包含在廣泛的現(xiàn)實環(huán)境及其文化中，美術(shù)欣賞也不能孤立，不能單講技法，要把美術(shù)作品放在一定的文化環(huán)境中去學(xué)習(xí)。例如，運用各種手段進(jìn)行綜合教學(xué)。把音樂引進(jìn)美術(shù)鑒賞課的教學(xué)，創(chuàng)造豐富的學(xué)習(xí)環(huán)境，促使學(xué)生有良好的心境，體驗藝術(shù)的真諦，如在鑒賞中國古代山水畫時，可以放一段中國古箏名曲《高山流水》。也可以應(yīng)用信息技術(shù)，教師通過制作課件，將知識的表達(dá)多媒體化，這樣可以創(chuàng)造美術(shù)鑒賞課文化情境，以圖文并茂、圖聲并茂的形式吸引學(xué)生的注意力，在鑒賞美術(shù)作品的同時，既自覺的接受了思想教育，也接受了新觀念。
再有，通過欣賞的作品的背景文化故事講解，向?qū)W生滲透作品中所表達(dá)的積極思想，以美知丑。如，解讀大師梵高的作品《向日葵》時，講述有關(guān)于梵高坎坷一生的故事，讓學(xué)生走進(jìn)梵高的所在情境，以體會到俯仰張弛掙扎的向日葵，充溢著張力的新生命在凋殘痛苦的舊生命中誕生，這樣學(xué)生在鑒賞時，很自然想象到梵高沉默、欲喊又喊不出來的壓抑人生，以及了解更為重要的梵高的愛心和渴望生活的精神，并記下這樣一種積極向上的精神。
最后，通過美術(shù)鑒賞教學(xué)，使學(xué)生了解到中國的文化是以“人”為中心的文化。無論是中國水墨畫的融詩入畫，使畫的意境、布局、筆墨、色彩完全詩化而成為“無聲的詩”的抒情詩學(xué)，寫意畫學(xué)；還是表達(dá)了生活勇氣和生活熱情的民間藝術(shù)品，都將學(xué)生的思想升華到對民族藝術(shù)以及民族文化的贊美和熱愛上，從而更加熱愛自己的民族，達(dá)到人文素質(zhì)教育的目的。
每一件藝術(shù)作品都是作者內(nèi)心世界的流露，是情感的宣泄。在美術(shù)欣賞教學(xué)中，有目的、有重點地發(fā)掘人文因素，使學(xué)生能具備一個特別的眼，一顆多感的心，一份豐富的情，在藝術(shù)欣賞過程中更好地凈化心靈，感悟人生，才是真正的人文素質(zhì)的培養(yǎng)，真正的素質(zhì)教育。
篇10
“欣賞、評述”是美術(shù)課程中的一個學(xué)習(xí)領(lǐng)域，它充分體現(xiàn)出人文性質(zhì)，使學(xué)生自身的審美意識在作品欣賞中被喚醒，提高他們的審美的感受、情感、想象與理解等心理能力，并使之相互協(xié)調(diào)，最終使學(xué)生具有敏銳的審美知覺及對美的欣賞力和創(chuàng)造力，形成健康的審美情趣和審美能力。那么課堂教學(xué)中如何實施欣賞教學(xué)呢，筆者經(jīng)過長期的實踐和探索總結(jié)出實施欣賞教學(xué)幾個環(huán)節(jié)，希望能得到同行的指正。
一、感受環(huán)節(jié)
感受是進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提，學(xué)生表現(xiàn)活動缺少感官刺激，就不能獲得感性認(rèn)識和創(chuàng)造靈感。直觀知覺和理智分析是人類認(rèn)識過程中的兩個程序，美術(shù)課有利于兩種認(rèn)識相互配合發(fā)揮作用。美術(shù)教學(xué)中一方面通過感知啟發(fā)學(xué)生的美感潛能；另一方面，注意發(fā)展學(xué)生視覺認(rèn)知能力和抽象思維能力。通過直覺訓(xùn)練提高學(xué)生的感性知覺、審美知覺和思維能力，使學(xué)生具有敏銳的觀察力、主動的創(chuàng)新意識、實踐能力，以及運用美術(shù)創(chuàng)造性語言與人交流和合作的能力。因此，欣賞教學(xué)也要從學(xué)生的自主感受入手，不能只是老師講學(xué)生聽，搞滿堂灌。學(xué)生對一些藝術(shù)作品知之甚少，但目睹這些藝術(shù)品，總會有所感受和感覺，而學(xué)生不知道的正是教師設(shè)置質(zhì)疑的寶貴契機。抓住這個契機，設(shè)法激起學(xué)生的興趣，追求新的鑒賞知識，使審美的感性階段向理性階段上升。在這一環(huán)節(jié)，要鼓勵學(xué)生看和觸，多渠道獲得感知信息，豐富學(xué)生的審美感受。
二、賞評環(huán)節(jié)
在這里，筆者把美術(shù)教學(xué)中的賞析改為賞評，其目的是欣賞課要有意識地開展對美術(shù)作品的評論，也是美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)所說的“評述”。盡管在創(chuàng)作課中的賞析環(huán)節(jié)也有理性的分析，但不可能也不必要進(jìn)行細(xì)致的評論;而在欣賞課中，細(xì)致的評論就是可能的也是必要的。評論的內(nèi)容包括作者介紹、作品的時代背景、作者和作品在美術(shù)史中的地位和價值，更重要的是對作品本身內(nèi)容和形式的分析。當(dāng)然，評論的深度要依據(jù)學(xué)生的年齡特征和審美經(jīng)驗水平來確定。同時，評論者可以是教師，也可以是學(xué)生。賞評中學(xué)生的審美實踐活動應(yīng)包括聽、讀、說等等。比如，在學(xué)生初步感受了白石老人精美作品的基礎(chǔ)上，整理出白石老人的畫作，讓大家欣賞、分析、議論:“作品美在哪里?為什么那么惹人喜愛?”學(xué)生們可以分組討論，教師以鼓勵為主讓學(xué)生大膽說出自己的想法，大家紛紛發(fā)言，各抒己見。有的學(xué)生說，白石老人的畫與真的一樣，很好看，都是活生生的，充滿著生命和生機。此時，教師應(yīng)抓住機會加以點撥:這就是藝術(shù)家作品的動人之處，他把自然界中生物的形象同自己對大自然的感受和認(rèn)識融為一體，抓住最能表現(xiàn)生命力的特征而刪掉累贅的細(xì)節(jié)，把它的活力表現(xiàn)出來，這就是“妙在似與不似之間，但又形神兼?zhèn)洹?。就以蝦來說吧，同學(xué)們都覺得像極了，蝦體透明，似乎活潑地在水里游動、在跳躍，但是與真的蝦相比較，可以看出，蝦的頭、頸、足等細(xì)部都經(jīng)過了提煉和概括取舍，與真的蝦不一樣。白石老人通過長期的仔細(xì)觀察，按著自己的審美規(guī)律，進(jìn)行夸張取舍，畫作給人以美的享受，同時激發(fā)著人們對生命的熱愛、對生活的向往，并產(chǎn)生強烈的共鳴。在這一環(huán)節(jié)中，通過師生合作培養(yǎng)了學(xué)生的社會意識，并轉(zhuǎn)變了教師為主體的傳統(tǒng)觀念，并在共同合作中發(fā)展了教學(xué)。
三、表現(xiàn)環(huán)節(jié)
本環(huán)節(jié)實踐中，教師可以把一堂欣賞課的美術(shù)作品分成兩組:一組是用于賞評，另一組是用于表現(xiàn)。在賞評環(huán)節(jié)中通過欣賞第一組作品，使學(xué)生獲得一定的審美經(jīng)驗和鑒賞能力，因為審美是美術(shù)實踐活動的源泉，美術(shù)教育的目的之一就是對學(xué)生進(jìn)行審美文化教育。在表現(xiàn)環(huán)節(jié)，可以讓學(xué)生自由發(fā)揮表現(xiàn)，讓學(xué)生在對第二組作品進(jìn)行自由的感受和自由的賞評，鼓勵個性發(fā)展。沒有個性就沒有創(chuàng)造力。個性發(fā)展唯一的目標(biāo)是使個體活動自我滿足、自我完成或自我實現(xiàn)，從而培養(yǎng)學(xué)生獨立自主、勇于創(chuàng)新的精神和獨立的分析思考能力。教師主要起組織、啟發(fā)和引導(dǎo)的作用，學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體。要使學(xué)生學(xué)會參與、學(xué)會選擇、學(xué)會自主學(xué)習(xí)和發(fā)展。表現(xiàn)是一種應(yīng)用，在應(yīng)用中去復(fù)習(xí)、鞏固前兩個環(huán)節(jié)的學(xué)習(xí)所得;表現(xiàn)又是一種開發(fā)，啟發(fā)學(xué)生依靠直覺感受、想象和靈感，通過自由的表現(xiàn)去開發(fā)學(xué)生的審美創(chuàng)造力和思維能力。表現(xiàn)的方式多種多樣，可以是說、寫，還可以是表現(xiàn)性地搞點小創(chuàng)作，讓學(xué)生對范畫作品的形式美特別是技法等形成更深刻的體驗。為每個學(xué)生提供充分表現(xiàn)并獲得成功的機會。教學(xué)要面向全體學(xué)生，鼓勵和幫助學(xué)生樹立學(xué)習(xí)信心，因材施教，使每一個學(xué)生都能體驗成功喜悅和獲得參與活動的樂趣。寫和作不必局限在課堂以內(nèi)，而應(yīng)該鼓勵學(xué)生向課外延伸，讓學(xué)生尋找感興趣的主題，圍繞主題去拓展閱讀、拓展欣賞、創(chuàng)新構(gòu)思、創(chuàng)新技法等。這實際上就是美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)所提倡的“研究性學(xué)習(xí)”。
四、總結(jié)環(huán)節(jié)
這里所說的總結(jié)不同于其他教學(xué)模式中的評價環(huán)節(jié)，其目的不在于比較學(xué)生學(xué)習(xí)成果的優(yōu)劣，更在于讓每個學(xué)生認(rèn)真歸納、概括本課學(xué)會了一些什么。既要總結(jié)本堂課所欣賞的同類美術(shù)作品的共同藝術(shù)特征，又要總結(jié)所學(xué)習(xí)到的鑒賞知識，還有所獲得的審美感受和審美經(jīng)驗?？偨Y(jié)不僅是教師講、學(xué)生聽，學(xué)生還應(yīng)該說和寫。教師也可以借此機會向?qū)W生推薦好書、好的藝術(shù)節(jié)目等。讓學(xué)生課外去欣賞、看展覽、去繼續(xù)延伸學(xué)習(xí)。
總之，中學(xué)美術(shù)教育中應(yīng)加強藝術(shù)欣賞，在美術(shù)欣賞教學(xué)要力求體現(xiàn)人文性、自主性、創(chuàng)造性，最終在推進(jìn)素質(zhì)教育的過程中，發(fā)揮美術(shù)教育在提高和完善人的素質(zhì)方面所具有的獨特作用，更好實現(xiàn)新美育中的新理念。
參考文獻(xiàn)
篇11
在中國傳統(tǒng)的審美文化中，中國的文人畫美學(xué)思想是非常豐富的。中國文人畫是中國古代文學(xué)、美學(xué)、書法等多種文化形態(tài)所滋養(yǎng)的一種特殊的藝術(shù)形式，因此在論述文人畫時，我們就需要從不同層面、不同角度、全方位地考察它的審美本質(zhì)和藝術(shù)特征。
陳師曾先生在《文人畫之價值》一文中明確指出：“畫中帶有文人之性質(zhì)，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術(shù)上之工夫，必須于畫外看出許多文人之感想，此之所謂文人畫。”追溯文人畫的形成與發(fā)展，我們可以看到蘇軾在其中起到的篳路藍(lán)縷之功。他在美學(xué)思想方面提出的很多深刻的見解，對于中國文人畫運動產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的無法估量的巨大影響?！罢摦嬕孕嗡疲娕c兒童鄰。賦詩必此詩，定非知詩人……”[1]這首詩集中體現(xiàn)了他的美學(xué)思想。詩中的第一句話“論畫以形似，見與兒童鄰”的意思是說，評論一幅畫的好壞以像與不像作為評判標(biāo)準(zhǔn)，這樣的見解就像是鄰居家的孩子一樣。因為沒有接受過美育教育的孩子，對藝術(shù)是不懂的，那么他在看畫的時候，就會和現(xiàn)實中的客觀事物去做比較，看看畫中的物象和真的到底像不像，像的即是好，不像則不好。而接受過藝術(shù)欣賞教育的人們則知道，藝術(shù)欣賞是對藝術(shù)作品的虛空和不確定性的填補，真正的藝術(shù)欣賞者則是要透過“象外”去尋求畫家所要表達(dá)的一種藝術(shù)性之“意”，要透過畫面看到畫家所表達(dá)的主觀思想感情。
另一個對文人畫的發(fā)展起到推波助瀾的作用的是元代的董其昌，他的“南北宗論”對文人畫的發(fā)展影響深遠(yuǎn)。董其昌在其著作《容臺別集》中寫道：“禪家有南北二宗，唐時始分。畫之南北二宗，亦唐時分也?！彼J(rèn)為畫之南宗以王維、董源、巨然為代表，而北宗以李思訓(xùn)、馬遠(yuǎn)、夏圭為代表。南宗畫用筆文，即柔軟、悠淡，而北宗畫用筆硬，即快猛躁動，這即是董其昌所分的“南北宗”系統(tǒng)在藝術(shù)風(fēng)格上的區(qū)別。他認(rèn)為南宗畫是“文”的、隨意的，是修身養(yǎng)性的、自娛自樂的；而北宗畫用筆硬，作畫快，畫出來的線條剛硬、畫面效果猛烈，是以為皇家服務(wù)和他人服務(wù)為目的的。因此作為受中國傳統(tǒng)的儒道釋影響的文人，董其昌推崇南宗而貶抑北宗，他的這一觀點對后世直至現(xiàn)代仍影響深遠(yuǎn)。
王維在《山水訣》中提出：“畫道之中，以水墨為最上”。[2]在他的《雪溪圖》《袁安臥雪圖》中純以水墨渲染，不求形似，以抒發(fā)思想感情為主，從而拉開了中國水墨寫意畫的序幕，在宋代得到了蘇軾的大力推崇，也因此被董其昌推為南宗之祖。中國的水墨寫意畫以形寫神，注重神似，注重達(dá)意，寫形的目的是為了神似，是為了傳情達(dá)意，所以就要擺脫束縛個性表現(xiàn)的繩索——形。但是受到中國傳統(tǒng)中庸文化影響的中國畫家又沒有完全脫離客觀物象走到抽象，于是就有了齊白石先生說的“似與不似之間”，就有了中國的水墨寫意畫。尤其是潑墨大寫意，是畫家的思想感情為封建專制壓抑過重導(dǎo)致精神苦悶之時，在大力度的藝術(shù)表現(xiàn)中，暴風(fēng)驟雨般地宣泄情感的一種途徑。正如元代畫家倪瓚所認(rèn)為的作畫要抒發(fā)畫家的主觀感情，應(yīng)表現(xiàn)畫家“胸中逸氣”，他所說的“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”，也代表了文人畫重表現(xiàn)輕再現(xiàn)的美學(xué)特征。到清代、石濤的畫作，尤其是所畫鳥魚等都白眼向天，表達(dá)了對清政府的不滿與不屑。但是無論文人畫狂怪到何等地步，它總保持著總的格調(diào)，即清雅、簡約、平淡。這是中華民族審美情趣的顯現(xiàn)、儒家思想在藝術(shù)上的反映、畫家深厚的文學(xué)修養(yǎng)的表現(xiàn)。
縱觀中國古代文人畫作，我們可以發(fā)現(xiàn)蘊藏其中的藝術(shù)特征及美學(xué)傳統(tǒng)。文人畫是詩與畫的結(jié)合，而詩的表現(xiàn)性決定了文人畫的本質(zhì)特征即表現(xiàn)性，因此文人畫是一種表現(xiàn)的藝術(shù)。中國近代典型的文人畫家陳師曾在《文人畫之價值》一文中把詩的重精神、重個性、陶寫性靈都納入到文人畫的范疇，從根本上確立了詩作為文人畫的本體地位，確立了中國文人畫以詩為魂的美學(xué)特征。[3]由于文人畫的作者大多是那些在政治上不得志的文人士大夫，他們想要報效朝廷，但是卻得不到朝廷的重用，以致郁郁寡歡，不得已只能移情書畫，以畫來抒發(fā)自己郁悶的心情。但是單一的畫仍不能完美地表達(dá)畫家的思想感情，于是詩畫開始互相結(jié)合、互相滲透。如明代畫家徐渭的《墨葡萄圖》，畫家在其上以欹斜跌宕的行草書題詩“半生落魂已成翁，獨立書齋蕭晚風(fēng)；筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”。詩畫結(jié)合，抒發(fā)了徐渭雖人生落魄但獨立清高的高貴人格，是畫家思想感情的真實寫照。畫上題詩是中國畫特有的民族形式，是中國古代文人的才情與心血的結(jié)晶，是詩情畫意的相互融合。這種借畫題詩、抒發(fā)內(nèi)心感受的表現(xiàn)形式，對后世詩畫結(jié)合產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，題畫詩的出現(xiàn)，標(biāo)志著文人畫接近成熟。
篇12
一、利用信息技術(shù)、多媒體教學(xué)、促進(jìn)學(xué)生積極參與“造型、表現(xiàn)”的美術(shù)學(xué)習(xí)活動
“造型、表現(xiàn)”是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，十分強調(diào)自由表現(xiàn)和大膽創(chuàng)造。在初中一年級尤其注重感受、體驗和游戲等靈活的教學(xué)形式。使看看、畫畫、做做、玩玩融為一體。在教學(xué)時，利用互聯(lián)網(wǎng)、校園網(wǎng)，收集有關(guān)的美術(shù)課題的信息資源，制作色彩紛呈的教學(xué)軟件，開展生動活潑的課堂教學(xué)。例如教學(xué)《各種各樣的魚》、《可愛的鳥》、《鮮花世界》、《海底世界》、《可愛的動物》等耳熟能詳?shù)恼n題，運用現(xiàn)代多媒體組合教學(xué)，通過聲音、動畫、視頻、投影等手段，為學(xué)生創(chuàng)造一個色彩繽紛、聲像同步、亦動亦靜，能再現(xiàn)生活，又高于生活的情景。激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，積極參與學(xué)習(xí)。初中二、三年級要求運用形、色、機理、空間等美術(shù)語言，以描繪主體造型的手法、選擇適合自己的工具和材料，表現(xiàn)所見、所聞、所想的事物，發(fā)展美術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造能力。同樣，借助信息技術(shù)的有利因素，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)有利激發(fā)創(chuàng)新精神的學(xué)習(xí)環(huán)境，多給學(xué)生感悟藝術(shù)作品的機會，在這個過程中讓學(xué)生認(rèn)識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質(zhì)感等基本造型要素，運用電腦、投影、錄像等多媒體組合的教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生主動進(jìn)行造型活動，激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識。也通過對各種美術(shù)媒材，技巧和制作過程的探索與實驗，發(fā)展學(xué)生的藝術(shù)感知能力和造型表現(xiàn)能力。
二、利用信息技術(shù)，培養(yǎng)學(xué)生設(shè)計意識，使學(xué)生學(xué)會按美的規(guī)律去設(shè)計生活
這一學(xué)習(xí)領(lǐng)域主要是讓學(xué)生運用一定的物質(zhì)材料和手段，圍繞一定的目的和用途進(jìn)行設(shè)計與制作，美化生活及環(huán)境。例如用廢品泡沫拼砌《高樓》、用碎布貼《可愛的家鄉(xiāng)》用畫報貼《花舞成都》等，我們可以先攝錄一些優(yōu)美的環(huán)境與建筑物，指導(dǎo)學(xué)生分析、感悟與理解。再用攝錄投影等方法表現(xiàn)設(shè)計制作過程，使學(xué)生了解“物以致用”的設(shè)計思想，運用設(shè)計和工藝的基本知識和方法，進(jìn)行有目的創(chuàng)意，設(shè)計和制作活動。在學(xué)習(xí)圖案、紋樣、封面設(shè)計等內(nèi)容時，則可以根據(jù)教學(xué)需要，從設(shè)計初稿、骨格、設(shè)色到完成作品，設(shè)計制成教學(xué)課件。分層次地展示不同的變化的骨格形式，不同的色彩配置、引導(dǎo)比較與分析。還有，在電腦繪畫軟件里設(shè)置各種特效處理功能，如對圖象進(jìn)行各種變形、復(fù)制、縮變、旋轉(zhuǎn)、鏡像合并、及色調(diào)調(diào)整等。進(jìn)一步擴(kuò)闊學(xué)生的視野，拓展他們的思維空間，也使教學(xué)過程加強趣味性。調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和積極性。引導(dǎo)學(xué)生利用計算機進(jìn)行簡易的設(shè)計制作。通過操作鼠標(biāo)變換設(shè)計形式和各種特效的處理，使他們信息技術(shù)教育與美術(shù)設(shè)計意識與應(yīng)用都得到互相促進(jìn)、互相提高。
三、利用信息技術(shù)，引導(dǎo)學(xué)生積極參與學(xué)習(xí)的全過程，充分發(fā)揮學(xué)生的主體精神，著重培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)欣賞的最基本方法，不斷提高學(xué)生的欣賞和評述能力
對于高中年級的學(xué)生，突出引導(dǎo)他們學(xué)會在網(wǎng)上瀏覽欣賞適合自己的藝術(shù)作品，學(xué)會在網(wǎng)上收藏自己喜歡的優(yōu)秀作品，反復(fù)感受、認(rèn)識和理解，具體內(nèi)容如《民間藝術(shù)作品》、《中國建筑介紹》、《中國優(yōu)秀雕塑作品》、《西方美術(shù)鑒賞》等和通過一系列的瀏覽、收藏，再運用語言、文字、繪畫等方法表達(dá)自己的感受。真正達(dá)到培養(yǎng)欣賞與評述能力的目的。
四、結(jié)合信息技術(shù)教育，在美術(shù)教學(xué)中，發(fā)展學(xué)生的綜合實踐能力
綜合性的提出是美術(shù)課程改革突破的重點與難點，體現(xiàn)了美術(shù)教學(xué)真正實施素質(zhì)教育，綜合性既是融美術(shù)和學(xué)習(xí)領(lǐng)域為一體，也是美術(shù)教學(xué)與其他學(xué)科的聯(lián)系結(jié)合。并且與現(xiàn)實社會，現(xiàn)實生活聯(lián)系起來，首先在美術(shù)教學(xué)中運用信息技術(shù)教育的手段、既豐富了學(xué)習(xí)的內(nèi)容，也開闊了學(xué)習(xí)的途徑，大大促進(jìn)了美術(shù)教育的發(fā)展。
信息技術(shù)教育的發(fā)展，出現(xiàn)了電腦美術(shù)，包括繪畫、設(shè)計、動畫等內(nèi)容。教師可以根據(jù)美術(shù)教學(xué)內(nèi)容，設(shè)計制作必要的教學(xué)課件，開展形式靈活，多元化的美術(shù)教學(xué)。學(xué)生則可以引導(dǎo)進(jìn)行簡易的電腦繪畫、設(shè)計等，著重于認(rèn)識、理解和參與，激發(fā)持久的學(xué)習(xí)興趣，還可以讓學(xué)生結(jié)合語文、音樂等學(xué)科，開展綜合性的學(xué)習(xí)。如練習(xí)繪神話故事、日記、小說等配畫、插圖。另外也可以用綜合材料制作面具、頭飾，并投入表演等。對設(shè)計簡易的布景、海報、課外或校園的情報專欄等專題性的手抄報以及校內(nèi)或戶外的文娛、體育、少先隊等項活動的設(shè)計制作、展示。引導(dǎo)學(xué)生借助計算機這個“好幫手”進(jìn)行設(shè)計，在這個過程中做到主動請教他人，并積極與同學(xué)、老師或家長合作設(shè)計制作。還注意學(xué)會在網(wǎng)上收集有關(guān)的信息資料，建立檔案、資料庫，不斷進(jìn)行參考、比較，進(jìn)行探索性的研究與學(xué)習(xí)。
信息技術(shù)教育在美術(shù)教學(xué)中的運用，實現(xiàn)現(xiàn)代多媒體技術(shù)的組合，達(dá)到直觀、形象、生動、多角度、立體式地展示美術(shù)教學(xué)的內(nèi)在規(guī)律，有機地與其他學(xué)科聯(lián)系和交互影響。使美術(shù)課堂教學(xué)讓人耳目一新，具有新的突破。使教學(xué)化難為易，化復(fù)雜抽象為直觀形象。同時也為學(xué)生提供包括視覺、聽覺、觸角等多樣化的外部剌激，為學(xué)生提供了更多的認(rèn)知和學(xué)習(xí)途徑。在有限的時間里，加大教學(xué)密度，豐富教學(xué)內(nèi)容，提高課堂效率，同時通過投影屏幕，豐富直觀的感性認(rèn)識，培養(yǎng)學(xué)生的觀察力，加強了記憶力，開闊學(xué)生的視野，發(fā)散了學(xué)生的思維，也豐富了想象。更好地發(fā)展學(xué)生的智力。
篇13
“流行書風(fēng)”最早是一些人稱呼當(dāng)代書壇，特別是在國展、中青展等展覽中很多人都趨向一種審美風(fēng)格去創(chuàng)作，或很多人一擁而上去學(xué)習(xí)古代一位書家的現(xiàn)象。比如上個世紀(jì)80年代出現(xiàn)的河南“墨海弄潮”等展覽掀起的“王鐸”書風(fēng)熱；遼寧29人進(jìn)京展所帶動的以《書譜》為主要取法的“小行草”熱；五屆中青展上出現(xiàn)的“好色”、作舊的“廣西現(xiàn)象”等，這個時期“流行書風(fēng)”這一概念還沒有什么貶義。后來有很多人把一些書法基本功很差，任筆為體、胡涂亂抹的創(chuàng)作也稱為流行書風(fēng)，這個時候的“流行書風(fēng)”顯然是貶義的，是人們所不屑的。
但自2002年8月，王鏞、何應(yīng)輝、石開、沃興華、陳國斌、徐正廉6位主持人以提名的方式，在今日美術(shù)館舉辦第一屆流行書風(fēng)、印風(fēng)提名展為標(biāo)志，隨著第二屆“流行書風(fēng)、印風(fēng)”征評展，以第一屆流行書風(fēng)作者為主體的北京——四川、北京——湖南等書法藝術(shù)聯(lián)展的相繼舉辦，及至今日，僅就以上提到的“流行書風(fēng)”展覽帶給我們的感覺已經(jīng)不是沒有傳統(tǒng)，缺乏技法的任筆為體、胡涂亂抹，而是“根植傳統(tǒng)、張揚個性”地對書法藝術(shù)進(jìn)行繼承、探索和創(chuàng)造?！傲餍袝L(fēng)”展覽中的作品與以往任何一個時代的書法作品相比較而言，在深入吸取傳統(tǒng)經(jīng)典碑帖精髓的基礎(chǔ)上，都更強調(diào)時代氣息，強調(diào)現(xiàn)代藝術(shù)審美，強調(diào)藝術(shù)純粹性，強調(diào)個性張揚。這在當(dāng)代很多人還把書法藝術(shù)當(dāng)成具有傳遞信息實用功能寫字的時候，
“流行書風(fēng)”無疑是前衛(wèi)的，也是大多數(shù)人，包括具備一定書法藝術(shù)欣賞能力的書法愛好者難以接受的。其實不是每個能看得懂漢字的人都會、都能真正欣賞書法藝術(shù)，欣賞書法藝術(shù)是需要具備一定書法藝術(shù)審美判斷和藝術(shù)欣賞能力的。但這是中國書法藝術(shù)在人類進(jìn)入21世紀(jì)，進(jìn)入現(xiàn)代社會，從書齋雅集把玩的自娛自樂到展廳之中集中競爭展覽的現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的一種趨勢。
我們這里所說的“流行書風(fēng)”專指王鏞等人主持的“流行書風(fēng)、印風(fēng)”展覽以及所有向著王鏞等人所倡導(dǎo)的審美標(biāo)準(zhǔn)和藝術(shù)主張方向探索的作品和書家。簡而言之，是指“流行書風(fēng)”中好的方向的那部分，在風(fēng)格上可以初步定位為：在深入吸取傳統(tǒng)經(jīng)典碑帖精髓的基礎(chǔ)上，更加強調(diào)時代氣息，強調(diào)現(xiàn)代藝術(shù)審美，強調(diào)藝術(shù)純粹性，強調(diào)個性張揚。
