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美術(shù)研究論文:義務(wù)教育中美術(shù)課欣賞審美教學(xué)研究論文

一、美術(shù)欣賞教學(xué)的特征

許多教師有這樣的體會，欣賞教學(xué)難于藝術(shù)實(shí)踐教學(xué)，而現(xiàn)代作品欣賞則更難。這也許因?yàn)樵谛蕾p傳統(tǒng)的再現(xiàn)性作品時，有關(guān)史料和作品內(nèi)容豐富了教學(xué)內(nèi)容，符合了學(xué)生追求現(xiàn)實(shí)意識和經(jīng)驗(yàn)的需求，故而造成一種課堂秩序和教學(xué)效果良好的假象。而現(xiàn)代表現(xiàn)性作品欣賞的著眼點(diǎn)不能直接為日常意識所接受，學(xué)生一時無法超出現(xiàn)實(shí)經(jīng)驗(yàn)和欣賞習(xí)慣的閾限，因而使教學(xué)發(fā)生了困難。對“有意味的形式”的感知和體驗(yàn)并不是日常意識和習(xí)慣所能企及的，審美意識的形成需要有個學(xué)習(xí)的過程。這并不是說對再現(xiàn)性作品的欣賞不是一種審美意識的活動，但一個不具有較強(qiáng)審美意識的人，往往能欣賞前者而不能欣賞后者。曾在上海舉辦“法國250年繪畫作品展”會上，從男女老少、各界人士的交流中我發(fā)現(xiàn)，人們似乎都能順利地欣賞這類寫實(shí)作品。然而，另一個事實(shí)卻讓我吃驚，在“畢加索”、“米羅”的畫展上，許多學(xué)美術(shù)專業(yè)的學(xué)生都向我提出這樣疑問：“這些畫好在哪里？”而不是提出“我感覺到了什么”等評價性的意見。他們大有乘興而來、敗興而去的情緒。造成這種情況的原因是多方面的。但有一點(diǎn)是肯定的，即觀者的評價標(biāo)準(zhǔn)尚未建立在審美價值的基礎(chǔ)上，當(dāng)面對著新的審美現(xiàn)象時，其評價標(biāo)準(zhǔn)就失去了有效性。

以上列舉的事實(shí)可以說明，從審美意識出發(fā)去評價和把握作品形式的情感意味，或剖析作品所激發(fā)審美體驗(yàn)的形式因素是個非常棘手的問題。一旦我們認(rèn)識到，教學(xué)必須要達(dá)到這一目的時，那么再現(xiàn)性作品欣賞和表現(xiàn)性作品欣賞教學(xué)所碰到的困難是相同的。

我們已經(jīng)知道，欣賞教學(xué)具有三個主要功能——認(rèn)識、教育、審美。然而，這個屬于審美范疇的教學(xué)離開了審美功能，專注于認(rèn)識和教育功能是否符合欣賞教學(xué)的要求？假如，我們從倫勃朗作品中感知到銅盔的金屬質(zhì)感，能否成為幫助學(xué)生認(rèn)識某種物理屬性的輔助教材；假如，一幅畫講述的是某些倫理道德、社會思想和時代精神性的內(nèi)容，是否可以作為一種傳達(dá)思想觀念的工具去完成德育課的教學(xué)內(nèi)容，回答是肯定的。但不禁要問，欣賞教學(xué)本身的特征是什么？也許我們教學(xué)最終都是一種手段，所要達(dá)到的目的并不僅僅是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和健康美好的趣味，但通過藝術(shù)形式的直接感知和審美體驗(yàn)是欣賞教學(xué)的主要特征。從欣賞中不斷獲取多種功用是審美欣賞中繼發(fā)性的作用。正如在其它學(xué)科教學(xué)中，偶爾得到一些類似藝術(shù)中審美感知的內(nèi)容一樣也是繼發(fā)性的作用，并不是該教學(xué)的主要特征。

二、藝術(shù)的審美價值與評價

1.審美價值的客觀性

藝術(shù)的審美價值是建立在實(shí)踐價值基礎(chǔ)上的，具有客觀性。在欣賞中，由于地區(qū)和民族等文化差別，會出現(xiàn)價值觀的差異，甚至?xí)胁煌膬r值標(biāo)準(zhǔn)。但這不意味審美價值無客觀性，因價值不等于評價，它們之間可以統(tǒng)一，也可以對立。文化習(xí)俗和個人特殊經(jīng)驗(yàn)是造成不統(tǒng)一的主要原因。在對某一作品實(shí)際判斷中，不同主體會出現(xiàn)不同感受。如，一個人在喪失親人時，熱烈歡快的形式也不會被其感知為愉快的東西。反之，一個時逢喜事的人，在陰雨連綿的天氣里也會感受到歡慶的氣氛。由于文化習(xí)慣的差異，一幅山水國畫也難以被一個西方人所接受，主體的評價與價值客觀性符合與否，還要看主體所操持的欣賞媒介是否符合主體的欣賞習(xí)慣，一個不會下圍棋的人，無論其有多少美學(xué)方面的知識和經(jīng)驗(yàn)，也很難感知到棋盤中形式之美。同時，還要看主體能否在理智的作用下將普通情感升華至審美情感。一個具有欣賞水平的人，能感知和體驗(yàn)各種媒介的審美現(xiàn)象，甚至能將日常信息轉(zhuǎn)換成審美信息進(jìn)行體驗(yàn)。從中我們看到，減弱客體媒介中所粘附的非審美信息和壓抑主體的非審美情感是評價符合審美價值的客觀性的重要條件。所以在教學(xué)中，欣賞材料的選擇和教師的講評是極為重要的。倘若欣賞材料選擇不當(dāng)，教學(xué)就無法達(dá)到預(yù)期的效果，如果在學(xué)生鑒賞力尚處于低水平時，讓他們欣賞人體藝術(shù)，可能使教學(xué)無法開展。同時，需要教師在課前查閱多方面的史論資料和作品分析的文章，從中抽繹出普遍性的規(guī)范和準(zhǔn)則，這樣才能使評價標(biāo)準(zhǔn)更符合審美價值的客觀性。

2.審美評價的功利性

在美術(shù)欣賞中，對作品的審美感知具有社會功利性。一方面，審美意象和信息在激發(fā)主體審美經(jīng)驗(yàn)的同時，也可能激發(fā)起個人的現(xiàn)實(shí)意識，即審美判斷中潛伏著利害判斷。如，對畫中蘋果的色彩和形狀產(chǎn)生美感時，也可以作為“望梅止渴”的情感體驗(yàn)。即是純粹幾何形所傳達(dá)一種普遍情感也能激起個人無意識的利害判斷。另一方面，美感中包含著人類社會有益的內(nèi)容，如果將壯觀的戰(zhàn)爭場面看成是一種總體藝術(shù)，那么人們是不會想往那種藝術(shù)的。因?yàn)閷徝纼r值的判斷要受認(rèn)識價值和倫理價值的制約，即對人類社會有益的內(nèi)容制約著審美價值判斷。如，有時代和地區(qū)風(fēng)格的作品或?yàn)槟臣瘓F(tuán)的個人情感所認(rèn)可的形式規(guī)范，都可以作為審美評價的標(biāo)準(zhǔn)。

在欣賞教學(xué)中，教師和學(xué)生以及學(xué)生之間存著知識和經(jīng)驗(yàn)的差異，這些都會影響審美判斷和評價，故教師必須具備良好的修養(yǎng)和豐富的知識，理解作品形式和內(nèi)容最普遍的審美意義，以寬容的態(tài)度容納學(xué)生的感受和評價，啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生以審美意識去感知作品，將日常情感升華至審美的判斷。

3.審美評價是主客觀的統(tǒng)一

審美價值的客觀性并不排斥主體感受在審美現(xiàn)象上的多樣性。欣賞是在主體參與下進(jìn)行的，個人的視野和知識經(jīng)驗(yàn)決定了評價具有主觀成份，這些成份造成欣賞活動的復(fù)雜性，也造成評價難于統(tǒng)一。教師在講解作品前，首先對自己的判斷作內(nèi)省的理性分析，理清情感中審美的和非審美的成份。在教學(xué)中，把自己的判斷從推測性的語言引導(dǎo)學(xué)生去感知和評價作品。如，“我體驗(yàn)到……”和“我感覺到……”等非定性語氣。使學(xué)生覺得教師的評價也并非是的和終極的。于是，學(xué)生也會進(jìn)行自我分析，使他了解他的哪些反應(yīng)代表自己個性中的基本和長期的成份，哪些是暫時的情緒和突變的東西，或是片面的判斷。將自己的判斷和他人的判斷進(jìn)行對照，使其看到自己的評價哪些方面符合多數(shù)人的意見。如此反復(fù)開展教學(xué)評價活動，使學(xué)生養(yǎng)成自覺驗(yàn)證判斷，減少盲目沖動的評價，使評價達(dá)到主客觀的統(tǒng)一。

誠然，教師對作品的評價總具有一定的性，并在教學(xué)中表現(xiàn)為一種灌輸性。但任何評價都是對客體價值的主觀選擇和解釋。從某種意義上說，這種“灌輸”是疏通走向人性中共同的自由本質(zhì)和理性精神的渠道。一種培養(yǎng)審美鑒賞力的教學(xué)，離開主體從個別至一般的評判過程，任何定性的灌輸有可能造成學(xué)生在欣賞上的“偽敏感”，即缺乏主見的泛泛而談和人云亦云的假象。這是教學(xué)另一個偏頗之處。

三、繪畫欣賞中的評價

1.作品內(nèi)容與形式

一般認(rèn)為，再現(xiàn)性作品形式服務(wù)于內(nèi)容，而表現(xiàn)性作品內(nèi)容往往體現(xiàn)于形式的本體之中。盡管二者的側(cè)重有所不同，但任何繪畫都具有表現(xiàn)性和再現(xiàn)性的多重性內(nèi)容。在具象繪畫中，再現(xiàn)性內(nèi)容處于顯處，而表現(xiàn)性內(nèi)容處于隱處。如，達(dá)芬奇和丁托萊托所創(chuàng)作的《的晚餐》，其再現(xiàn)性的內(nèi)容相同，但因形式處理（構(gòu)圖、人物造型、透視等）不同，就有了隱藏著的另一種不同的內(nèi)容，即不同的形式因素給觀者造成不同的心理感受。試想，讓一個不知此圣經(jīng)故事的人去欣賞這兩幅畫時就出現(xiàn)這樣的情況，達(dá)芬奇的畫透視焦點(diǎn)居中，呈一種對稱式構(gòu)圖，加之空間處理的平板裝飾性，給人一種平靜穩(wěn)定之感。在平衡中人物的動態(tài)變化，略使畫面產(chǎn)生從靜到動、從安穩(wěn)走向騷動之感，使觀者體驗(yàn)到一種事物處萌芽狀態(tài)，但預(yù)示著即將來到的運(yùn)動最普遍的經(jīng)驗(yàn)。而丁托萊托的畫，由于透視焦點(diǎn)偏向一邊，長形餐桌向縱向消失產(chǎn)生傾斜的縱深感。不對稱的畫面失去了穩(wěn)定性，加之人物的前俯后爺相互重疊，以及畫面上方飛動著的小天使，更加劇了動蕩不安的感覺，使觀者體驗(yàn)到事物發(fā)展中矛盾對抗即將解體的一種普遍經(jīng)驗(yàn)。而在表現(xiàn)性繪畫中，表現(xiàn)性內(nèi)容處于顯處，再現(xiàn)性內(nèi)容則相反。如蒙德里安的《百老匯的爵士音樂》，乍一看，使我們首先感受到的是一種理性秩序下的歡快氣氛。這種錯落有致的點(diǎn)線面構(gòu)成失去了現(xiàn)實(shí)形象的支持，使我們感受而不是看到，事物在運(yùn)動中處于一種均衡縝密的網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)監(jiān)控下的普遍經(jīng)驗(yàn)。在冷色調(diào)中透出澄黃的直線；在線與線之間點(diǎn)綴著大小不一的深紅、深藍(lán)的色塊，仿佛象五線譜上的音符，給人一種機(jī)械性跳躍的節(jié)奏感。對這些表現(xiàn)性內(nèi)容的體驗(yàn)，只要放棄從畫中索取現(xiàn)實(shí)形象的要求就能得到。然而，另一種再現(xiàn)性內(nèi)容通過想象也時常從畫中迸發(fā)出來。如井字形直線象街道、大小色塊象建筑物等。由于繪畫具有多重性內(nèi)容，在教學(xué)中必須分清它們的主次關(guān)系，使我們的感知和評價有的放矢。

2.欣賞與形式分析

在這一階段的評價，需要我們把注意力比較長久地固定在作品上，并試圖把握其中那些相互作用著的主要成份。如塞尚的《蘋果與桔子》，產(chǎn)生順暢、和諧及愉快情緒的形式機(jī)制是由那些主要成份造成的，線條是流暢的、形狀是柔滑圓潤的、色彩是暖調(diào)的；靜物在大面積白襯布映襯下，整個明度是高調(diào)的。構(gòu)圖是由各種大小方向不一的三角形組成，變化而統(tǒng)一。桌面向左傾斜造成圓滑的果子不穩(wěn)定感，但似乎又在右傾斜的果盆強(qiáng)力牽制下取得了平衡。這樣畫面既有歡快的動感，又有祥和定靜的均衡感。但這些定性的分析必須后于學(xué)生的評價，教學(xué)應(yīng)當(dāng)首先引導(dǎo)學(xué)生充分感受，因?yàn)閷π问揭蛩氐钠饰鍪莿俨贿^對形式的直覺，直覺是對形式綜合性感知，是動態(tài)的。而剖析是將形式分解后逐一定格，是靜態(tài)的。在教學(xué)中，兩者缺一不可。一方面，我們需要直覺形式，但不能把直覺神化。另一方面，直覺后的理性分析幫助我們了解所能直覺的東西是由哪些因素造成的。我們要求學(xué)生不僅要知其然，而且要知其所以然。盡管對形式的剖析會使欣賞失去了愉悅性，但對提高形式的直覺水平是極為重要的。整個教學(xué)是一個從引導(dǎo)感知分析（史、概念、形式因素）再感知的循環(huán)過程。通過這一過程，使學(xué)生的直覺水平從感性階段發(fā)展到理性的高度。

對形式因素的剖析是教學(xué)的重要部分已毋容置疑了，然而，在對作品分析時所使用的語言、方法及教具還需要進(jìn)一步探究。如，在構(gòu)圖分析時，可將相似和相反的作品進(jìn)行比較，卡爾夫的《有銀水壺的靜物》是一個“金字塔”形的構(gòu)圖與塞尚的靜物畫不同，具有穩(wěn)重的矜持感。再如色彩分析，可以將色彩強(qiáng)烈的作品制成黑白燈片或教具畫進(jìn)行對照，使學(xué)生體會色彩在畫中的作用。如果要讓學(xué)生進(jìn)一步體驗(yàn)構(gòu)圖的均衡作用，可以抽掉畫中某一部分的色彩和形象進(jìn)行試驗(yàn)。這種視覺實(shí)驗(yàn)性教學(xué)對高中生來說，是不會感到枯燥和乏味的。當(dāng)然，教具的設(shè)計必須是經(jīng)濟(jì)又合理的。隨著教學(xué)不斷深入，形式的分析從籠統(tǒng)簡單向細(xì)微復(fù)雜發(fā)展。可以說，對整體形式意味的感悟和對局部形式因素的體察和剖析都具有非生物學(xué)的意義。超級秘書網(wǎng)

另外值得一提的是，教師對作品的分析和評價應(yīng)該是一種建設(shè)性的，而不是指令性的。任何作品都是某一時代和社會文化心理結(jié)構(gòu)的反映，作品審美價值的各種現(xiàn)象都有其局限性，或側(cè)重于技法、或側(cè)重于觀念；或側(cè)重于唯美性、或側(cè)重于文學(xué)性等等。只有用歷史的辯證唯物的態(tài)度，才能較而客觀地評價作品，一味迷信和排斥都不能揭示多種現(xiàn)象背后的審美價值。從這個意義上說，教學(xué)的過程就在于使學(xué)生成長為具有審美鑒賞力的評論高手。

綜上所述，使我們明白了欣賞教學(xué)是一個復(fù)雜的綜合性活動。教學(xué)的開展都必須依據(jù)學(xué)生前一階段的基礎(chǔ)，提出具體教學(xué)目標(biāo)的側(cè)重點(diǎn)。盡管教學(xué)活動的各階段和各層次都有不同的目的和要求，但都必須圍繞著以提高學(xué)生對形式的審美感知水平和對形式意味的直覺能力為宗旨。對實(shí)際作品進(jìn)行多維的和有效的審美評價，是達(dá)到這一宗旨的途徑。

美術(shù)研究論文:民間美術(shù)創(chuàng)作研究論文

摘要：源自中國農(nóng)業(yè)社會的民間美術(shù)，順應(yīng)了民間文化的觀念、性質(zhì)和特點(diǎn)。民間美術(shù)通過特有的觀察和思維方式，以及對歷史傳統(tǒng)遣型的重新建構(gòu)，實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)作語言的自由和個性化的要求，具有強(qiáng)烈的審美感染力。民間美術(shù)表達(dá)了創(chuàng)作者真摯，樸素的情感，并使這種藝術(shù)形式最終實(shí)現(xiàn)了大眾化。

關(guān)鍵詞：民間美術(shù)；造型；表現(xiàn)；創(chuàng)作

民間美術(shù)的創(chuàng)作手段是以民族根源上流傳下來的造型語言為基礎(chǔ)，民間美術(shù)成為創(chuàng)作者對于自我主觀意識的強(qiáng)烈自信。它們有一些共同的表現(xiàn)特征規(guī)律一一不以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)為目的，而形成了藝術(shù)創(chuàng)作中重視直覺、意念、臆斷對客觀世界的認(rèn)識，以重建美好的現(xiàn)實(shí)、理想和必然。民間美術(shù)色彩熱烈、喜慶，造型夸張、幽默，藝術(shù)形式生動活潑，表現(xiàn)技法質(zhì)樸無華而又大膽、鮮明，使得勞動人民的情感在創(chuàng)作中得到淋漓盡致的體現(xiàn)。

一隨意性的特點(diǎn)

民間美術(shù)的審美意象是追求情感上的真。因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主觀的真實(shí)，創(chuàng)作的隨意性就是基于這個道理。民間美術(shù)隨意性的造型特點(diǎn)源于；民間藝人嫻熟的技藝所創(chuàng)造的“熟能生巧”之作和因陋就簡條件下的“弄巧成拙”。這類創(chuàng)作表現(xiàn)出“即興發(fā)揮”，造型上顯現(xiàn)“隨意、稚拙”的特點(diǎn)。在創(chuàng)作過程中民間藝人表現(xiàn)出異乎尋常的灑脫，他們的精力集中在創(chuàng)作主題的渲染上，乎略細(xì)節(jié)的處理，表現(xiàn)出一些違背生活常識的不合理情節(jié)，讓理念服從于意念、情理服從于情感。在造型中并不依賴對自然的觀察和簡單的直觀反映，而是靠記憶力，借助意象進(jìn)行創(chuàng)作，這樣一來造型的隨意性也就順理成章了。老百姓常說，“我想啥就畫啥，只要心里有，看不到的東西也可畫在紙上”。這些樸實(shí)的話語道出了中國民間美術(shù)創(chuàng)作者的心理狀態(tài)，在他們看來，“畫是隨心草”，表達(dá)了民間美術(shù)創(chuàng)作的自由性、隨意性，同時又反映了老百姓對待現(xiàn)實(shí)生活、客觀事物的主觀態(tài)度。當(dāng)你詢問民間剪紙藝人，為什么側(cè)面牛的眼不是一只?他們說：因?yàn)榕６奸L著兩只眼睛；為什么大牛肚子里有一只小牛?他們說：牛懷著孩子就是這樣的。這是他們所見，在他們眼里，這是最寫實(shí)的。民間美術(shù)創(chuàng)作的隨意性向我們展示了這樣一個藝術(shù)世界：老虎身上長著刀；老牛拉車可以兩只蹄子走路、兩只蹄子扶轅；打腰鼓的人可以三頭六臂、七八條腿；老虎可以趕來拉碾，耕地的兩頭牛背靠背躺在地上；蓮花開花、生藕、結(jié)子、生出胖娃娃都在一起，鵲橋相會里有牛郎織女、天上人間、日月星辰、銀河、燕子，河里還有牡丹鯉魚等等。不同時空、人神鳥獸都可以集聚成一個整體，這種隨心所欲、輕松自由的創(chuàng)作令人難以想象。他們以為自己的剪紙、繪畫、泥塑最正確地再現(xiàn)了客觀現(xiàn)實(shí)。他們沒有像專業(yè)藝術(shù)家那樣有意識地概括、簡化、夸張、重新組合。民間美術(shù)造型的“心里有”、“愛啥就畫啥”是他們自由無羈、無拘無束地表達(dá)自己的審美感受和審美理想的心理寫照，他們并沒有將自己心靈的感悟當(dāng)作是真實(shí)的客觀存在，所表達(dá)的只是“心里有”的東西。在審美創(chuàng)造活動中自己既是審美主體，又是客觀的觀察者；既可以自由地面對審美客體，又在冷靜地注視自己。“愛啥就畫啥”是一種“心上之音”、“得意忘象”的審美境界，強(qiáng)調(diào)審美創(chuàng)造的自我意識；而在藝術(shù)表達(dá)的時候則是積極主動的，客觀現(xiàn)實(shí)物象都被納入到作者的審美范疇中，各種造型有所依據(jù)，又不是客觀現(xiàn)實(shí)的影子，這種主觀認(rèn)識又必定符合民眾的內(nèi)心要求和審美感受。

二、圓滿的造型

中國傳統(tǒng)的宇宙觀中，有一基本信條：就是一切事物莫不在變化之中，宇宙是一個變易不息的大流。中國人自古形成了往而復(fù)返的空間觀念和周而復(fù)始的時間概念。古人的這種宇宙觀與人生觀與佛教哲學(xué)上“因果報應(yīng)”、“三世輪回”的人生觀不謀而合，表現(xiàn)在民間美術(shù)造型上即崇尚圓滿，渾沌思維的整體性。民間藝人對事物的完整、的追求一一崇尚，這便是“天人合一”思想與人們主觀情感同外界事物同形同構(gòu)的關(guān)系所致。圓滿的造型觀，反映出民間美術(shù)“求壘”、“求美”的特點(diǎn)。民間美術(shù)的創(chuàng)作是以全部的感性和理性認(rèn)識來綜合表現(xiàn)對象，把長期觀察所得到的體驗(yàn)充分表現(xiàn)在造型中。其一是通過透明透視，把對象的各個側(cè)面和背部進(jìn)行壘方位的展現(xiàn)，體現(xiàn)了崇尚完整、圓滿的觀念。所描繪的對象內(nèi)外重疊或前后重疊，互不遮擋。例如：透過虎、牛的肚皮可以看到腹內(nèi)的小仔，透過房屋的墻面可以看到屋內(nèi)的景象等。民間美術(shù)之所以能突破透視規(guī)律的局限，在于民間美術(shù)拋開了自然對象的實(shí)體真實(shí)，即立體的、占有一定空間的真實(shí)，而是以全部感性與理性的認(rèn)識來綜合表現(xiàn)對象，觀看得真實(shí)已讓位于觀念的真實(shí)，客體形象的真實(shí)已讓位于心象的真實(shí)。這種造型的特征在各地的民間美術(shù)作品中都有體現(xiàn)，山東濰縣木牌牟畫中的騎虎，湖南年畫“老鼠嫁女”不是在側(cè)面身上出現(xiàn)正面頭，就是在側(cè)面頭部出現(xiàn)正面的兩只限，產(chǎn)生二維平面上的多維感。質(zhì)樸的思想感情和審美需求，形成對民間美術(shù)造型的性要求。其二是通過看不見的內(nèi)部真實(shí)，表現(xiàn)出造型上的求全求美，在表現(xiàn)石榴、葫蘆、南瓜一類的瓜果時往往剖開物體，使其露出籽來，透過母雞可以看到腹內(nèi)的雞蛋，公雞肚子吞下了五毒，在老虎、牛、羊、鹿身上裝飾梅花等圖案。把完整與美好有機(jī)結(jié)合達(dá)到和諧統(tǒng)一的境界。其三是民間美術(shù)對事物完整、圓滿的理想化審美定向。因此，在民間美術(shù)作品中，很少看到殘缺的人物形象，講究構(gòu)圖的完整性，常將畫面看成獨(dú)立的舞臺，形成與外界隔離的小天地，通過完整形象的巧妙組合，達(dá)到集中、內(nèi)向、充實(shí)、飽滿的藝術(shù)效果。山東濰坊木版年畫《男十忙》里描繪了十三個莊稼漢在耕田、耙地、種麥、鋤草、軋壟、收割、運(yùn)糧等田間勞動情景。《女十忙》畫面中的十一個婦女，有的彈棉花，有的紡紗、捻線、織布，其間穿插有兒童、花貓、黑狗既填補(bǔ)了畫面空白又活躍了氣氛。在剪紙中男女老婦，衣服都飾以花紋，連老虎、獅子、鹿、狗動物身體上都描畫出花草的形象，為的是使畫面豐滿、完整、突出喜慶熱鬧的主題。為了達(dá)到的效果，民間美術(shù)的造型不拘泥于一般生活現(xiàn)象，創(chuàng)造出異想天開的畫面，完整與美好有機(jī)結(jié)合，達(dá)到和諧與統(tǒng)一的美學(xué)境界。

三、造象的抽象性．概括性

勞動者是從認(rèn)識自然和改造自然的過程中獲得了抽象創(chuàng)作的原動力，原始美術(shù)和民間美術(shù)成為抽象藝術(shù)的先導(dǎo)。民間藝人在形象的塑造上，多因時、因地、因材制宜，不假虛飾，以抽象性的手法表現(xiàn)出物象自然、質(zhì)樸的本來面貌。拋開現(xiàn)實(shí)形象的細(xì)節(jié)，用極簡單的線條概括抽象現(xiàn)實(shí)形象：在織綿刺繡和桃花這類民間美術(shù)種類中，除少數(shù)具象圖案外，大部分都是點(diǎn)、線、面組成的幾何形圖案。這種抽象造型能力可以追溯到新石器時代，在彩陶的表面有圓點(diǎn)、三角、旋渦、波折、齒紋、魚紋、蛙等多種紋樣，拋開現(xiàn)實(shí)本身的各種細(xì)節(jié)和不規(guī)則因素，用極簡單的線條概括抽象現(xiàn)實(shí)的形象。把各種動物、植物、抽象為幾何圖案，不但要仔細(xì)觀察。抓住對象的主要特征，集中概括，夸張變形，而且還要飽含濃厚的文化內(nèi)涵和古老的造型意識；云南滄源文化和古老的造型意識具有的抽象、象征含義。漢族的民間服飾，日用品裝飾上也可以看到概括的抽象幾何圖形，如百家衣、百納幛。這種以菱形的碎布拼制而成，以色彩的拼接和幾何狀的結(jié)構(gòu)，完整呈現(xiàn)出某種動物、植物造型，色調(diào)鮮艷和諧；生殖崇拜的華中樹、魚人、雞頭魚、雙魚，氣氛熱烈喜慶。民間美術(shù)概括性表現(xiàn)在程式化造型。如“十斤獅子九斤頭，一斤尾巴掉后頭”的畫訣，表現(xiàn)出大膽取舍，夸張、提煉其本質(zhì)，舍棄、弱化細(xì)枝末節(jié)，并夸張畫中的內(nèi)容：貴州民間泥玩中，野豬的造型十分奇特，頭部和嘴占了大半位置，軀干幾乎被省略了，卻將野豬的生猛表現(xiàn)得鮮活生動。河北武強(qiáng)木版年畫為突出門神的勇武，盡量橫向夸張，把人體比例縮減為四個頭長，形成方厚如山的氣度，而仕女則被刻畫得格外清秀，細(xì)腰削肩極盡婀娜之態(tài)。民間木刻版畫在處理大場面時，以簡略的筆畫表現(xiàn)出多種物象。在戲劇表演中，幾個兵卒就是千軍萬馬，版畫中幾組細(xì)淺排列的草就是一片草地，這種造型上的省略手法存在合理性，言未盡而意已明。

結(jié)束語；

民間美術(shù)是千百年來集體意識和勞動積累起來的豐富經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶，民間美術(shù)的創(chuàng)作者是勞動群眾和民間藝人，其中決大多數(shù)是在勞動之余創(chuàng)作的，主要為勞動者自己欣賞、使用，因此表現(xiàn)了他們的愿望、心理、信仰和生活觀念。民間美術(shù)和民俗活動有極為密切的關(guān)系，民間美術(shù)是伴隨民俗活動而發(fā)展的。民間美術(shù)是在生活中發(fā)生、并為現(xiàn)實(shí)生活服務(wù)的文化表現(xiàn)形式，它的文化內(nèi)涵和藝術(shù)魅力始終無法擺脫創(chuàng)造者的群體意識、情感氣質(zhì)和習(xí)俗心理，它是為生活而創(chuàng)造的藝術(shù)。它有著自己獨(dú)特的藝術(shù)體系和造型體系，這種藝術(shù)體系和造型體系不是取法自然的真實(shí)形象去表達(dá)作者的某種觀念，而是用觀念去看待和描述某種事物，使作者的觀念暗寓其中。民間美術(shù)是最自由、最有生命的藝術(shù)，是沒有雕琢、不做作，用簡單的形式表現(xiàn)出古老的民族風(fēng)俗的藝術(shù)。

美術(shù)研究論文:應(yīng)用型本科動漫游戲美術(shù)研究論文

一、動漫專業(yè)軟件在游戲美術(shù)中的運(yùn)用

應(yīng)用型本科專業(yè)中CG游戲美術(shù)創(chuàng)作不僅僅需要有良好的繪畫基礎(chǔ)與美術(shù)功底，更要熟練掌握各種游戲美術(shù)制作軟件。所使用的常用軟件有：Photoshop，最出名的圖像處理軟件，有豐富的圖像編輯處理功能，也是CG創(chuàng)作常用的工具。在游戲美術(shù)方面，主要是用于繪制游戲原畫和游戲貼圖。Flash，繪制矢量圖的軟件，也可以用來制作簡單的交互動畫和視頻效果，是制作網(wǎng)頁游戲常用的工具。3DMAX、Maya作為最主流的3D游戲開發(fā)軟件，被廣泛應(yīng)用與游戲動畫和模型建模方面。Zbrush是一款專業(yè)的高精度模型雕刻軟件，可以進(jìn)行高分辨率的專業(yè)模型制作。2D圖形方面：傳統(tǒng)的2D游戲都是以JPG、PNG之類的CG圖形文件來表示。早期的游戲基本上是平面的，所以都是用2D圖形來表現(xiàn)。最初的2D游戲美術(shù)由于技術(shù)的限制，畫面都比較簡單粗糙。如今的CG技術(shù)已經(jīng)可以讓PC電腦游戲上的2D圖形支持1600X1200或更高的顯示，展現(xiàn)非常逼真華麗的圖像。3D圖形方面：3DCG圖像主要是應(yīng)用在游戲的動畫或者即時演算方面，通常使用3DMAX或者M(jìn)AYA軟件來制作。3D的使用使游戲畫面更加的真實(shí)，也給了設(shè)計師更大的發(fā)揮空間。效果越高、多邊形越多的3D模型，對機(jī)器的要求也越高。

二、CG在游戲美術(shù)各部門中的具體應(yīng)用

在游戲美術(shù)部門中，根據(jù)工作內(nèi)容的不同，可以細(xì)分為許多小部門。以下闡述CG技術(shù)在各游戲美術(shù)部門分工中的作用。原畫：原畫負(fù)責(zé)整個游戲美術(shù)部門的基本工作：根據(jù)策劃部門所提出的故事需求與策劃目標(biāo)，決定游戲項(xiàng)目的整體美術(shù)風(fēng)格，設(shè)計所有角色、道具、場景的具體形象。原畫師的主要工作是設(shè)計，因此對于美術(shù)師基本功底的需求非常高。原畫設(shè)計師常用的CG工具有Photoshop、Painter、Flash等，主要還是通過繪畫的方式來表達(dá)自己的設(shè)計思想。三維模型：三維模型制作師根據(jù)原畫師的設(shè)計圖，用3DMAX、MAYA等工具制作出3D基本模型，并使用二維繪畫軟件畫出貼圖，這樣就完成了從2D到3D的轉(zhuǎn)化。這個工作需要設(shè)計師具有良好的空間感、對物體結(jié)構(gòu)的理解、繪制貼圖的能力。角色動畫：緊接著三維模型師的工作，給3D模型的人物角色設(shè)計動作。設(shè)計師需有足夠的動畫原理知識來讓人物的動作鮮活、可信、流暢。特效：特效負(fù)責(zé)游戲最終畫面的潤色，為畫面添加光影、霧氣、爆炸、抗鋸齒、動態(tài)/靜態(tài)模糊等等視覺效果。設(shè)計師不僅需要熟知動作規(guī)律，也要有豐富的想象力與創(chuàng)造力。

三、各國次世代游戲美術(shù)中造型特點(diǎn)

次世代游戲美術(shù)作品除了給游戲愛好者帶來驚嘆的視覺效果，也對游戲行業(yè)人才，特別是專業(yè)游戲美術(shù)師在畫面的質(zhì)量和細(xì)節(jié)的表現(xiàn)技巧上提出了更為苛刻的要求，通過國際間的交流與競賽不同國家游戲團(tuán)隊(duì)的協(xié)力制作，不斷有包含品質(zhì)美術(shù)造型的游戲作品誕生，從這些成功的作品中對比各國次世代游戲美術(shù)特點(diǎn)。游戲廠商開發(fā)游戲項(xiàng)目內(nèi)容的不同，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)對游戲內(nèi)涵理解的不同，特別是所屬美術(shù)制作團(tuán)隊(duì)對游戲中所要體現(xiàn)的美學(xué)觀點(diǎn)認(rèn)識的不同，使最終所展現(xiàn)的次世代游戲美術(shù)風(fēng)格迥異，美國游戲更關(guān)注現(xiàn)代甚至未來?xiàng)l件下，人類如何通過高科技武力手段贏得戰(zhàn)爭，進(jìn)而奪取資源獲得權(quán)力的主題，為了追求臨場感，游戲美術(shù)展現(xiàn)出極其強(qiáng)烈的硬科幻寫實(shí)風(fēng)，游戲中的武器設(shè)計都有其物理學(xué)與人機(jī)工程學(xué)依據(jù)，場景中道具的類別與擺放，建筑的風(fēng)格樣式可以模擬真實(shí)世界中的實(shí)際景觀，并極盡所能達(dá)到影院級視效，同時和游戲性相互交融互補(bǔ)，就技術(shù)條件而言，美國游戲可說是走在游戲美術(shù)設(shè)計道路的頂端。日本索尼公司推出的次世代游戲，用宏大的異想時空和高清絕美畫面包裹著的和風(fēng)游戲，雖然游戲中的人物場景和怪物造型帶有其他次世代游戲造型所共有的真實(shí)奇特等特征，但是游戲的人物造型相比歐美游戲更趨于唯美，特別是主要角色的形象，明顯帶有東方人的體貌特征，怪物的設(shè)定介乎于日本古代神話原型與歐美系怪獸造型之間，符合日本動漫作品所共有的造型標(biāo)準(zhǔn)符合現(xiàn)代日本人的游戲需求主要人物性格的刻畫，語言的表述，字幕聲音的運(yùn)用，都可以使游戲玩家明顯體會到這是一款日本游戲。中國次世代游戲借鑒美日強(qiáng)國與韓國的發(fā)展路徑，目前投入的重點(diǎn)主要在擁有最廣泛覆蓋率的網(wǎng)絡(luò)游戲上客觀地說，游戲美術(shù)的水平通過開發(fā)者技術(shù)的不斷沉淀，加上新一代引擎的展示效果，能夠有較大的提高以改編網(wǎng)絡(luò)熱門小說為題材居多，也具有鮮明的中國特色。

國內(nèi)的游戲美術(shù)行業(yè)還是剛剛起步，專業(yè)素質(zhì)過硬的設(shè)計師與教師并不多。很多游戲美術(shù)教師都是美術(shù)專業(yè)科班出身，或者從動畫、漫畫、影視行業(yè)轉(zhuǎn)職而來，雖然基本功不錯，但是對游戲并沒有足夠的了解，隨著CG技術(shù)的不斷進(jìn)步，我國游戲美術(shù)也必將與國際接軌，所以高校教師必須提高自身能力多深入到企業(yè)中踏上更高的臺階。

作者：任杰 單位：齊齊哈爾工程學(xué)院

美術(shù)研究論文:從理論到實(shí)踐美術(shù)研究論文

一、美術(shù)的興起與中國特色—及時次美術(shù)熱潮反思

美術(shù)作為一門學(xué)科在中國興起是在1949年之后，其標(biāo)志是在20世紀(jì)50年代中期至60年代中期（1956-1965）出現(xiàn)的美術(shù)研究的及時次熱潮，這是一場在全國范圍內(nèi)開展的美術(shù)大討論，當(dāng)時的各大報紙、雜志都有專欄討論各種美術(shù)問題，總計有近百人發(fā)表文章參加這次討論。美術(shù)也因此在民眾中具有廣泛的“知名度”，似乎是人人都可說上幾句的理論問題。這及時次熱潮已經(jīng)經(jīng)過了多次的回顧與反思，每次反思都可從中發(fā)現(xiàn)新的東西，這主要是隨著時間的積淀，歷史上一些司空見慣的事情往往會顯現(xiàn)出別樣的意義，給后世不斷以新的啟示。及時次美術(shù)熱潮討論的議題為美術(shù)的對象、美的本質(zhì)、美感、自然美、馬克思手稿中的美術(shù)思想等，又以美的本質(zhì)問題為中心。在“美的本質(zhì)”的討論中，形成了以高爾太、朱光潛為代表的主觀論派和以蔡儀、李澤厚為主的客觀論派等多個學(xué)派。主觀說以呂瑩和高爾太為代表。呂瑩在其《美術(shù)問題》一文中提出：“美，是人人都知道的，但是對于美的看法，并不是所有的人都相同的。同是一個東西，有的人會認(rèn)為美，有的人卻認(rèn)為不美；甚至于同在及時次美術(shù)熱中，形成了有中國特色的美術(shù)，滿足了新中國建立之后新的社會、政治、文化的需要，成為近代以來中國美術(shù)的終結(jié)和當(dāng)代美術(shù)的開端。但美術(shù)理論依附于哲學(xué)之上卻使美術(shù)喪失了本性。在第二次美術(shù)熱潮中，美術(shù)得到了現(xiàn)展，劃定了自己的研究范圍。21世紀(jì)以來，隨著現(xiàn)代生活的進(jìn)程和社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們的精神文化方面的需要、特別是審美需要已經(jīng)迅速上升為與物質(zhì)需要居于同樣重要的甚至更高位置的需要，人類消費(fèi)已從生存型消費(fèi)向著享受型、發(fā)展型消費(fèi)快速轉(zhuǎn)變。藝術(shù)與文化推動經(jīng)濟(jì)發(fā)展并不是夸大其詞，而是當(dāng)下的經(jīng)濟(jì)事實(shí)。審美文化產(chǎn)業(yè)需要美術(shù)來解答其有關(guān)美的具體問題。這就是美術(shù)的當(dāng)代使命，也是新的美術(shù)熱潮的發(fā)展方向。關(guān)鍵詞：中國美術(shù)；當(dāng)代使命；熱潮；審美文化產(chǎn)業(yè)中圖分類號：B83-06文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1000-2987（2014）06-0011-05從理論到實(shí)踐一個人，他對美的看法在生活過程中也會發(fā)生變化。”因此，“美是物在人的主觀中的反映，是一種觀念”[1]416。所以，美是人的主觀意識。高爾太認(rèn)為，客觀的美并不存在，美是主觀的，人的心靈是美的源泉。他論證說，大自然給予蛤蟆、黃鶯和蝴蝶的都是一樣的，而人覺得黃鶯與蝴蝶是美的，而蛤蟆是不美的，這樣“，美的主觀性就顯現(xiàn)出來了。”所以他說：“美是人的觀念，不是物的屬性”，“客觀的美并不存在”，“美，只要人感到它，它就存在，不被人感到，它就不存在”[2]1-4。后來，高爾太明確提出美是自由的象征，而“自由是一種體驗(yàn)，一種經(jīng)驗(yàn)形態(tài)，一種快樂和幸福”[2]37，因此，在高爾太那里，美就是主觀的。朱光潛對美的本質(zhì)問題的解釋被簡稱為主客觀統(tǒng)一說，卻還是被歸到主觀論一方。他早年在《文藝心理學(xué)》一書中提出：“美不僅在物，亦不僅在心，它在心與物的關(guān)系上面。但這種關(guān)系并不如康德和一般人所想象的，在物為刺激，在心為感受；它是心借物象來表現(xiàn)情趣，世間并沒有天生自在俯拾即是的美，凡美都是經(jīng)過心靈的創(chuàng)造。”[3]154-155在這次美術(shù)大討論中，朱光潛正式提出，美是主客觀的統(tǒng)一。這里，主觀是指不帶意志和抽象思考的心理活動，客觀是“物理”，是使人覺得美的可能性。松樹是美的，美在什么地方？一方面是蒼翠勁直，這是客觀的；一方面是高風(fēng)亮節(jié)，這是主觀感知。客觀的物、自然的物是“物甲”，不是美感的對象，而是形成“物的形象”的條件。美感的對象是“物的形象”而不是“物”本身。物的形象是物在人的主觀條件的影響下反映于人的意識的結(jié)果，可稱為“物乙”。物乙也是物，是知識形式的物，夾雜著人的主觀成分的物，只有物乙才存在美不美的問題。因?yàn)槲镆业漠a(chǎn)生需要自然物的客觀條件加上人的主觀條件影響兩方面因素的結(jié)合，所以是主客觀的統(tǒng)一。在朱光潛看來，統(tǒng)一的過程實(shí)際上是藝術(shù)加工的過程“，物的形象”也就是“藝術(shù)形象”，所以美只是藝術(shù)的特征。主客觀統(tǒng)一說在當(dāng)時被批評為客觀符合主觀說或是主觀消融客觀說，認(rèn)為還是主觀唯心主義的觀點(diǎn)。客觀說以蔡儀為代表。他提出“：美是客觀的，不是主觀的，美的事物之所以美，是在于這事物本身，不在于我們的意識作用。”[4]237在他看來，美是獨(dú)立于主體的意識之外的，美感是對客觀的美的反映。

在人類還沒出現(xiàn)之前，自然界就有了美。那么美到底是什么呢？蔡儀說：“美的東西就是典型的東西，就是個別之中顯現(xiàn)著一般的東西；美的本質(zhì)就是事物的典型性，就是個別之中顯現(xiàn)著種類的一般。”[4]238所謂典型，是具有突出的、生動的現(xiàn)象并能充分表現(xiàn)出本質(zhì)和普遍性的個別事物。李澤厚對于美的本質(zhì)問題的解釋也是客觀說，不過他所肯定的美是客觀的，不等于蔡儀所說的客觀性，美不是一種自然屬性或自然現(xiàn)象、自然規(guī)律，美的客觀性是指“美的不依賴于被反映被感知的個人主觀的客觀存在性質(zhì)”[5]239。美的社會性并不是指主觀性，而是強(qiáng)調(diào)“美依存于人類社會生活，是這生活本身，而不是指美依存于人的主觀條件的意識形態(tài)、情趣”[5]233，因此，美是一種人類社會生活的屬性、形象、規(guī)律。它客觀地存在于人類社會生活中，是社會生活的產(chǎn)物。美既然屬于社會存在的范疇，而社會存在是客觀的，所以美是客觀性與社會性的統(tǒng)一。再次回顧與反思美術(shù)的及時次熱潮中對美的本質(zhì)問題的討論，一個突出的感覺是：這是美術(shù)熱潮嗎？大討論中，口口聲聲講的是美術(shù)問題，但實(shí)際上呢？可以說是哲學(xué)問題，特別可以說是馬克思主義反映論問題，可以說是意識形態(tài)的斗爭問題，但就不是美術(shù)問題。不是嗎？以“獲勝”的客觀論派學(xué)說來說，蔡儀的客觀說把美等同于客觀事物或客觀事物的屬性，認(rèn)為美感就是對美的反映，把美歸為事物的典型性上，因而受到了許多人的詰問，提出了諸如典型的猴子、鱷魚、毛毛蟲、鼻涕、高利貸者等等是否是美的問題。而李澤厚提出的美的根源是自然的人化、美的本質(zhì)是自由的形式的觀點(diǎn)，卻使自然美成為了美術(shù)的一個難題，因?yàn)楹茈y把客觀性與社會性統(tǒng)一于自然美研究上。有這些明顯的不足而“獲勝”，主要的就是因?yàn)檫@是唯物主義的觀點(diǎn)。這也就體現(xiàn)出當(dāng)時的美術(shù)興起的背后的深刻的社會原因。我國美術(shù)的及時次熱潮或美術(shù)的興起是有歷史背景的，這一時期是新中國建立之后中國現(xiàn)實(shí)社會的政治變革時期，相應(yīng)的學(xué)術(shù)研究也必然被要求符合政治變革與意識形態(tài)變革的需要，特別是要求確立馬克思主義的指導(dǎo)地位。所以，這次美術(shù)大討論的目的是清理舊的唯心主義美術(shù)思想，在美術(shù)中確立以馬克思主義為指導(dǎo)的研究風(fēng)氣和理論意識，建設(shè)和發(fā)展馬克思主義美術(shù)。這就注定美術(shù)要批判唯心主義、形而上學(xué)和資產(chǎn)階級利益。或者說，美術(shù)討論的并不是美術(shù)，而是馬克思主義哲學(xué)。也正因如此，無論主觀論派的學(xué)說中有多少合理的思想，但只要?當(dāng)代學(xué)術(shù)回顧與思考?被歸為唯心主義，那就喪失了話語權(quán)。美術(shù)問題就是哲學(xué)問題，就是唯物主義與唯心主義的斗爭。當(dāng)時美術(shù)所表現(xiàn)出的鮮明中國特色為：以西方美術(shù)的三個模式即以美為中心、以藝術(shù)為中心和審美心理或?qū)徝澜?jīng)驗(yàn)為中心的美術(shù)體系所涉及的美術(shù)問題為美術(shù)的范圍，以美的本質(zhì)問題作為基本問題或線索，用馬克思主義的哲學(xué)特別是實(shí)踐觀點(diǎn)對美術(shù)的本質(zhì)問題進(jìn)行解答，并以此為基點(diǎn)解決美感與藝術(shù)的問題，從而形成中國美術(shù)的體系[6]。而其實(shí)質(zhì)是為闡明馬克思主義反映論原理，充當(dāng)?shù)氖且庾R形態(tài)斗爭的工具。因此，美術(shù)理論存在著一系列的問題。把美術(shù)作為反映論的一個部分，一種例證，討論美是客觀的還是主觀的、美感是對美的反映、美是否是主客觀的統(tǒng)一等等問題，令人對美術(shù)頓起輕視之心———如此簡單地套用反映論，或提出人類實(shí)踐創(chuàng)造了美等等看上去高深圓滿的而又非答案的答案，正證明了美術(shù)理論的蒼白。馬克思主義的哲學(xué)原理的合理性與應(yīng)有域限并不需要美術(shù)去證明，美術(shù)理論依附于哲學(xué)之上卻使美術(shù)喪失了本性。但及時次美術(shù)熱潮畢竟使美術(shù)在中國興起，滿足了新中國建立之后新的社會、政治、文化的需要，成為近代以來中國美術(shù)的終結(jié)和當(dāng)代美術(shù)的開端。這次討論為70年代末期以后美術(shù)的振興做了理論上的準(zhǔn)備，可以說，沒有這次大討論，也不會有20世紀(jì)70年代末、80年代美術(shù)研究的迅速發(fā)展與理論深化。

二、美術(shù)的復(fù)蘇與現(xiàn)展—第二次美術(shù)熱潮

回顧20世紀(jì)70年代末，隨著“”的結(jié)束，黨的十一屆三中全會召開，全國各項(xiàng)工作開始復(fù)蘇，美術(shù)也得到復(fù)蘇。美術(shù)復(fù)蘇初期的著述主要是為恢復(fù)和爭取美術(shù)研究的地位而作，大多針對十年“”中“左”的思想路線和文藝政策及其造成的實(shí)際狀況，進(jìn)行理論上的批判、清肅。接著，在改革開放實(shí)踐的推動下，在不斷增進(jìn)對全球?qū)W術(shù)發(fā)展和美術(shù)研究成果的認(rèn)識基礎(chǔ)上，美術(shù)研究則開始了理論上的中興和發(fā)展，在整個20世紀(jì)80年代產(chǎn)生了中國美術(shù)研究的第二次熱潮。這次熱潮在量上的表現(xiàn)是大批美術(shù)論著出現(xiàn)、各高校美術(shù)課程的開設(shè)和美術(shù)專業(yè)的建立、各種美術(shù)科研機(jī)構(gòu)和學(xué)術(shù)組織的建立等等；而在質(zhì)上的表現(xiàn)則是美術(shù)理論研究中對美的本質(zhì)問題探討的深入與體系的建構(gòu)；美術(shù)史研究中對中國傳統(tǒng)美術(shù)思想的發(fā)掘和研究，對西方美術(shù)史與當(dāng)代美術(shù)研究以及比較美術(shù)研究的展開和深入；部門美術(shù)（指各門類藝術(shù)的美術(shù)探討）、美育與應(yīng)用美術(shù)（美術(shù)理論的具體化、實(shí)踐化、操作化）也鋪開。復(fù)蘇后的美術(shù)在20世紀(jì)50-60年代研究的基礎(chǔ)上起步，首先受到重視的必然是美的本質(zhì)問題與美術(shù)體系的構(gòu)建。不過在重新研究時，有了新的角度。其中一個主要原因是1982年前后馬克思《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)-哲學(xué)手稿》中美術(shù)問題的討論，把有關(guān)“美的本質(zhì)”研究推向一個新的層次。“美的本質(zhì)”轉(zhuǎn)向“美的本質(zhì)是不是人的本質(zhì)力量對象化”，顯然更有力度。《手稿》中的“人的本質(zhì)力量對象化”、“美的規(guī)律”、“自然人化”或“人化自然”等問題給美的本質(zhì)研究拓展了基礎(chǔ)“，手稿熱”引發(fā)了更大規(guī)模的“美術(shù)熱”，構(gòu)成了當(dāng)代中國美術(shù)研究走向深入的關(guān)鍵性契機(jī)，成為當(dāng)代中國美術(shù)研究中的一條分水嶺，許多思想觀點(diǎn)、學(xué)說由此或分化、或合流、或重組。以朱光潛為代表的主觀與客觀統(tǒng)一論派演進(jìn)為藝術(shù)實(shí)踐派，注重藝術(shù)的生產(chǎn)實(shí)踐性質(zhì)，強(qiáng)調(diào)人通過實(shí)踐來創(chuàng)造對象世界的原則既適用于物質(zhì)生產(chǎn)，也適用于包括哲學(xué)、科學(xué)和文藝在內(nèi)的精神生產(chǎn)。以蔡儀為代表的客觀論派演進(jìn)為“美的規(guī)律”派，堅持美的客觀認(rèn)識性質(zhì)，強(qiáng)調(diào)“美的規(guī)律就是美的事物的本質(zhì)，或者說是美的事物所以美的本質(zhì)”。以李澤厚為代表的客觀性與社會性統(tǒng)一的美論派演進(jìn)為“社會實(shí)踐派”，注重美的社會實(shí)踐性質(zhì)，提出了美是“人的本質(zhì)力量對象化”的觀點(diǎn)，引起很大的反響。之后，他又提出美是“自由的形式”，他說：“我把美看作自由的形式，而不看作是什么自由的象征。因?yàn)椤笳鳌欠N符號性的、意識觀念的標(biāo)記或活動，而自由的形式恰恰首先指的是掌握或符合客觀規(guī)律的物質(zhì)現(xiàn)實(shí)性的活動或活動力量。”[7]465可以看出，李澤厚所指的自由，指行動的力量、符合和掌握客觀規(guī)律的自由；形式是指主動造型的力量———改造對象的力量。在客觀行動上駕馭了普遍客觀規(guī)律的主體實(shí)踐所達(dá)到的自由的形式即美，它是人類實(shí)踐的歷史成果。

此外，還有美的自由顯現(xiàn)說，美的和諧說、價值說、生活說，或從信息論與系統(tǒng)論、分析哲學(xué)、語言學(xué)、生命哲學(xué)、哲學(xué)人類學(xué)等角度提出新的命題。在美術(shù)理論方面進(jìn)展較大的是審美心理研究，主要是圍繞審美中的主體活動、審美經(jīng)驗(yàn)、形象思維等問題進(jìn)行。研究者認(rèn)為人在審美活動中的主體性存在和活動是解決全部美術(shù)問題，特別是審美經(jīng)驗(yàn)性質(zhì)和過程之奧秘的關(guān)鍵，針對人的“文化－心理”結(jié)構(gòu)、審美態(tài)度、審美心理要素、審美理想等進(jìn)行探討。與此同時，形象思維、藝術(shù)感知覺、藝術(shù)家創(chuàng)造心理、自然審美中的主體心理機(jī)制等問題，也在新的視野和基點(diǎn)上取得了研究進(jìn)展。有大量論文與相關(guān)專著問世。此時的研究與我國心理學(xué)研究的整體水平和狀況相關(guān)，大多數(shù)研究還停留于內(nèi)省與思辨的描述，沒有有效的實(shí)驗(yàn)驗(yàn)證手段和過程，結(jié)論多于分析，主觀判斷多于客觀考證，而且研究的最終目標(biāo)仍是指向?qū)γ赖谋举|(zhì)問題的解決。如李澤厚此期對審美心理非常重視，認(rèn)為審美現(xiàn)象必須結(jié)合美感來談，所以要研究審美心理，要建立新感性。建立新感性就是建立人類心理本體，也就是從人類學(xué)本體論來看美感。而新感性的建立是歷史的構(gòu)建，是自然人化的結(jié)果，因此新感性有社會性的特點(diǎn)。這種對審美心理的研究表明李澤厚所重視的人是作為人類集體的人，是“大我”，而他對“大我”的研究依據(jù)的仍是馬克思主義的歷史唯物主義。與美的本質(zhì)問題相關(guān)的是美術(shù)學(xué)科體系的創(chuàng)建。在及時次美術(shù)研究熱潮中，人們的注意力還在于具體問題的研究與討論，也沒有形成美術(shù)體系。只有在1981年出版的王朝聞主編的《美術(shù)概論》，因?yàn)槭?0年代形成的初稿，可以看作是那個時期形成的美術(shù)理論體系。第二次美術(shù)熱潮中，與美的本質(zhì)問題的研究相關(guān)，人們熱衷于美術(shù)體系的構(gòu)建。這時期出版的數(shù)十本美術(shù)原理方面的著作都是按不同的體系構(gòu)建起來的。早期較有影響的除了王朝聞的《美術(shù)概論》外，還有十所民族院校所編《美術(shù)十講》、劉叔成等《美術(shù)基本原理》、楊辛等《美術(shù)原理》、蔡儀《美術(shù)原理》等。20世紀(jì)80年代末有蔣培坤的《審美活動論綱》(1988)與葉朗的《現(xiàn)代美術(shù)體系》(1988)。從人們對美術(shù)體系建構(gòu)的熱衷也可以看出美術(shù)理論的發(fā)展，因?yàn)橐环N理論如果沒有自己的理論形態(tài)與整體體系，是很難稱之為理論的。因此，第二次美術(shù)熱潮帶來了美術(shù)的復(fù)蘇與發(fā)展。此時，人們對于美術(shù)的研究對象已經(jīng)采取了一種綜合的態(tài)度，即認(rèn)為美術(shù)是研究美的哲學(xué)、審美心理學(xué)和藝術(shù)社會學(xué)的科學(xué)，美術(shù)研究也從這幾個方面展開為比較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)捏w系。美術(shù)劃定了自己的研究范圍。應(yīng)該肯定的是，此期美術(shù)討論的問題雖然在很大程度上仍然沿襲及時次美術(shù)熱潮的討論結(jié)論，特別是美的本質(zhì)問題在此期美術(shù)研究中仍占有核心地位，也表明美術(shù)研究仍然受到哲學(xué)認(rèn)識論的束縛與局限，但也已經(jīng)明確提出了美術(shù)自身的對象與任務(wù)，對審美現(xiàn)象、藝術(shù)現(xiàn)象等等有了實(shí)質(zhì)性的關(guān)注與研究，開始回答現(xiàn)實(shí)中提出的各種美術(shù)問題。特別是應(yīng)用美術(shù)的提倡，使得美術(shù)研究的范圍不斷擴(kuò)大，開始從純理論研究向應(yīng)用性研究擴(kuò)展，在美術(shù)與其他學(xué)科的交叉處尋找自己的位置，涉及并力圖解決生活中的與美相關(guān)的問題。

三、美術(shù)的深入與當(dāng)代使命—第三次美術(shù)熱潮

期待第二次美術(shù)熱潮悄悄地結(jié)束于20世紀(jì)80年代末。當(dāng)時，美術(shù)研究出現(xiàn)由“熱”轉(zhuǎn)“冷”的局面。美術(shù)不再是表面上的轟轟烈烈，而是開始了一種真正的有深度的研究。這種有深度的研究主要表現(xiàn)在美術(shù)研究者是在反思的基礎(chǔ)上進(jìn)行進(jìn)一步的研究。促成反思趨向形成和發(fā)展的有三個方面的主要原因：一是在美術(shù)研究探索的深入中，在總結(jié)以往美術(shù)成果的同時，一些研究者已從著重于引經(jīng)據(jù)典的闡釋印證走向獨(dú)抒己見，建構(gòu)新的系統(tǒng)的美術(shù)體系。這種新的體系的構(gòu)建勢必引發(fā)對美術(shù)學(xué)科性質(zhì)、美術(shù)理論和美術(shù)研究方法的反思性探討與評論。第二，美術(shù)熱的退潮也表現(xiàn)出理論上的困難。迅速擴(kuò)張的美術(shù)部類，大量提出的新課題、普遍采用的許多新方法，既促進(jìn)了美術(shù)在廣度和深度上的發(fā)展，也產(chǎn)生和積累了許多問題。特別是針對美術(shù)體系的建構(gòu)，許多研究者感到，不解決原有的問題就不可能真正產(chǎn)生體系建構(gòu)的前提，迫使大家返身思考自己的工作。第三，隨著當(dāng)代西方社會科學(xué)、人文科學(xué)和自然科學(xué)成果以及當(dāng)代西方美術(shù)理論的大量引入，美術(shù)研究急需解決許多認(rèn)識上和方法上的困難，解決當(dāng)代中國美術(shù)與西方相參照而呈現(xiàn)的“滯后”，把握美術(shù)發(fā)展的時代進(jìn)程。因此，反思性的研究必然表現(xiàn)出一種理論深度：在宏觀上對中國美術(shù)進(jìn)程重新考察，尋找當(dāng)時美術(shù)陷于困境的歷史原因，并對美術(shù)未來走向進(jìn)行預(yù)測性的探討；在微觀上關(guān)注從美術(shù)體系的具體建構(gòu)原則、方法，到美術(shù)的對象、研究方法的合理運(yùn)用，美術(shù)的現(xiàn)實(shí)應(yīng)用機(jī)制、中西美術(shù)理論的對話的可能性和必然性等問題，力求在這些問題上的突破能夠帶動中國當(dāng)代美術(shù)達(dá)到理論的具體深化。反思性的研究從20世紀(jì)90年代延續(xù)到21世紀(jì)初。此期美術(shù)基本理論問題研究出現(xiàn)過衰退與再興的局面。衰退是指對美術(shù)基本理論研究熱情的削減，特別是對美的本質(zhì)問題的研究的停滯而導(dǎo)致以該問題為中心構(gòu)架的美術(shù)理論體系建構(gòu)的停滯。但由于這是美術(shù)的一種基本研究，不可能不給予一定的重視。特別是在對美術(shù)的相關(guān)方面的研究中，總是會碰到美術(shù)基本理論的問題，因此進(jìn)入21世紀(jì)以來人們的目光又有所回視，當(dāng)時的國家項(xiàng)目也以美術(shù)基本理論為中心，美術(shù)出現(xiàn)再興的局面。再興突出地表現(xiàn)在“新實(shí)踐美術(shù)”與“后實(shí)踐美術(shù)”的出現(xiàn)，這是在對占主導(dǎo)地位的實(shí)踐美術(shù)的反思與批判的基礎(chǔ)上提出的，表明一種想要超越實(shí)踐美術(shù)的傾向。諸如模糊美術(shù)，審美人類學(xué)(或稱人類學(xué)美術(shù))、生存(超越)美術(shù)、體驗(yàn)美術(shù)、生命美術(shù)都是屬于這個序列。它們共同的特點(diǎn)，就是提出與實(shí)踐美術(shù)不同的美術(shù)研究重點(diǎn)問題與中心問題，或使用不同的方法。

與此相應(yīng)，美術(shù)的學(xué)科體系框架也呈現(xiàn)出開放的態(tài)勢，即一元結(jié)構(gòu)向多元取向轉(zhuǎn)換。美術(shù)研究的理論視野進(jìn)一步開闊，理論方法多元開放，與其他學(xué)科的合作進(jìn)一步加強(qiáng)。隨著對美術(shù)是人學(xué)的觀點(diǎn)逐步得到共識，對具體的、經(jīng)驗(yàn)的審美過程、審美現(xiàn)象的研究加強(qiáng)了，這表明了研究者對于人自身的高度重視，也表明中國的美術(shù)具有了較高的哲學(xué)－文化意識層次。而且美術(shù)理論注重切入當(dāng)代文學(xué)藝術(shù)實(shí)踐和現(xiàn)象研究，既提高了美術(shù)對文藝實(shí)踐活動的指導(dǎo)作用，又完善了美術(shù)自身。這一特征也表明中國美術(shù)逐步趨近于當(dāng)代西方美術(shù)研究進(jìn)程。而我們的美術(shù)史研究也已從美術(shù)思想史發(fā)展到審美文化史，美術(shù)的范圍進(jìn)一步擴(kuò)大。在這樣的背景下，美術(shù)從理論走向?qū)嵺`有了扎實(shí)的基礎(chǔ)，美術(shù)研究與現(xiàn)實(shí)的許多方面開始接軌。生態(tài)學(xué)與美術(shù)的有機(jī)結(jié)合而形成的生態(tài)美術(shù)、研究人類生存環(huán)境審美要求的環(huán)境美術(shù)、從審美角度揭示休閑的人本意義和生命價值的休閑美術(shù)以及美育等等在進(jìn)入21世紀(jì)后有了長足的發(fā)展。進(jìn)入21世紀(jì)，經(jīng)濟(jì)全球化與中國經(jīng)濟(jì)市場化沖擊著社會的各個方面。經(jīng)濟(jì)全球化必然影響到文化，原有的思想觀念在市場經(jīng)濟(jì)的沖擊下迅速崩潰，新的理想觀念卻來不及確立。于是，金錢文化出現(xiàn)了，拜金主義重現(xiàn)了，感官享樂時髦了，歌星影星被崇拜了……而人的精神卻陷入空虛之中：可以說，經(jīng)濟(jì)全球化與中國經(jīng)濟(jì)市場化提出了整個社會都要面對的現(xiàn)實(shí)問題，也同樣給美術(shù)提出了全新的課題與問題。我們發(fā)現(xiàn)，“美”這個字眼，現(xiàn)在是用得多了而不是少了，“最美媽媽”、“最美保安”、“最美民警”“、最美的哥”、“最美外來工”等等，呼喚著美術(shù)理論對美的再次詮釋。更重要的是，經(jīng)濟(jì)全球化在很大程度上是文化商品化帶來的，21世紀(jì)最重要的產(chǎn)業(yè)就是文化產(chǎn)業(yè)。如果我們把對文化資源進(jìn)行創(chuàng)造與提升，以文化內(nèi)涵來滿足消費(fèi)者智力、情感需求的服務(wù)產(chǎn)業(yè)稱為文化產(chǎn)業(yè)的話，還可以把其中凡能滿足消費(fèi)者審美需要特別是精神性的審美需要的產(chǎn)業(yè)稱為審美文化產(chǎn)業(yè)。這些產(chǎn)業(yè)，都以生產(chǎn)或提供審美產(chǎn)品和審美文化符號作為自己的主要產(chǎn)品。這是因?yàn)殡S著現(xiàn)代生活的進(jìn)程和社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們的精神文化方面的需要、特別是審美需要已經(jīng)迅速上升為與物質(zhì)需要居于同樣重要的甚至更高位置的需要，人類消費(fèi)已從生存型消費(fèi)向著享受型、發(fā)展型快速轉(zhuǎn)變。藝術(shù)與文化推動經(jīng)濟(jì)發(fā)展并不是夸大其詞，而是當(dāng)下的經(jīng)濟(jì)事實(shí)。所有的審美文化產(chǎn)業(yè)，可以說都與美術(shù)有著密切的關(guān)系，都需要美術(shù)來解答其有關(guān)美的具體問題。這就是美術(shù)的當(dāng)代使命。如果美術(shù)要擔(dān)當(dāng)起這當(dāng)代使命，那么，新的美術(shù)熱潮必然指日可待！

作者：王旭曉 單位：中國人民大學(xué)哲學(xué)院

美術(shù)研究論文:影視美術(shù)與美術(shù)研究論文

1影視美術(shù)體系的轉(zhuǎn)型與興起

近些年來，在影視美術(shù)領(lǐng)域的一系列研究中發(fā)現(xiàn)，影視界的部分研究者對影視的探索和研究速度很陜，這一現(xiàn)象值得人們注意。此外，根據(jù)目前的形式也可以看出影視美術(shù)的研究越來越與經(jīng)濟(jì)產(chǎn)生緊密的關(guān)系，應(yīng)經(jīng)形成產(chǎn)業(yè)化發(fā)展趨勢，這一趨勢遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于之前的美術(shù)、文化等領(lǐng)域所關(guān)注的問題，影視的最前端已經(jīng)逐漸從“影視文化”向著“影視產(chǎn)業(yè)”進(jìn)行轉(zhuǎn)型。至于美術(shù)領(lǐng)域，它實(shí)際上也在經(jīng)歷一段悄無聲息的變革，那就是它正在從傳統(tǒng)的美術(shù)研究和美術(shù)教育的“兩史一論”逐步向理論研究、設(shè)計技巧以及藝術(shù)管理等產(chǎn)業(yè)研究方向發(fā)展，形成了“大美術(shù)理論”的新局面，對于這樣的巨大轉(zhuǎn)變，美術(shù)界目前沒有做好充分的準(zhǔn)備。在過去的相當(dāng)長的一段時間里，美術(shù)的研究體系一直都以“兩史一論”為核心，包括中外美術(shù)史和美術(shù)概論，此外還包括一個特殊的部分那就是美術(shù)批評。

目前的美術(shù)理論和美術(shù)原理都是以這個理論體系為基礎(chǔ)建立的，同時這樣的體系的形成也是結(jié)合了模仿文學(xué)、美學(xué)等許多人文學(xué)科的精華共同創(chuàng)造的結(jié)果。本文以著名學(xué)府中央美術(shù)學(xué)院為實(shí)例，詳細(xì)描述了美術(shù)體系的改革現(xiàn)狀，中央美術(shù)學(xué)院最早建于上個世紀(jì)五十年代，當(dāng)時代表了中國最早一期的美術(shù)體系，在后來八九十年代的幾次改革后改名叫做美術(shù)學(xué)系，該學(xué)院主要研究中外美術(shù)歷史，在變革幅度較大的九十年代也并未發(fā)生較大變化，然而目前在影視美術(shù)的強(qiáng)烈沖擊下，該院校的美術(shù)理論教育已經(jīng)發(fā)生根本性變革，美術(shù)史系僅僅作為剛剛設(shè)立的人文學(xué)院的一個系別，除了開設(shè)美術(shù)史這個專業(yè)外，還設(shè)有藝術(shù)市場、藝術(shù)產(chǎn)業(yè)、展覽策劃等一系列新型的專業(yè)，且這些專業(yè)每年招到的新生人數(shù)大大超過了傳統(tǒng)的美術(shù)專業(yè)的學(xué)生人數(shù)，這無疑證明出影視美術(shù)的發(fā)展對傳統(tǒng)美術(shù)的巨大影響。

2影視美術(shù)學(xué)術(shù)改革的背景

美術(shù)的學(xué)術(shù)背景同時也包括其內(nèi)在的知識體系，在歷史的發(fā)展過程中發(fā)生著一次又一次重大的蛻變，每一次的改變都可以說是根本性的變革。最主要的過程就是從狹義的“兩史一論”最終發(fā)展成為當(dāng)今符合美術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展以及當(dāng)前研究背景的廣義上的美術(shù)理論。對于新時期的美術(shù)研究者而言，他們不僅需要具備美術(shù)領(lǐng)域的技巧，同時也要兼顧到經(jīng)濟(jì)學(xué)、管理學(xué)、心理學(xué)等等學(xué)科，這些復(fù)雜的學(xué)科相互交織，對美術(shù)的發(fā)展具有積極的促進(jìn)作用，這是時展和社會需求所產(chǎn)生的必然結(jié)果。在眾多學(xué)科相互影響、相互促進(jìn)的作用下，影視美術(shù)應(yīng)運(yùn)而生，同時設(shè)計藝術(shù)、文化創(chuàng)意等幾大產(chǎn)業(yè)也隨之興起，這顯然對于傳統(tǒng)美術(shù)理論來說是強(qiáng)有力的沖擊，新的理論體系對許多原有的理論開始相悖，新舊理論的交匯使得美術(shù)理論變得混亂。美術(shù)產(chǎn)業(yè)所面臨的改革浪潮，驅(qū)使其必須在外延作出相應(yīng)的拓展，必須要從傳統(tǒng)理論快速過度到新的美術(shù)理論體系上去。

在之前提到的美術(shù)批評理論中，它是美術(shù)領(lǐng)域里的一個重要組成部分美術(shù)批評相對于傳統(tǒng)的兩史一論的美術(shù)體系而言，對美術(shù)實(shí)踐的認(rèn)識顯得更加積極主動，建立起美術(shù)批評的目的在于它可以對一定范圍內(nèi)的美術(shù)產(chǎn)業(yè)方面的問題作出合理的解釋，但是其又無法對美術(shù)產(chǎn)業(yè)做出整體上的指導(dǎo)。它的產(chǎn)生是由文學(xué)批評和美術(shù)批評二者結(jié)合的產(chǎn)物，在很大程度上受到了傳統(tǒng)人文科學(xué)的影響。當(dāng)今社會，對于美術(shù)理論的研究不再是對已經(jīng)存在的美術(shù)理論做出解釋，更重要的是對未來美術(shù)的發(fā)展趨勢做出前瞻性的預(yù)測，讓新的形勢引領(lǐng)美術(shù)理論的發(fā)展。美術(shù)理論研究并未對其具體任務(wù)做出明確答復(fù)，所以，美術(shù)理論的發(fā)展趨勢和知識框架應(yīng)盡快有單一的美術(shù)向其他社會學(xué)科轉(zhuǎn)變，不能滿足于過去美術(shù)藝術(shù)在整個社會呈現(xiàn)出的一枝獨(dú)秀的舊形式，為新的思維和視野的打開提供方向。美術(shù)學(xué)院是最早的美術(shù)理論的發(fā)源地，各大高校有些就為此做出了鮮明的表率作用，但現(xiàn)如今社會上一些原本源于美術(shù)產(chǎn)業(yè)的其他新興產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展，尤其是影視美術(shù)行業(yè)，這樣使得美術(shù)的理論知識體系難以繼續(xù)維持，這是由于各大高校的文化背景僅限于單一的學(xué)科知識，而美術(shù)領(lǐng)域的快速轉(zhuǎn)型需要美術(shù)、創(chuàng)意、影視等各大產(chǎn)業(yè)綜合起來作為背景。這種新形勢的學(xué)科不僅僅指傳統(tǒng)學(xué)科，更深層次的是指經(jīng)濟(jì)學(xué)、管理學(xué)等當(dāng)今較為先進(jìn)的自然科學(xué)。

3社會科學(xué)的融入對影視美術(shù)以及美術(shù)研究的挑戰(zhàn)

3．1社會科學(xué)融入帶來的挑戰(zhàn)

要做到將傳統(tǒng)的美術(shù)理論與當(dāng)代的先進(jìn)的人文科學(xué)充分的結(jié)合，以后在對美術(shù)進(jìn)行研究時就要放寬視角，不單單的僅在美術(shù)的領(lǐng)域內(nèi)發(fā)展，而是要在整個社會所包含的各種綜合信息的范圍內(nèi)，對美術(shù)理論做徹底的研究。例如：將心理學(xué)或者管理學(xué)方面的專家與美術(shù)方面的大師進(jìn)行學(xué)術(shù)上的細(xì)致交流，實(shí)現(xiàn)理論上的進(jìn)步與飛躍。這樣的例子也可以在影視美術(shù)上看到，影視美術(shù)的研究領(lǐng)域較為寬泛，從而建立起一整套完整的大美術(shù)體系。現(xiàn)如今，影視美術(shù)逐漸從美術(shù)領(lǐng)域獨(dú)立出來，并在飛速的發(fā)展，漸漸地開始成為一種具有獨(dú)立性的學(xué)科。影視美術(shù)的發(fā)展對于舊的美術(shù)理論研究產(chǎn)生了與之相悖的一些概念，這是一種挑戰(zhàn)，也是一種沖擊。當(dāng)今的美術(shù)專業(yè)的大學(xué)生在寫畢業(yè)論時都要求寫出對美術(shù)理論的研究方法，然而在過去的學(xué)術(shù)論文中卻從不涉及所謂的研究方法。但是另外的一些問題出現(xiàn)了，關(guān)于美術(shù)的研究方法為什么要作為畢業(yè)論文中的必須闡述的話題，以及研究方法到底是什么?這些問題一直困擾著眾多美術(shù)理論的研究者。對于某些高校開設(shè)的關(guān)于研究方法類的課程，例如：圖像學(xué)、現(xiàn)象學(xué)等等，但是我們知道方法論與研究方法并不是一個概念，方法論是哲學(xué)上提出的概念，是人文科學(xué)的主要表現(xiàn)，而并沒有對如何研究美術(shù)做出解釋。所以，當(dāng)整個大學(xué)課程結(jié)束時學(xué)生仍舊并不理解怎樣將社會學(xué)科的知識與美術(shù)理論相結(jié)合。

3．2影視美術(shù)與美術(shù)探究方法

對于美術(shù)研究的挑戰(zhàn)研究方法可以從影視美術(shù)的角度去思考和借鑒。一般情況下，人們將影視學(xué)劃分為傳播學(xué)的范疇，所以，影視學(xué)方面的研究者通常進(jìn)行過嚴(yán)格實(shí)踐訓(xùn)練，對于實(shí)證研究顯然掌握的很好。在影視界，關(guān)于社會學(xué)科的研究、統(tǒng)計學(xué)類等知識都早已成為訓(xùn)練人的研究方法的必備課程。在社會學(xué)科的學(xué)習(xí)中，包括經(jīng)濟(jì)學(xué)、傳播學(xué)以及社會學(xué)等都是大學(xué)學(xué)生的基礎(chǔ)課程。這樣做的理由主要是要對社會科學(xué)的研究做好定量和定性的研究方向，以及對實(shí)踐研究與理論研究加以區(qū)分。如果要寫的論文只涉及社會文學(xué)，并不是有著嚴(yán)格規(guī)定需要寫出實(shí)證所用研究方法，這對于美術(shù)方面的學(xué)者而言，需要進(jìn)行大量的數(shù)據(jù)分析，SPSS成為幫助學(xué)者進(jìn)行數(shù)據(jù)分析的主要工具，對于傳統(tǒng)方式形成了不小的挑戰(zhàn)。另外，影視美術(shù)方面的相關(guān)研究方式也受到了不同程度的挑戰(zhàn)，我國各有關(guān)職能部門以及一些電影發(fā)行機(jī)構(gòu)對其進(jìn)行了很詳細(xì)地統(tǒng)計，因此，在美術(shù)方面不依據(jù)數(shù)據(jù)，空談文化藝術(shù)的現(xiàn)象是不存在的。傳統(tǒng)的美術(shù)形式已不再適應(yīng)當(dāng)今社會發(fā)展的需求，新形勢下的美術(shù)即影視美術(shù)是對其的補(bǔ)充和發(fā)展，而不是的取而代之。在整個美術(shù)的理論體系中，起到最為基礎(chǔ)和關(guān)鍵作用的是經(jīng)濟(jì)學(xué)等相關(guān)社會學(xué)科，影視美術(shù)的發(fā)展是傳統(tǒng)美術(shù)與這些社會學(xué)科的結(jié)合，必然對傳統(tǒng)的美術(shù)產(chǎn)生沖擊和挑戰(zhàn)，但是，傳統(tǒng)的美術(shù)藝術(shù)并不是一無是處的，想要擺脫這種落后的問題，就需要學(xué)者們對美術(shù)的理論體系進(jìn)行深度的探索和研究，真正的保持原有的美術(shù)理論的藝術(shù)氣息。

4結(jié)語

總的來說，傳統(tǒng)的美術(shù)教育今后必須要進(jìn)行徹底的轉(zhuǎn)化和變革，雖然美術(shù)文化仍舊保留在美術(shù)學(xué)院或者某些藝術(shù)學(xué)院，這是由于學(xué)術(shù)上的歸屙陛。當(dāng)然，對于美術(shù)學(xué)界而言，想要對影視美術(shù)對其的沖擊做出強(qiáng)有力的回應(yīng)，不僅要憑借自身的不斷轉(zhuǎn)型，也要借助政府的有關(guān)部門的幫助對美術(shù)理論做出進(jìn)一步的宣傳，對藝術(shù)市場上的數(shù)字進(jìn)行統(tǒng)計，合理分配在美術(shù)的學(xué)科上支出的經(jīng)費(fèi)，這些外部條件與美術(shù)自身的改革相結(jié)合，必然能夠應(yīng)對影視美術(shù)發(fā)展對其造成的影響，使美術(shù)事業(yè)的發(fā)展更加穩(wěn)固。

作者：衛(wèi)保國 單位：鄭州師范學(xué)院

美術(shù)研究論文:民間美術(shù)研究論文

1湖南民間美術(shù)研究現(xiàn)狀

就國內(nèi)目前的研究現(xiàn)狀來看，國內(nèi)外不少學(xué)者長久以來對湖湘文化進(jìn)行了不同程度的地域文化研究，取得了較完整較系統(tǒng)的區(qū)域視覺文化研究成果。湖南省群眾藝術(shù)館、湖南美術(shù)出版社合編，湖南美術(shù)出版社出版《湖南民間美術(shù)》，分民間棉織、民間刺繡和挑花、民間印染、民間雕刻、民間年畫、民間陶器、民間竹編等7個方面。文牧江、曾景祥2002年《湖南民間美術(shù)的主要形式及分布狀況初探》；魯寧2013年《湖南民間美術(shù)原色在禮品包裝設(shè)計中的應(yīng)用》；陳雪苗2013年《湖南傳統(tǒng)民間美術(shù)在美術(shù)教育專業(yè)的傳承》。但是，對于在湖南大地上或顯性或隱性存在的傳統(tǒng)視覺設(shè)計思想進(jìn)行探索，明確與現(xiàn)代視覺設(shè)計相結(jié)合并進(jìn)行針對性的探討與思考幾乎接近空白。實(shí)際上，在湖南境內(nèi)能找到的傳統(tǒng)民間視覺設(shè)計現(xiàn)象品種繁多，其中不乏經(jīng)典的作品，然而能潛心研究并將之整理推廣并提升的有心之人卻微乎其微。

2湖南民間美術(shù)遺存及保護(hù)現(xiàn)狀

湖南民間美術(shù)作為傳統(tǒng)視覺文化的代表湖湘文化歷史遺產(chǎn)的重要組成部分。這些珍貴的歷史遺產(chǎn)和文化形態(tài)市湖湘地域傳統(tǒng)視覺設(shè)計的基石，每一部分都形成了湖湘文化的獨(dú)特旗幟，正是這些點(diǎn)點(diǎn)滴滴構(gòu)成了該區(qū)域視覺研究不可或缺的來源，也只有通過它們才得以讓人窺探真正的湖南傳統(tǒng)視覺設(shè)計。湖南的視覺文化構(gòu)成有著豐富的民間美術(shù)遺存，研究的主要內(nèi)容包括民間繪畫（紙繪、瓷畫、門神、年畫、墻繪、紋飾、文字）、建筑（民居、廟宇、古戲臺、門環(huán)、門檐、雀替、窗飾、柱礎(chǔ)）、雕刻（石刻、磚刻、木刻）、陶瓷（陶器、瓷器）、刺繡（繡花、挑花、雜繡）、紙品（剪紙、燈彩、紙塑、紙本）等。這些內(nèi)容的研究分類需要深入一些偏遠(yuǎn)山區(qū)進(jìn)行考察、搜集和整理。遺失任何部分都是無法彌補(bǔ)的損失，也是現(xiàn)代視覺設(shè)計思想深度遺憾的缺失。在研究過程中，應(yīng)分類挑選出凸顯湖湘文化特色的民間美術(shù)品類，以地理概況、歷史發(fā)展脈絡(luò)、歷史文化名人、宗教文化和出土文物研究為依托，從衣、食、住、行、用、娛、祭的原發(fā)性、變異性、傳承性、規(guī)律性等層面展開關(guān)于傳統(tǒng)和發(fā)展脈絡(luò)的研究，著重探索其審美特征、造型意識、色彩認(rèn)識和物象形態(tài)等視覺藝術(shù)規(guī)律。在前人研究的基礎(chǔ)上，在他們的問題意識的啟發(fā)下，采取綜合的研究方法，結(jié)合人類學(xué)的調(diào)查，藝術(shù)學(xué)的、歷史學(xué)的求真，社會學(xué)的分析和宗教學(xué)的探討。爭取在跨學(xué)科的研究中拓展視野，使得問題深化而不僵化。

3湖南民間美術(shù)保護(hù)的可持續(xù)發(fā)展

人類文明是從對圖像的描繪和辨認(rèn)開始的，幾乎每個民族都經(jīng)歷了這一過程。幾千年來，圖畫與文字共存相生共同發(fā)展，完成各自的使命。但隨著現(xiàn)代信息技術(shù)的飛速發(fā)展，各種媒體生成的豐富對象，傳播結(jié)構(gòu)與傳播途徑，使這種圖文平衡變得更加岌岌可危。更廣義地說，圖像正在越來越多的侵入文字的領(lǐng)地，挑戰(zhàn)長期由文字占據(jù)的各種傳統(tǒng)領(lǐng)域，成為人們生活中不可或缺的東西，在某種意義上形成了“圖像時代的話語權(quán)”現(xiàn)象。人們閱讀圖像的興趣大大超過了閱讀文字的興趣，圖像正在擠壓文字的話語空間而逐漸成為建構(gòu)交流的主要資源之一。很多人在這種情況下產(chǎn)生了“圖像依賴癥”，習(xí)慣于圖像故事化的敘事方式，對圖像的興趣遠(yuǎn)高于其他媒介。我國古代的主流藝術(shù)和文化基本是以上層階級為主，呈顯性形式；傳統(tǒng)中國的文明史，是以農(nóng)耕文明為主的歷史，民間美術(shù)傳統(tǒng)呈隱性形式。二者有著不盡相同的性質(zhì)和特征，而事實(shí)上兩者之間相輔共生，彼此相互影響，呈現(xiàn)出一種糾結(jié)、交織的狀態(tài)。民間美術(shù)更是主流文化藝術(shù)的氧氣和水分，是一種本元性的文化、母體性的藝術(shù)，創(chuàng)作目的是為了滿足自身的生活需要，在創(chuàng)作觀念、審美觀念、戒指尺度、思維方法等方面都反映了傳統(tǒng)民間文化的特質(zhì)和特征。因而，促使大眾進(jìn)一步了解認(rèn)識民間美術(shù)與視覺設(shè)計的淵源、文化傳統(tǒng)和現(xiàn)代的審美觀念之間的滲透，對提高民族文化素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)，對物質(zhì)文明和精神文明建設(shè)都起到非常重要的作用。湖南民間美術(shù)現(xiàn)象的研究重點(diǎn)就是希望以視覺文化為基點(diǎn)，拓寬傳統(tǒng)地域視覺設(shè)計思想的研究，在方法上給予當(dāng)代研究以一定的啟示。通過學(xué)術(shù)努力給地方帶來藝術(shù)管理和文化經(jīng)濟(jì)上的推動，為湖湘區(qū)域傳統(tǒng)視覺設(shè)計的搶救整理和開發(fā)應(yīng)用提供幫助。如果以民間美術(shù)與設(shè)計的視覺圖像為主線，電視為畫面載體，突出影像“平面視覺傳播”效果，用文化專題電視片的形式，集文字、聲效、圖形、思想為一體的多媒體方式，全貌展現(xiàn)湖湘本土的傳統(tǒng)視覺藝術(shù)。

4結(jié)語

對自然界的肆意掠奪和踐踏導(dǎo)致自然生態(tài)的嚴(yán)重失衡，自然生態(tài)的危機(jī)、災(zāi)難嚴(yán)重危及人類的生存，而文化生態(tài)的失衡和無序也同樣使我們面臨精神的危機(jī)，因而呼喚文化生態(tài)的健全和可持續(xù)發(fā)展如同人類呼喚自然生態(tài)的倫理觀一樣，是現(xiàn)代文化和藝術(shù)發(fā)展的理想之路。發(fā)達(dá)國家及國內(nèi)對民間美術(shù)文化保護(hù)的措施和策略可以對我們保護(hù)、健全民間文化生態(tài)基礎(chǔ)、傳承延續(xù)民間美術(shù)提供借鑒并有所促進(jìn)。

作者：蔣偉華　陳蕾 單位：南華大學(xué) 設(shè)計藝術(shù)學(xué)院

美術(shù)研究論文:民間工藝美術(shù)研究論文

1、民間工藝美術(shù)的創(chuàng)新

1.1民間工藝設(shè)計理念的創(chuàng)新

在科技信息高速發(fā)展的今天，民間工藝藝術(shù)品也有了新的材料和新的制作手段，同時也具有了新的設(shè)計理念，民間工藝藝術(shù)品要反映出藝術(shù)觀念的時代性、作品的個性化特征和人文內(nèi)涵，主張傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼容并蓄，從設(shè)計理念上反映出作品的藝術(shù)性、體現(xiàn)出形式美和獨(dú)特的創(chuàng)意，展現(xiàn)出藝術(shù)與人的審美方式、藝術(shù)與時代之間的關(guān)系，創(chuàng)造出富有積極審美意識和人文價值的剪紙藝術(shù)作品。它不僅僅是簡簡單單的裝飾品，還要注重內(nèi)在的設(shè)計理念和文化蘊(yùn)涵。

1.2民間工藝思想內(nèi)容的創(chuàng)新

民間工藝美術(shù)是從群眾中來又到到群眾中去的，民間工藝藝術(shù)品要在內(nèi)容上表現(xiàn)出積極樂觀的生活狀態(tài)以及現(xiàn)代社會的生活方式，而不能僅僅停留在傳統(tǒng)的內(nèi)容形式上。現(xiàn)在的人們受到了多元文化的沖擊，打破了過去審美情趣單一的局面，變的豐富多彩起來，在藝術(shù)的創(chuàng)作中，許多藝術(shù)專業(yè)出身的藝術(shù)家參與進(jìn)來，這使得藝術(shù)作品呈現(xiàn)出更多的表現(xiàn)內(nèi)容、表現(xiàn)風(fēng)格，以較大的限度去滿足現(xiàn)代人們對審美趣味的多元化要求。

1.3民間工藝藝術(shù)形式的創(chuàng)新

在這個藝術(shù)多元化發(fā)展的時代，民間工藝藝術(shù)品的制作同樣也受到了各種藝術(shù)形式的影響。如今，民間工藝藝術(shù)品經(jīng)過不斷的探索與發(fā)展，突破原有的形態(tài)、色彩、技法等方面的限制，積極吸取借鑒其它民間工藝品的閃光點(diǎn)，在表現(xiàn)形式上追求新、奇、異，新的工藝技法為民間工藝藝術(shù)品的表現(xiàn)形式帶來了新的發(fā)展空間，產(chǎn)生了形式多樣的新的審美感受，通過對傳統(tǒng)工藝的發(fā)展，對設(shè)計理念創(chuàng)新；另外，還可以通過借鑒、融匯其它民間工藝的技法，用現(xiàn)代裝飾手法對民間工藝藝術(shù)品進(jìn)行創(chuàng)新，使其更具藝術(shù)趣味、裝飾性。

2、民間工藝美術(shù)表現(xiàn)形式的傳承與發(fā)展

把民間工藝與現(xiàn)代設(shè)計的形式、理念巧妙的結(jié)合起來，從而創(chuàng)作出具有民族風(fēng)格和時代氣息的藝術(shù)作品，保持民族風(fēng)格和獨(dú)特的表現(xiàn)形式。盡量避免在表面上簡單地將傳統(tǒng)的圖形與符號進(jìn)行重組和挪用來傳達(dá)某些歷史信息；而是應(yīng)該基于民族傳統(tǒng)又結(jié)合生活實(shí)際，對工藝作品進(jìn)行挖掘與創(chuàng)新，突顯出作品的民族特色。通過一系列的改造創(chuàng)新，使得工藝作品的內(nèi)涵更加豐富、形象更加豐滿、剪紙文化進(jìn)一步升華，從而在未來的發(fā)展中逐步的完善自己。

3、民間工藝美術(shù)審美要求上的傳承與發(fā)展

民間工藝美術(shù)是一個巨大的藝術(shù)寶庫，如果對民間工藝進(jìn)行深入的發(fā)掘與整合，然后再在原有審美觀念的基礎(chǔ)上加入現(xiàn)代的審美理念，對傳統(tǒng)文化中的某些元素進(jìn)行深入地提煉再創(chuàng)造，這樣既延續(xù)了民間藝術(shù)，又可以進(jìn)一步展示民間藝術(shù)的魅力，喚起人們對民間藝術(shù)的重視。傳統(tǒng)的手工藝往往被人們看成是藝術(shù)品，我們應(yīng)該在延續(xù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，根據(jù)現(xiàn)代人的審美要求將它轉(zhuǎn)化為設(shè)計作品。藝術(shù)重在表現(xiàn)個性、表現(xiàn)生活，感性內(nèi)容較多一些，而設(shè)計的目的是用于服務(wù)人類、服務(wù)社會，因此，民間工藝美術(shù)要與時俱進(jìn)，跟上社會生活的節(jié)奏，順應(yīng)社會生活的變化，符合現(xiàn)代人的審美要求，應(yīng)該主動適應(yīng)社會而不是被動地被社會所選擇，這樣才能更好的保障民間藝術(shù)可持續(xù)性地發(fā)展。正如馬克思的“藝術(shù)生產(chǎn)”理論里所說的一樣:“在藝術(shù)的繼承中，人類審美意識的連續(xù)性對藝術(shù)的發(fā)展起著至關(guān)重要作用”。因此，我們應(yīng)該在延續(xù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上根據(jù)時代性、根據(jù)現(xiàn)代人的審美要求再進(jìn)行深加工，才能更好的保障民間工藝發(fā)展的繼承和創(chuàng)新。

4、民間工藝美術(shù)的傳承發(fā)展與對策研究

根據(jù)馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論的一般原理，當(dāng)民間工藝藝術(shù)品由自娛自樂的單純目的的作品走向市場謀取利潤時，民間工藝藝術(shù)品就具有了勞動價值，就轉(zhuǎn)換成了勞動產(chǎn)品，就成為了商品，這項(xiàng)民間工藝也就成了藝術(shù)生產(chǎn)勞動，它面對的消費(fèi)者就是那些花錢來購買民間工藝作品的人，生產(chǎn)與消費(fèi)的規(guī)律就開始了，確切的說這就是藝術(shù)生產(chǎn)與藝術(shù)消費(fèi)的規(guī)律，要想持續(xù)發(fā)展就得遵循市場經(jīng)濟(jì)里的規(guī)律也就是要滿足市場供求關(guān)系。據(jù)分析，傳統(tǒng)民間工藝萎縮的一個重要原因就是民間工藝創(chuàng)新匱乏、發(fā)展不平衡、后繼乏人或后繼無人，無以形成市場化。藝術(shù)作品要想持續(xù)性發(fā)展下去也應(yīng)走市場化的道路，同時要注重產(chǎn)品質(zhì)量、技法應(yīng)精湛。商品只有經(jīng)過流通才能實(shí)現(xiàn)其價值，這種工藝美術(shù)作品不經(jīng)過流通也是難以實(shí)現(xiàn)其真正價值的，商品的價值只有在商品消費(fèi)中才能得以體現(xiàn)，工藝美術(shù)師生產(chǎn)出的作品，無論其蘊(yùn)含有多少勞動力，有著多大的實(shí)用性和審美性，如果缺少了市場的需求，沒有消費(fèi)者的購買，那它的價值也就無法實(shí)現(xiàn)，“以活態(tài)的形式把民間工藝藝術(shù)傳承下去，才是實(shí)現(xiàn)民間工藝藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展的根本出路”。

作者：宗彥 單位：長春建筑學(xué)院

美術(shù)研究論文:能力培養(yǎng)視域下的美術(shù)研究論文

一、教師對自身綜合能力提高的再認(rèn)識

1.課程的開發(fā)、科研能力。

美術(shù)課的評價標(biāo)準(zhǔn)是多樣的，而且科目的特殊性也使得美術(shù)課堂的靈活性、情趣性、活動性更強(qiáng)，所以，美術(shù)教師具有課程改革和實(shí)踐的更大優(yōu)勢，具有發(fā)揮多種才能的更大空間，也就更有利于我們開發(fā)和研究出適合自己、適合學(xué)生的一套教學(xué)方法，增加美術(shù)課堂的吸引力。“教書匠”一去不復(fù)返了，教育科研能力、課程開發(fā)能力才是為我們教育進(jìn)步保駕護(hù)航的基本能力。

2.溝通、合作能力。

溝通、交流在傳統(tǒng)教學(xué)中也是重要的一環(huán)，但在研究性學(xué)習(xí)中更為重要。作為課題組的一員，教師既是指導(dǎo)者，也是參與者、合作者，所以和諧的語言交流，順暢的溝通是合作的基本前提。同時，與同事的融洽相處，與家人、家長以及社會的良好溝通合作能力，都將對我們的教學(xué)工作有很大裨益。

3.跟上時代潮流，掌握當(dāng)下的信息技術(shù)。

教師要學(xué)會使用網(wǎng)絡(luò)資源，在整個互聯(lián)網(wǎng)時代的環(huán)境背景下，網(wǎng)絡(luò)資訊的普及使得教師的學(xué)習(xí)和學(xué)生獲知的渠道變得四通八達(dá)。網(wǎng)絡(luò)就是博物館、圖書館、資料庫和圖庫，教師要教會學(xué)生如何搜集整合資料，如何在網(wǎng)絡(luò)環(huán)境下拓寬知識面，打開視野，為我們的課題服務(wù)。與此同時，除了能靈活地使用電腦，加強(qiáng)整合網(wǎng)絡(luò)信息的能力，還要學(xué)會使用網(wǎng)絡(luò)上流行的QQ、E-mail、MSN、微博、微信等對話方式，拉近師生距離，隨時溝通交流。

4.為了很好地勝任“引導(dǎo)者”的角色

教師應(yīng)學(xué)習(xí)一點(diǎn)管理學(xué)知識，加強(qiáng)領(lǐng)導(dǎo)能力、統(tǒng)籌能力、跨學(xué)科學(xué)習(xí)能力以及資料匯編能力。

二、教師角色的再定位

研究性學(xué)習(xí)課程的實(shí)施需要教師轉(zhuǎn)變職業(yè)角色，采用以學(xué)生為主，圍繞學(xué)生設(shè)計教學(xué)活動的課堂模式，充分發(fā)揮教師的指導(dǎo)作用。教師不再是三尺講臺的“主宰者”，不再是課堂的“獨(dú)角戲”演員，而是師生以平等的身份共同學(xué)習(xí)、研究。在開展美術(shù)研究性學(xué)習(xí)中，課程的性質(zhì)需要教師以引導(dǎo)者與協(xié)助者的身份介入到學(xué)生的課題研究中來，師生之間應(yīng)該體現(xiàn)出“對話”的關(guān)系。教師以學(xué)習(xí)伙伴的身份與學(xué)生共同研究課題，及時了解學(xué)生的興趣點(diǎn)，面對疑惑時能給予啟發(fā)和指導(dǎo)，對整個研究過程進(jìn)行統(tǒng)籌安排。尤其是關(guān)于課題的選擇上，教師更應(yīng)該把主動權(quán)和選擇權(quán)交給學(xué)生，無論是問題的提出和研究的方向、方法都應(yīng)該允許學(xué)生按照個人興趣提出并經(jīng)過篩選等方式最終確立下來。教師首先要把課題布置給學(xué)生，學(xué)生搜集資料就會相對容易和真實(shí)，課題的擴(kuò)展空間也會相對變大，學(xué)生學(xué)到的知識自然就越多，教學(xué)效果自然更好。

三、教師的指導(dǎo)要張弛有度

研究性學(xué)習(xí)在本質(zhì)上還是屬于一種課堂活動，而不是科學(xué)創(chuàng)造，所以不能對學(xué)生的要求太高，或者課題選擇太難、太深，都不利于學(xué)生掌握知識。但也不能“隨意”“自由”，對學(xué)生不管理、少輔導(dǎo)；或者依賴多媒體，忽視教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)目標(biāo)，不精心備課，只是充當(dāng)了“放映員”的角色。有的教師把學(xué)生帶到畫室，讓學(xué)生自己隨意繪畫，沒有任何研究主題，采用“放羊”式的管理，自己“袖手旁觀”，美其名曰為“自主學(xué)習(xí)”“自由創(chuàng)作”；或者帶到網(wǎng)絡(luò)教室，讓學(xué)生自己隨意搜集網(wǎng)絡(luò)資料，沒有選題，沒有指導(dǎo)。還有一種現(xiàn)象就是教師參與的過多，原本的協(xié)助者成了代替執(zhí)行者。擔(dān)心學(xué)生不能很好地完成任務(wù)，或者教師自身的教學(xué)角色轉(zhuǎn)換不過來，總是不能地放手和給予學(xué)生充分的自由，而是過多地干涉甚至代替學(xué)生完成任務(wù)，從而失去了研究性學(xué)習(xí)的初衷。這些現(xiàn)象告誡我們：

1.教師的指導(dǎo)和輔助作用，是有計劃性的，有目的性的，教師要事先統(tǒng)籌好課題的開展，幫助學(xué)生選擇適合的題目。

2.教師在課題開展過程中參與進(jìn)來，成為研究的一份子，在學(xué)生遇到困難時及時幫助指導(dǎo)解決。

3.開發(fā)利用信息環(huán)境下的美術(shù)課程資源，而不是依賴多媒體和網(wǎng)絡(luò)資源，教師需要對信息環(huán)境下的美術(shù)課程資源，哪些可以成為課程資源，哪些課程資源可以進(jìn)入課堂轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的課程進(jìn)行鑒別、開發(fā)、積累和再使用。職業(yè)中專美術(shù)欣教學(xué)的對象是朝氣蓬勃的年輕學(xué)生，這一階段正是他們世界觀、性格、創(chuàng)造力、想象力發(fā)展的黃金時期。研究性學(xué)習(xí)正好為他們提供了這樣一個學(xué)習(xí)模式，讓他們的探索欲、研究欲和創(chuàng)作欲得到施展和發(fā)揮，使學(xué)生的創(chuàng)新能力和個性品質(zhì)得到發(fā)展，有利于提高學(xué)生的審美素養(yǎng)，更好地完成美術(shù)教學(xué)的根本任務(wù)。

四、結(jié)語

美術(shù)教師在研究性學(xué)習(xí)的教學(xué)過程中肩負(fù)的責(zé)任重大，要想真正發(fā)揮研究性學(xué)習(xí)的教學(xué)功能，美術(shù)教師就要不斷地提高教育水平、教學(xué)質(zhì)量和自身素質(zhì)，除了不斷地學(xué)習(xí)和吸收、取人之長補(bǔ)已之短外，還要在教育、教學(xué)過程中努力實(shí)踐、反復(fù)探索。“不積跬步，無以至千里；不積小流，無以至江海”，只有不斷地完善自己的裝備，付出辛勤，哪怕只有點(diǎn)滴的進(jìn)步，也將最終邁向理想的教學(xué)目標(biāo)。

作者：林斌 單位：晉江職業(yè)中專學(xué)校

美術(shù)研究論文:地域性工藝美術(shù)研究論文

一、蕪湖鐵畫對地域居民審美意向的建構(gòu)

擁有300多年歷史的蕪湖鐵畫得到過劉海粟、郭沫若等諸多大家的肯定，韓美林等當(dāng)代藝術(shù)大師都曾參與設(shè)計制作。蕪湖作為它的發(fā)源地，其居民的相關(guān)審美意向是一塊需要深耕的土壤，要從本源著手多方面建構(gòu)。

1.蕪湖鐵畫對當(dāng)?shù)鼐用褚曈X經(jīng)驗(yàn)的建構(gòu)需要加強(qiáng)其與民眾生活環(huán)境的關(guān)聯(lián)

（1）蕪湖鐵畫在城市景觀公共空間中的運(yùn)用和規(guī)劃城市景觀是地域視覺文化重要的載體，居民生活在城市空間中就意味著經(jīng)歷視覺性的經(jīng)驗(yàn)塑造，城市視覺景觀是居民積累經(jīng)驗(yàn)和美感的重要載體。隨著城市快速擴(kuò)張化，原有的及新的城市空間建設(shè)需要更多地考慮與當(dāng)?shù)毓に嚸佬g(shù)的關(guān)聯(lián)。蕪湖鐵畫原有聚集地是原工藝美術(shù)廠所在的鏡湖區(qū)九華山路，這是一條很有特色和歷史文脈的街道，對面是多年來本地居民最常去的廣濟(jì)寺、赭山公園和徽州藝術(shù)博物館。雖然近十年來這條街道進(jìn)行了大量的改建，加強(qiáng)了原有街道圍繞赭山所形成的徽派建筑和園林風(fēng)格，也保留了歷史特點(diǎn)，但是對于鐵畫來說，除了幾家銷售店面之外，在公共空間設(shè)計中難覓蹤影。除此以外，作為蕪湖的重點(diǎn)景觀沿江而建的濱江公園和傳統(tǒng)城市休閑中心鏡湖公園，以及東部重點(diǎn)新規(guī)劃的神山雕塑公園，都沒有作為城市名片的鐵畫的參與。對于蕪湖的許多民眾來說在視覺經(jīng)驗(yàn)上鐵畫是缺失的，民眾對鐵畫的視覺印象固定為狹隘的鐵畫店面。這是鐵畫一種單一的、狹隘的發(fā)展，也是工藝美術(shù)今天較之前衰弱的原因之一。鐵畫作為一種獨(dú)特的地域性工藝美術(shù)形式，如加以多層次地提煉其形式語匯和精神意蘊(yùn)，并將其運(yùn)用到城市公共空間的裝置藝術(shù)、景觀設(shè)計、視覺傳達(dá)設(shè)計當(dāng)中，將在蕪湖城市形象中注入鐵畫元素，形成屬于這個城市的獨(dú)特的視覺文化符號。（2）加強(qiáng)蕪湖鐵畫在家庭個人空間中的應(yīng)用設(shè)計，也就是工藝美術(shù)在生活裝飾中的美感培育功能家庭空間是個人場域，帶有典型的個人審美偏向。傳統(tǒng)欣賞鐵畫的方式就是將其裝框加背成畫掛在墻上。在現(xiàn)代家居裝飾設(shè)計手法多樣化的情形下，針對鐵畫具有獨(dú)有的工藝和材料這一特點(diǎn)，若將其融入家裝設(shè)計的方方面面，如與鐵藝、家具、裝飾等設(shè)計的多面結(jié)合，可以增加視覺設(shè)計形態(tài)，從形式、功能到精神空間拓展鐵畫視覺語匯與精神文化的應(yīng)用。

2.蕪湖鐵畫對當(dāng)?shù)鼐用褚曈X經(jīng)驗(yàn)的建構(gòu)需要增加居民參與體驗(yàn)型的視覺素養(yǎng)教育與培育

（1）中小學(xué)設(shè)立工藝美術(shù)體驗(yàn)互動課堂中國不少城市已經(jīng)開設(shè)傳統(tǒng)文化體驗(yàn)課，如北京一些中小學(xué)就將京劇及其臉譜服飾文化藝術(shù)體驗(yàn)課納入素質(zhì)教育規(guī)劃，將傳統(tǒng)藝術(shù)形式滲入新生代的教育過程。對于像蕪湖鐵畫這樣的地域性工藝美術(shù)來說，在蕪湖及周邊地域中小學(xué)中開展鐵畫藝術(shù)體驗(yàn)教學(xué)，邀請鐵畫非遺繼承人或鐵畫工作坊加入，讓學(xué)生通過學(xué)習(xí)鐵畫制作工藝技巧和范例，自己動手設(shè)計制作喜愛的小物件。這是非常生動有趣的課堂，對新生代視覺經(jīng)驗(yàn)構(gòu)建有重要作用，也是培養(yǎng)傳統(tǒng)工藝美術(shù)審美意向的溫床。（2）當(dāng)?shù)卮髮W(xué)、職業(yè)教育學(xué)校與鐵畫的產(chǎn)學(xué)研模式蕪湖工藝美術(shù)廠曾在數(shù)年前作為委培單位，訂單式地連續(xù)幾年在蕪湖六所職高培養(yǎng)了幾十名專業(yè)人才，但是在整個行業(yè)萎縮、工作環(huán)境艱苦、工資待遇低的情況下，一些學(xué)員在實(shí)習(xí)期滿便轉(zhuǎn)投其他行業(yè)了。新人才加入不多—缺乏創(chuàng)新—鐵畫發(fā)展慢，如此惡性循環(huán)，直接導(dǎo)致鐵畫市場萎縮，鐵畫人才就業(yè)空間壓縮，為教育機(jī)構(gòu)的再介入帶來難題。近幾年來，安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院美術(shù)專業(yè)的教師對蕪湖鐵畫進(jìn)行了細(xì)致的研究，并成立了鐵畫研究室，設(shè)立產(chǎn)品設(shè)計（鐵畫設(shè)計）專業(yè)，招收了本科生。其他高校如安徽工程大學(xué)以及蕪湖中華藝術(shù)學(xué)校等職業(yè)學(xué)校也陸續(xù)開展了不同方面的產(chǎn)學(xué)研究，著手培養(yǎng)具備多層次創(chuàng)意、管理、營銷、文宣、設(shè)計、實(shí)踐技術(shù)的人才，實(shí)現(xiàn)師徒傳承與現(xiàn)代藝術(shù)教育模式相結(jié)合，從高等教育本科和應(yīng)用型的職業(yè)教育兩個層次為鐵畫藝術(shù)人才的培養(yǎng)打下基礎(chǔ)。（3）加設(shè)地方性工藝美術(shù)博物館及加強(qiáng)其社會教育職能和社會參與設(shè)立蕪湖鐵畫博物館，展示清末以來不同時期的鐵畫代表作品，并設(shè)立體驗(yàn)區(qū)、紀(jì)錄片影像播放區(qū)、多媒體互動平臺。除進(jìn)行鐵畫的固定展示外，還應(yīng)加強(qiáng)工藝美術(shù)博物館的社會教育職能，設(shè)立網(wǎng)絡(luò)專區(qū)，傳播鐵畫文化及博物館信息。由博物館定期邀請相關(guān)傳承人、研究專家、美學(xué)理論專家教授舉辦相關(guān)的鐵畫技法、美學(xué)、設(shè)計、應(yīng)用等方面的講座，讓社會中更多的人能夠獲得鐵畫的審美體驗(yàn)。

3.蕪湖鐵畫對當(dāng)?shù)鼐用褚曈X經(jīng)驗(yàn)的建構(gòu)需要加大與當(dāng)代藝術(shù)家的合作

“從文化形態(tài)和特征上看，當(dāng)代藝術(shù)在很多方面都和大眾文化形成鮮明的對照。格林伯格早在20世紀(jì)30年代就指出了這個現(xiàn)象。因此，在視覺性方面，當(dāng)代（先鋒）藝術(shù)顯現(xiàn)出迥異于大眾文化的特征，具有某種激進(jìn)的視覺性。”②當(dāng)代藝術(shù)家，特別是先鋒藝術(shù)家群是對文化潮流最敏感的人群，他們的作品往往具有顛覆性的視覺符號，會在傳播中被大眾不斷重構(gòu)解讀，成為視覺文化的引領(lǐng)者。傳統(tǒng)工藝美術(shù)所出現(xiàn)的思維僵化、困步不前正需要借助敏銳而深刻反思的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)精神予以改變，將地域性工藝美術(shù)加入先鋒藝術(shù)的創(chuàng)作語匯，能夠激發(fā)出新的視覺思路。

4.蕪湖鐵畫對當(dāng)?shù)鼐用褚曈X經(jīng)驗(yàn)的建構(gòu)需要地方政府文化藝術(shù)政策的大力扶持

隨著從國家到地方對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的發(fā)掘與重視，各種相關(guān)政策法令得到完善，為鐵畫等地方特色工藝美術(shù)的發(fā)展提供了有利契機(jī)。一方面，鐵畫行業(yè)需要建立和完善鐵畫技藝評級評價與檢驗(yàn)機(jī)構(gòu)的管理服務(wù)引導(dǎo)體系，制定行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，加快發(fā)展，營造公平競爭的環(huán)境；另一方面，鐵畫行業(yè)要依靠相關(guān)具體政策扶持。此外，加強(qiáng)推廣宣傳有利于增強(qiáng)鐵畫的影響力，如相關(guān)藝術(shù)節(jié)慶日的設(shè)定有利于提升獨(dú)特的文化城市形象。

二、結(jié)語

信息時代的全球化與本土化洪流中，地域文化形象以自覺自省姿態(tài)異軍突起，其凝練的獨(dú)特視覺文化的重要性無需贅言。但地域性特色視覺文化是如何通過視覺形式的生產(chǎn)、流通和接受而作用于社會居民，并反過來影響社會文化的發(fā)展，不僅僅是藝術(shù)問題，也是很復(fù)雜的社會問題。通過對于個案蕪湖鐵畫這種地域性藝術(shù)現(xiàn)狀的觀察、分析，筆者提出如下蕪湖鐵畫對當(dāng)下地域性公民審美意向建構(gòu)對策：通過在不同場域空間中加強(qiáng)傳統(tǒng)工藝美術(shù)視覺設(shè)計，加強(qiáng)傳統(tǒng)工藝美術(shù)與民眾生活環(huán)境的關(guān)聯(lián)，積累多層次的視覺經(jīng)驗(yàn)；將地域性傳統(tǒng)工藝美術(shù)滲入教育各階段，以參與體驗(yàn)型構(gòu)建視覺素養(yǎng)；通過政策規(guī)范引導(dǎo)扶持、先鋒藝術(shù)家等具有視覺文化話語權(quán)的加入；等等，最終形成社會主體民眾對地域文化形式的主動認(rèn)同和視覺歸屬感，完成地域性公民審美意向的建構(gòu)。

作者：許麗云劉玉龍單位：安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院

美術(shù)研究論文:文化企業(yè)工藝美術(shù)研究論文

1.引言

蔚縣剪紙產(chǎn)業(yè)經(jīng)歷了從最初農(nóng)閑時候的業(yè)余生產(chǎn)，到二十世紀(jì)六七十年代的集體企業(yè)生產(chǎn)，再到九十年代的廠家林立專業(yè)生產(chǎn)這三個過程，如今面臨新的發(fā)展形勢。全縣有聯(lián)合國教科文組織命名的一級民間工藝美術(shù)師1名，工藝美術(shù)家5名；省級工藝美術(shù)大師21名，一級美術(shù)家4名，工藝美術(shù)家11名。蔚縣22個鄉(xiāng)鎮(zhèn)561個行政村中，有16個鄉(xiāng)鎮(zhèn)96個行政村分布著剪紙藝人，其中剪紙專業(yè)村28個，剪紙專業(yè)戶1100戶，從業(yè)人員3萬余人。蔚縣年產(chǎn)剪紙500多萬套，年收入2億多元，產(chǎn)值占到全縣GDP的4%。[1]

2.王老賞周永明世家剪紙公司簡介

周永明世家剪紙公司位于河北省張家口市蔚縣南張莊，是一所有限責(zé)任公司。周永明世家剪紙公司歷史悠久，在蔚縣剪紙產(chǎn)業(yè)中擁有特殊的地位。1979年，周廣之父，蔚縣剪紙藝術(shù)大家王老賞的弟子周永明建立了中國農(nóng)村改革開放以來蔚縣及時家剪紙作坊，1985年周永明世家剪紙廠正式注冊，即為王老賞周永明世家剪紙公司前身。董事長周廣是周永明長子，是當(dāng)代蔚縣剪紙界重要代表人物之一，首屆河北省民俗文化十佳人物之一，首屆河北省民俗文化十佳人物之一，首屆河北省民俗文化十佳人物之一，張家口市拔尖人才之一，中國民間文藝家協(xié)會會員，聯(lián)合國教科文組織授予的中國民間美術(shù)家，張家口市第十一屆人大代表。公司為家族性企業(yè)，分為設(shè)計，生產(chǎn)和銷售三個部門，結(jié)構(gòu)簡單，合作緊密，分工明確。員工約有150人，人數(shù)不固定，工資采用計件制結(jié)算方式，1000至3000元不等。公司幾乎沒有現(xiàn)代辦公設(shè)備。周永明世家剪紙公司具有較強(qiáng)的典型性，是蔚縣眾多剪紙企業(yè)的代表。

3.SWOT分析

3.1優(yōu)勢條件（strength）

企業(yè)擁有較高的美譽(yù)度。由于企業(yè)發(fā)展源于蔚縣剪紙杰出大家王老賞弟子周永明所建的周永明世家剪紙廠，故企業(yè)在蔚縣剪紙行業(yè)內(nèi)擁有特殊的地位。企業(yè)的剪紙產(chǎn)品品質(zhì)優(yōu)良且與時俱進(jìn)，深得國內(nèi)外顧客的喜愛。企業(yè)擁有較強(qiáng)的自主創(chuàng)新能力。周廣先生是當(dāng)代剪紙藝術(shù)大師，是聯(lián)合國教科文組織授予的中國民間美術(shù)家，代表作有《八仙》、《北大百年校慶系列剪紙紀(jì)念品》等，其作品在全國性比賽上多次獲獎，其事跡選入《2000年中國風(fēng)杰出人物特集》，1998年上半年，周廣、周淑英兄妹剪紙在美國尼加拉大學(xué)展出。企業(yè)接受部分顧客的來樣加工，來稿加工和創(chuàng)意加工訂單。企業(yè)有較好的發(fā)展歷史條件。由于1979年周永明建立了中國農(nóng)村改革開放以來蔚縣及時家剪紙作坊，1985年周永明世家剪紙廠正式注冊，即為王老賞周永明世家剪紙公司前身。相比于蔚縣其他剪紙企業(yè)，歷史悠久，地位重要。企業(yè)擁有“王老賞”商標(biāo)專利。公司及時前往北京注冊了“王老賞”商標(biāo)專利。并且“王老賞”商標(biāo)專利擁有其自身的獨(dú)特的文化內(nèi)涵，和其他剪紙企業(yè)相比據(jù)有較為明顯的比較優(yōu)勢。企業(yè)開展積極開展校地合作。目前企業(yè)和南京大學(xué)藝術(shù)與創(chuàng)意學(xué)院展開合作，即將建立南京大學(xué)的藝術(shù)與創(chuàng)意學(xué)院實(shí)習(xí)基地。河北科技大學(xué)副校長親自邀請周廣先生前往學(xué)校授課。同時，許多學(xué)校爭相與企業(yè)在各個方面展開合作。企業(yè)領(lǐng)導(dǎo)具有一定的社會影響力。周廣先生與其兄弟姐妹合稱“剪紙七杰”，其中二妹周淑英現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院客座教授。周廣先生曾擔(dān)任張家口市第十一屆人大代表，多次擔(dān)任縣人大代表和政協(xié)委員。作為當(dāng)代著名的剪紙藝術(shù)大師，周廣先生多次參加國際級剪紙藝術(shù)展覽，剪紙文化活動，享有極高的聲譽(yù)。

3.2弱勢條件（weakness）

營銷手段陳舊，有限。目前蔚縣的營銷方式主要是電話訂購或者上門訂購，未能采取網(wǎng)絡(luò)營銷手段。營銷企業(yè)沒有中間商，也沒有開設(shè)區(qū)域性的銷售中心，產(chǎn)品通過第三方物流系統(tǒng)送到客戶手里。部分產(chǎn)品只能通過中間介紹人獲取更大的客戶市場。專業(yè)人才缺乏。企業(yè)的人才缺乏既是制約企業(yè)發(fā)展直接因素，也是根本因素。企業(yè)既缺乏普通的剪紙工人也缺乏高端的剪紙藝術(shù)家，更缺乏企業(yè)管理人才，特別是文化企業(yè)專業(yè)人才。宣傳方式有限，在全國范圍內(nèi)缺乏知名度。蔚縣剪紙產(chǎn)業(yè)的宣傳方式主要有以下幾種：一是蔚縣政府對剪紙產(chǎn)品的整體宣傳，二是央視等媒體對蔚縣剪紙文化產(chǎn)業(yè)的整體宣傳，三是通過各種展覽進(jìn)行宣傳。但前兩者是對“蔚縣剪紙”的宣傳而非企業(yè)宣傳，第三者則是通過展出者既高端藝術(shù)家來帶動企業(yè)和產(chǎn)品的宣傳。三者都不是對產(chǎn)品、品牌、企業(yè)的直接宣傳。故而收效有限，使企業(yè)具有較高美譽(yù)度但缺乏知名度。缺乏現(xiàn)代管理思想、制度、設(shè)備。企業(yè)的運(yùn)作流程落后，企業(yè)結(jié)構(gòu)簡單，缺乏現(xiàn)代化信息設(shè)備和生產(chǎn)設(shè)備。

3.3機(jī)會條件（opportunity）

國家政策的進(jìn)一步扶持。2012年《文化部“十二五”時期文化改革發(fā)展規(guī)劃》和《文化部“十二五”時期文化產(chǎn)業(yè)倍增計劃》的出臺，給予小微文化企業(yè)進(jìn)一步的的政策支持，在宏觀層面給創(chuàng)造有利于企業(yè)發(fā)展的良好氛圍。地方政府的政策支持。政府一年可給予企業(yè)幾十萬的資金支持，政府宣傳單位幫助其進(jìn)行宣傳，同時在土地政策，財稅政策等方面給予大力支持。國家經(jīng)濟(jì)發(fā)展，國民文化需求進(jìn)一步增加。隨著國家經(jīng)濟(jì)發(fā)展，教育的發(fā)展，國民的文化素質(zhì)進(jìn)一步提高，文化需求進(jìn)一步增加，剪紙產(chǎn)品的需求也進(jìn)一步增加。緊鄰全國文化中心北京，有較多的發(fā)展機(jī)會。北京是全國文化中心，也是全國的文化產(chǎn)業(yè)中心，輻射帶動作用強(qiáng)。同時，北京也是國際文化產(chǎn)品市場的窗口，為剪紙藝術(shù)品國際文化貿(mào)易提供可能。蔚縣文化旅游產(chǎn)業(yè)發(fā)展的促進(jìn)。蔚縣擁有“空中草原”、“小五臺山”等文化旅游資源，文化旅游業(yè)的發(fā)展增加了蔚縣剪紙的市場。

3.4威脅條件（threat）

剪紙產(chǎn)業(yè)鏈尚待開發(fā)。目前剪紙產(chǎn)業(yè)僅停留于原始產(chǎn)品階段，剪紙周邊產(chǎn)品，剪紙文化旅游等產(chǎn)品開發(fā)尚處于起始階段。剪紙產(chǎn)業(yè)后備人才不足。原因如下：首先，剪紙藝術(shù)教育和剪紙藝人培養(yǎng)依舊采取學(xué)徒工這一落后的方式，剪紙藝術(shù)學(xué)校的建立正在商討中。其次，剪紙藝術(shù)未能有效的傳播推廣。，對于剪紙藝術(shù)企業(yè)管理，剪紙藝術(shù)產(chǎn)業(yè)研究等專業(yè)技術(shù)人才明顯不足。信息化文化企業(yè)發(fā)展和社會科技迅速進(jìn)步。蔚縣科技落后，社會觀念落后，缺乏專業(yè)人力資源，剪紙產(chǎn)業(yè)難以跟上社會發(fā)展和時代進(jìn)步。部分競爭對手發(fā)展較好。部分競爭對手建立了自己的網(wǎng)頁，采用了先進(jìn)技術(shù)，發(fā)展情況良好，發(fā)展勢頭迅猛。

4.基于SWOT分析的對策建議

4.1S-W對策

4.1.1充分利用各種條件，加強(qiáng)企業(yè)公共關(guān)系建設(shè)4.1.2進(jìn)一步擴(kuò)大校企合作，學(xué)習(xí)現(xiàn)代企業(yè)管理思想4.1.3引進(jìn)、培育相關(guān)人才，購置現(xiàn)代管理設(shè)備4.1.4利用企業(yè)美譽(yù)度和良好的顧客關(guān)系拓寬銷售途徑

4.2S-T對策

4.2.1基于自身較強(qiáng)的自主創(chuàng)新能力，延長剪紙產(chǎn)業(yè)鏈，開發(fā)剪紙周邊產(chǎn)品4.2.2加快企業(yè)現(xiàn)代化建設(shè)，緊跟科技進(jìn)步步伐，充分利用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)資源4.2.3積極進(jìn)行政企互動，推動蔚縣剪紙產(chǎn)業(yè)聚集區(qū)的建設(shè)和發(fā)展

4.3O-W對策

4.3.1積極利用國家、政府的相關(guān)政策，推動企業(yè)發(fā)展4.3.2拓展銷售途徑，增加產(chǎn)品銷量，滿足國民日益增長的國民文化需求4.3.3利用北京區(qū)位優(yōu)勢，在北京建立產(chǎn)品銷售與推廣中心4.3.4與相關(guān)組織部門合作，促進(jìn)蔚縣文化旅游產(chǎn)業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展5.結(jié)束語從全國范圍來看，蔚縣的剪紙文化產(chǎn)業(yè)在工藝美術(shù)類產(chǎn)業(yè)中發(fā)展較好。在原有的較好的文化資源稟賦上加以政府的扶持，剪紙企業(yè)的初步發(fā)展是十分順利的。但要實(shí)現(xiàn)蔚縣剪紙產(chǎn)業(yè)的長遠(yuǎn)發(fā)展，就必須實(shí)現(xiàn)市場化運(yùn)作。在這個過程中，企業(yè)唯有突破制約因素，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代企業(yè)的升級，才能立于不敗之地。

作者：楊佳續(xù)李潔馨單位：西南大學(xué)文化與社會發(fā)展學(xué)院

美術(shù)研究論文:民間工藝美術(shù)研究論文

一、閩南民間工藝美術(shù)融入高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的資源保障

傳統(tǒng)民間工藝品種繁多，藝術(shù)獨(dú)特，歷經(jīng)千百年的錘煉，蘊(yùn)含著豐富的歷史價值、文化價值、科學(xué)價值和經(jīng)濟(jì)價值。世代相傳，融合中外，推陳出新，閩南民間工藝從單純的手工技藝上升為一種獨(dú)具特色的文化，具有鮮明的民族性和地域性，是閩南文化和藝術(shù)的活化石。它以物化的形式融合于閩南民間的日常生活，體現(xiàn)出民間藝人質(zhì)樸、純真的情感和對美好生活的向往。閩南石雕整合了工藝元素和文化藝術(shù)，化頑石為神奇，極富藝術(shù)之魅力，繁多的種類、獨(dú)特的風(fēng)格和濃郁的地方色彩，馳名中外，獨(dú)樹一格。閩南木雕始于先秦，興于唐宋，成熟于宋元，明清時期步入巔峰。既有古樸、淳厚的中原雕刻工藝的痕跡，線條流暢，人物造型生動，又具有閩南文化精巧的成分，充分表現(xiàn)出閩南僑鄉(xiāng)的藝術(shù)特點(diǎn)，作品更是享譽(yù)海內(nèi)外。閩南陶瓷均屬民窯，從內(nèi)容到形式，處處反映出民族化、大眾化的特色。獨(dú)特的瓷燒技術(shù)，精巧的工藝，簡潔的裝飾，體現(xiàn)了民眾淳厚、質(zhì)樸的審美情趣。閩南花燈將雕刻應(yīng)用于骨架的設(shè)計上，繪畫和書法融于紙面的花色調(diào)配上，造型和漂染工藝應(yīng)用于花燈創(chuàng)作的整個過程。豐富的造型、柔美的線條、精巧的工藝，創(chuàng)造出一種意蘊(yùn)和諧之美。閩南紙扎千年傳承，內(nèi)容豐富，造型生動，簡練概括，經(jīng)過剪、鏤、鑲、貼形成強(qiáng)烈的裝飾效果，作品在海內(nèi)外頗具影響力。閩南民眾創(chuàng)造的豐富多彩的民間工藝美術(shù)資源具有豐厚的民俗內(nèi)涵，藝術(shù)的原發(fā)性、創(chuàng)造性和手工技藝正是一切藝術(shù)表現(xiàn)取之不盡、用之不竭的源泉，同時也成為具有閩南特色的民間藝術(shù)手工制作課程的資源庫。

二、閩南民間工藝美術(shù)融入當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計的有效性和可行性分析—以漳浦剪紙為例

漳浦以“中國民間（剪紙）藝術(shù)之鄉(xiāng)”享譽(yù)中外，素有“金漳浦”之美譽(yù)。漳浦剪紙藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，據(jù)《漳浦縣志》記載：“元夕自初十放燈至十六夜，乃已神祠家廟，或用鰲山運(yùn)傀儡，張燈燭，剪彩為花，備極工巧。”可見唐宋時期漳浦剪紙藝術(shù)就開始應(yīng)用于花燈裝飾等民俗活動。⑤剪紙俗稱“鉸花”，與刺繡藝術(shù)有關(guān)，常被應(yīng)用于刺繡底樣的創(chuàng)作。在中原文化如貼“窗花”習(xí)俗等影響下，漳浦剪紙逐步以獨(dú)立方式使用在各種婚慶典禮、祭拜祖先等民俗活動中。如今漳浦剪紙已被世界認(rèn)可，并在對外文化交流中發(fā)揮作用和產(chǎn)生影響，具有一定的經(jīng)濟(jì)價值和社會價值。繼承傳統(tǒng)、力求創(chuàng)新是任何民間藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵，沒有創(chuàng)新就沒有生命力。漳浦剪紙在中國民間藝術(shù)中占有一席之地，主要表現(xiàn)在其藝術(shù)風(fēng)格的獨(dú)特性、藝術(shù)技法的原始趣味性和藝術(shù)品自身煥發(fā)出的美感。通過高校藝術(shù)設(shè)計教育從理論上探討漳浦剪紙的構(gòu)圖形式、造型手法、創(chuàng)作意識等，增強(qiáng)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中民族性、本土化的創(chuàng)新與應(yīng)用，并在具體的藝術(shù)實(shí)踐中探索漳浦剪紙與環(huán)境設(shè)計、裝飾設(shè)計、平面設(shè)計等多個專業(yè)領(lǐng)域的結(jié)合點(diǎn)，注重傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，以新的設(shè)計藝術(shù)形式、設(shè)計語言符號使設(shè)計產(chǎn)生新的飛躍。

1.漳浦剪紙在環(huán)境設(shè)計中的應(yīng)用漳浦剪紙所反映的內(nèi)容非常豐富，其中包括閩南地區(qū)的地理環(huán)境、百姓的日常生活和傳統(tǒng)習(xí)俗活動以及民間神話傳說等，這些都以獨(dú)特的符號融入剪紙作品中。例如，茶壺就是剪紙中最常見的裝飾圖案，這無疑滲透著閩南人愛喝茶的習(xí)慣；剪紙中常加入一些龍蝦、魚、螃蟹等水產(chǎn)品，這充分體現(xiàn)剪紙的閩南地域性和其來源于生活的傳統(tǒng)特征。作為一種獨(dú)特的設(shè)計素材，無論是在思想上還是文化的傳承上，都將成為本土風(fēng)格環(huán)境設(shè)計的創(chuàng)作源泉。同時漳浦剪紙在藝術(shù)表現(xiàn)上立足本土，注重主觀想象，藝術(shù)構(gòu)圖奇巧、簡練明朗、古拙抽象，表達(dá)著古老的民俗文化傳統(tǒng)，具有濃厚的“原生態(tài)”趣味及“鄉(xiāng)土味”氣息，這對設(shè)計本土風(fēng)格的環(huán)境設(shè)計具有重要意義。設(shè)計師應(yīng)該以保護(hù)和傳承歷史文化為己任，喚醒人們對本土文化的記憶，將其融入現(xiàn)代城市功能設(shè)計中，賦予建筑內(nèi)外部的空間乃至整個城市濃厚的本土特色風(fēng)情。漳浦剪紙主要運(yùn)用紅色，通常以單色為主，其他顏色作陪襯，在對比色中求諧調(diào)，顏色上的創(chuàng)新運(yùn)用突出了工藝裝飾效果。這對設(shè)計閩南本土風(fēng)格的室內(nèi)空間有著重要意義。例如，在現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計中可運(yùn)用漳浦剪紙的圖案，采用閩南地區(qū)的紅磚、白石為裝飾材料，設(shè)計出有關(guān)閩南紅磚文化的主題浮雕、壁雕等作品。漳浦剪紙造型獨(dú)特，收放自如，運(yùn)用在現(xiàn)代室內(nèi)外立體造型的細(xì)部裝飾上，如隔斷花墻、裝飾品花架、屏風(fēng)等，具有通風(fēng)采光、借景疊景等功能，不僅起到了特殊裝飾和美化環(huán)境的作用，而且也增加了藝術(shù)氛圍。另外，還可以運(yùn)用閩南文化元素的剪紙圖案制成各種鏡框式、掛歷式的裝飾畫和裝飾品，以此帶動室內(nèi)陳設(shè)品行業(yè)的發(fā)展。窗簾、沙發(fā)靠墊、沙、桌旗、布藝床品等都可以采用漳浦剪紙傳統(tǒng)圖案，這不僅使室內(nèi)空間更具本土色彩，還能寄托民眾美好的愿望。

2.漳浦剪紙在裝飾設(shè)計中的應(yīng)用漳浦剪紙將閩南人民物質(zhì)生活和精神生活以圖案的形式表現(xiàn)在作品中，形成了一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，折射出閩南人的性格和意識形態(tài)。漳州剪紙利用本身圖案的抽象造型來反映閩南地區(qū)的意識形態(tài)和思想，糅合閩南傳統(tǒng)文化。現(xiàn)代裝飾設(shè)計對于諸如漳浦剪紙這類傳統(tǒng)工藝的應(yīng)用遵循“批判和繼承”的原則，既尊重其自身發(fā)展特性，又對其進(jìn)行產(chǎn)品創(chuàng)新，既將其作為現(xiàn)代裝飾的補(bǔ)充，又在現(xiàn)代裝飾中很好地對漳浦剪紙進(jìn)行有效地傳承。傳統(tǒng)漳浦剪紙在線條、構(gòu)圖、剪功等方面具有特殊性，折射了閩南文化多元化的特征和細(xì)膩雅致的審美取向，傳達(dá)了濃郁的鄉(xiāng)土氣息。現(xiàn)代裝飾藝術(shù)中對于漳浦剪紙的應(yīng)用可從以下方面為出發(fā)點(diǎn)：一是結(jié)合裝飾設(shè)計作品的主題，充分挖掘漳浦剪紙的特點(diǎn)，在作品中對其在材料、線條、構(gòu)圖等方面進(jìn)行大膽創(chuàng)新。二是根據(jù)不同設(shè)計作品的特殊風(fēng)格，在刺繡種類、色彩選擇、圖案設(shè)計等方面進(jìn)行搭配，凸顯出漳浦剪紙的固有特性，同時又在裝飾作品中呈現(xiàn)出典型的剪紙?zhí)匦浴?.漳浦剪紙在平面設(shè)計中的應(yīng)用魯迅先生說過：“在現(xiàn)在，藝術(shù)上是要有地方色彩的，有地方色彩的，倒容易成為世界的，即為別國所注意。打出世界，即于中國之活動有利。”⑥漳浦剪紙?zhí)N藏著特有的文化內(nèi)涵和藝術(shù)韻味，具有特殊的地域性和造型手法。比如，漳浦剪紙通常采用“排剪”技法，結(jié)合“陽剪”為主、“陰剪”為輔的表現(xiàn)手法，形成其在工藝上纖巧細(xì)膩，構(gòu)圖上線條簡練、圓滿勻稱、對稱平衡的特征。同時在物象形態(tài)的刻畫上應(yīng)用的簡約意象表達(dá)方式或夸張的藝術(shù)表現(xiàn)形式等都可以為現(xiàn)代平面設(shè)計所利用。因此設(shè)計師可以從以下三個方面去考慮，一是將設(shè)計主題與剪紙圖形意蘊(yùn)相聯(lián)系，從創(chuàng)意選題的角度思考選擇恰當(dāng)?shù)闹黝}表意，有目的地去把握對象的整體結(jié)構(gòu)式樣；二是從創(chuàng)新的角度在圖形、材質(zhì)、風(fēng)格等方面上將漳浦剪紙包含的圖形圖像或其他意象特征進(jìn)行夸張變形、化繁為簡、重組創(chuàng)新，深化對漳浦剪紙藝術(shù)的價值認(rèn)識，同時與現(xiàn)代平面設(shè)計的構(gòu)型審美相結(jié)合，利用剪紙圖形的形似和神韻創(chuàng)造出貼切的圖形語言；三是在表現(xiàn)技法上運(yùn)用“排剪”技法創(chuàng)造出新的設(shè)計表現(xiàn)語言，擴(kuò)展設(shè)計的表達(dá)形式，將漳浦剪紙的視覺特征融入現(xiàn)代平面設(shè)計之中。

三、民間工藝美術(shù)融入高校藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的方法

“生產(chǎn)者的藝術(shù)是世代人民所創(chuàng)造、所傳播并表現(xiàn)他們審美觀念和藝術(shù)情趣的文化藝術(shù)形式。”⑦民間工藝美術(shù)作為生活世界的認(rèn)知和訴求，是群體意識與思想認(rèn)識的一種反映方式，不僅包含了大量原生態(tài)藝術(shù)圖形和工藝技法，還體現(xiàn)了人類本源的思維意象、審美觀念和情感表現(xiàn)。因此，在藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中不僅是要拓展學(xué)生的技法表現(xiàn)手段和途徑，更重要的是要引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識民間工藝美術(shù)的文化價值，真正體味到民間工藝美術(shù)的文化內(nèi)涵和情感魅力，并應(yīng)用于現(xiàn)代設(shè)計。

1.在藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中開設(shè)民間工藝美術(shù)課程審美認(rèn)知與創(chuàng)造力的培養(yǎng)是高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教育的核心，民間工藝美術(shù)樣式幾乎都同時具備了高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教育的基本要素。在藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中，應(yīng)以其審美鑒賞、技藝造型、品格精神等為基本內(nèi)容，積極開設(shè)具有本土特色的民間工藝美術(shù)題材的藝術(shù)課程。在教授過程中，采用教與學(xué)的互動方式，增加學(xué)習(xí)的趣味性，突出創(chuàng)造的成就感，培養(yǎng)學(xué)生的動手能力、造型能力、材料的把握和認(rèn)識能力以及創(chuàng)新思維精神，激發(fā)獨(dú)立思考的意識，并在教學(xué)實(shí)踐中引導(dǎo)學(xué)生去發(fā)現(xiàn)美、感受美、鑒賞美、創(chuàng)造美。諸如剪紙、雕刻、漆藝、陶藝、編織等課程，著重把研究民間美術(shù)功能的實(shí)用性、技巧的高明性、題材的豐富性、裝飾的生動性、形式的多樣性置于首要地位，把創(chuàng)造具有獨(dú)特性和地域性的藝術(shù)文化作為教學(xué)的宗旨，做好民間工藝美術(shù)資源向地方工藝美術(shù)課程的轉(zhuǎn)化，由此將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、現(xiàn)在與未來相互融合，形成未來藝術(shù)設(shè)計教學(xué)的新方向。

2.成立地方民間工藝美術(shù)研究機(jī)構(gòu)，定期舉辦展覽和講座發(fā)揮地方的民間工藝美術(shù)文化優(yōu)勢，發(fā)掘和整合地方文化資源，成立高校民間工藝美術(shù)研究機(jī)構(gòu)。組建一支以地方高校教師為主的研究團(tuán)隊(duì)，同時聘請地方各個門類的工藝美術(shù)大師、領(lǐng)軍人物為客座教授，共同探討民間工藝美術(shù)資料的收集、整理、理論研究和相關(guān)教學(xué)工作。通過對傳統(tǒng)工藝的傳承、保護(hù)、創(chuàng)新、開發(fā)和研究，積極運(yùn)用現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計理念，將傳統(tǒng)工藝的實(shí)用性、經(jīng)驗(yàn)性和學(xué)術(shù)性特征應(yīng)用于校本教材的編寫中，用時代和科學(xué)的態(tài)度加以繼承和改造，通過條分縷析、去蕪取精、發(fā)展提高，形成一個特色鮮明而又具有時代感染力的文化產(chǎn)品體系。在教學(xué)中將民間工藝如雕刻、剪紙、編織等引入課堂，活化課堂教學(xué)，同時又讓學(xué)生能夠直觀地感受到民間工藝美術(shù)的獨(dú)特魅力以及其在設(shè)計領(lǐng)域中的突出表現(xiàn)。另外，可以讓民間工藝大師將制作工藝直接帶入課堂，通過舉辦專題活動，從表演技藝開始給學(xué)生講授和示范制作工藝，讓他們親身體驗(yàn)民間工藝美術(shù)的神奇。定期開展民間工藝美術(shù)展覽、學(xué)術(shù)交流、課題研究和專題研討等，形成多種形式的教育方式，將民間工藝美術(shù)資源真正融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育。

3.創(chuàng)立民間工藝美術(shù)校內(nèi)工作室和校外實(shí)踐基地根據(jù)民族民間工藝美術(shù)的種類，結(jié)合其美術(shù)特點(diǎn)對藝術(shù)設(shè)計教學(xué)實(shí)驗(yàn)室進(jìn)行改造形成專門的工作室，以工作室為載體，通過選修等方式實(shí)行開放式教學(xué)，將理論與實(shí)踐融為一體，如漳州剪紙工作室、惠安雕刻工作室、閩南“妝糕人”泥面塑工作室、樹脂彩繪工作室等。工作室的教學(xué)主要采用藝人的“技”和教師的“藝”結(jié)合，即通過教師對設(shè)計作品創(chuàng)作思想的理論闡述與“請進(jìn)來”的民間藝人的技術(shù)培訓(xùn)相結(jié)合，實(shí)現(xiàn)與藝人零距離的“手手相傳”，將工作室中的工藝技術(shù)應(yīng)用于作品的創(chuàng)作中，尋找與作品主題的契合點(diǎn)、差異點(diǎn)，改進(jìn)民間工藝的表現(xiàn)形式，突出表現(xiàn)民間工藝技術(shù)的獨(dú)特性，從而引導(dǎo)學(xué)生用民間工藝的手法來進(jìn)行創(chuàng)新設(shè)計，提高設(shè)計水平。同時，“走出去”設(shè)立校外民間工藝美術(shù)實(shí)踐基地，讓學(xué)生到民間親身去感受當(dāng)?shù)剜l(xiāng)土鄉(xiāng)情，欣賞原汁原味的民間藝術(shù)品，培養(yǎng)學(xué)生對民間工藝美術(shù)的情感和認(rèn)同感，創(chuàng)造學(xué)習(xí)民間工藝美術(shù)的氛圍，提高實(shí)際操作能力和研究水平。

四、結(jié)語

民間工藝美術(shù)文化是當(dāng)代設(shè)計好的教學(xué)范本。把傳統(tǒng)手工藝所構(gòu)成的資源寶庫作為教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)手段引入高校藝術(shù)設(shè)計課程教學(xué)中，一方面，加深了學(xué)生對于民間工藝美術(shù)文化的認(rèn)知，通過不斷挖掘民間工藝美術(shù)的精神內(nèi)涵、造型方式和語言特征，為學(xué)生設(shè)計提供新的激發(fā)點(diǎn)和創(chuàng)造點(diǎn)，形成特色化教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)手段，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力；另一方面，在藝術(shù)設(shè)計教育的過程中融入民間工藝美術(shù)，不僅能提高學(xué)生對民間文化遺產(chǎn)的保護(hù)意識，而且在一定程度上拓寬了保護(hù)和傳承傳統(tǒng)手工藝的途徑，實(shí)現(xiàn)教學(xué)和傳承的雙贏。

作者：趙洋單位：華僑大學(xué)美術(shù)學(xué)院

美術(shù)研究論文:仙作工藝美術(shù)業(yè)研究論文

一、仙游縣工藝美術(shù)業(yè)發(fā)展逐步規(guī)范、產(chǎn)業(yè)鏈初具規(guī)模、影響力不斷擴(kuò)大

1.工藝美術(shù)人才不斷涌現(xiàn)、產(chǎn)品專利不斷增多、地域品牌逐漸創(chuàng)立。隨著人才引進(jìn)政策不斷完善落實(shí)，產(chǎn)業(yè)工人薪酬水平的大幅提高，仙游已成為全國各地雕刻藝人、木工能手聚集的“高地”。全縣現(xiàn)擁有中國工藝美術(shù)大師1人、省工藝美術(shù)大師14人、中級工藝美術(shù)師408人、技師206人。創(chuàng)新成果不斷涌現(xiàn)。建立省級企業(yè)技術(shù)中心2家、市級5家，創(chuàng)新產(chǎn)品獲得外觀設(shè)計專利有113項(xiàng)。全縣工藝企業(yè)在國內(nèi)各類展覽展銷中已獲得中國工藝美術(shù)“百花獎”、福建省工藝美術(shù)“爭艷杯”大賽和部級舉辦的博覽會評選的金獎156個，銀獎236個，銅獎175個、獲得中國馳名商標(biāo)2件（山中及圖、三福）、省名牌產(chǎn)品37項(xiàng)、省著名商標(biāo)28件。仙游縣于2007年申請注冊了“仙作”商標(biāo)，于2010年度獲得CCTV“品牌城市”稱號，于2011年順利通過“中國古典工藝家具之都”復(fù)評。央視新聞頻道“新聞直播間”、精品頻道“魅力中國”欄目組分別錄制報道了“仙作”專題節(jié)目，“仙作”品牌深受國內(nèi)紅友們青睞，其聲譽(yù)已超過蘇作、廣作和京作。

2.產(chǎn)業(yè)鏈初具規(guī)模。一是營銷網(wǎng)絡(luò)不斷健全。全縣在外從事營銷人員約有5000多人，在縣外開辦的直營店、加盟店共有1000多家。目前，“仙作”家具的產(chǎn)量、產(chǎn)值、銷售額在同類產(chǎn)品中居全國首位，占有全國各大城市的市場份額約60%以上，還遠(yuǎn)銷東南亞和歐美等10多個國家和地區(qū)。二是原材料供應(yīng)市場不斷擴(kuò)大。全縣從事原材料購銷的公司有120多家，人員有2000多人，年交易額超百億。占地56畝的仙游家更美國際名貴木材交易中心即將開業(yè)運(yùn)營。三是配套物流服務(wù)不斷完善。駐地物流企業(yè)18家，年運(yùn)輸量1500多萬立方米，及時提供木雕、古典家具等產(chǎn)品的包裝、運(yùn)輸、倉儲、送貨上門等配送服務(wù)。

3.仙作工藝影響力不斷擴(kuò)大。注重仙作品牌推廣，以系列活動為契機(jī)，擴(kuò)大仙作工藝影響力。今年以來，舉辦了“2014世界木材日暨首屆國際木文化節(jié)”、“仙作中國行”北京品牌展、深圳精品展，組織200多家企業(yè)參加了深圳文博會、第四屆中國國際輕工消費(fèi)品展覽會、莆田藝博會、5.18海峽經(jīng)濟(jì)貿(mào)易交易會等七次大型展會。在上述系列活動中，據(jù)不統(tǒng)計，全球70多個國家和地區(qū)400多名中外嘉賓出席，參展的中外木藝術(shù)作品超過5000件，參觀人員逾10萬人，期間共實(shí)現(xiàn)交易額1億多元和近7億元的銷售意向，使仙作工藝美術(shù)品牌影響力日益擴(kuò)大，成為地理標(biāo)志品牌。

二、存在的問題

近年來，仙游縣工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速，但從目前發(fā)展規(guī)模和水平來看，與其所擁有的資源優(yōu)勢還不協(xié)調(diào)，發(fā)展?jié)摿€未充分發(fā)掘，存在主要問題表現(xiàn)為：

1.工藝美術(shù)業(yè)發(fā)展平臺有待整合，企業(yè)規(guī)模偏小。仙游縣多數(shù)工藝美術(shù)廠家植根于農(nóng)村，大部分為手工作坊式和家庭式管理的中小企業(yè)，且以傳統(tǒng)技藝組織生產(chǎn)，處于小規(guī)模手工作業(yè)水平，生產(chǎn)流程管理不規(guī)范，缺乏監(jiān)督，導(dǎo)致質(zhì)量有瑕疵。

2.品牌意識有待增強(qiáng)。大部分企業(yè)對實(shí)施品牌戰(zhàn)略重視不夠，欠缺應(yīng)有的成長戰(zhàn)略、品牌戰(zhàn)略和營銷戰(zhàn)略。商標(biāo)意識不強(qiáng)，知識產(chǎn)權(quán)、產(chǎn)品專利維權(quán)意識不強(qiáng)。企業(yè)規(guī)模偏小小，資金少，宣傳廣告跟不上，產(chǎn)品包裝不到位，無法打響自己品牌，絕大部分是為北京、上海的經(jīng)銷商貼牌生產(chǎn)，產(chǎn)品附加值較低。

3.競爭無序，沒有統(tǒng)一的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)。個別企業(yè)存在搶市場，挖技工，爭客戶等無序競爭現(xiàn)象，極大地擾亂了其他企業(yè)正常的生產(chǎn)經(jīng)營秩序，也影響了整個產(chǎn)業(yè)健康、有序、持續(xù)發(fā)展。

4.是高精尖工藝美術(shù)人才偏少。從業(yè)人員專業(yè)技能偏低，工藝美術(shù)高端人才偏少，大師級人才碩果僅存，人才出現(xiàn)斷層，這直接影響到產(chǎn)品的藝術(shù)價值，目前產(chǎn)品偏向于以機(jī)械打版為主，有高附加值的大師作品稀缺。

三、幾點(diǎn)建議

黨的十七屆六中全會明確提出“要推動文化大發(fā)展大繁榮，建設(shè)社會主義文化強(qiáng)國”；這為仙游縣古典工藝家具產(chǎn)業(yè)提供了前所未有的發(fā)展機(jī)遇，目前是仙游工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)實(shí)現(xiàn)產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級的重要時期。古典工藝家具產(chǎn)業(yè)是仙游縣具傳統(tǒng)、具特色、具優(yōu)勢、具潛力的產(chǎn)業(yè)，經(jīng)過多年來的發(fā)展，產(chǎn)業(yè)初具規(guī)模，區(qū)域品牌不斷打響，產(chǎn)業(yè)鏈條日益完善，企業(yè)規(guī)模持續(xù)壯大，已經(jīng)具備在新的起點(diǎn)上跨越發(fā)展的基礎(chǔ)和條件。仙游縣委縣政府明確提出把工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)作為縣域經(jīng)濟(jì)的支柱產(chǎn)業(yè)、富民產(chǎn)業(yè)和文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)來重點(diǎn)培育，計劃重點(diǎn)建設(shè)一批帶動性強(qiáng)的產(chǎn)業(yè)園區(qū)，發(fā)展壯大一批工藝骨干企業(yè)，推動現(xiàn)有工藝企業(yè)上規(guī)模、創(chuàng)品牌、鑄鏈條。力爭至2015年，規(guī)模以上古典工藝家具產(chǎn)業(yè)產(chǎn)值突破300億元，其中超億元產(chǎn)值企業(yè)40家以上；工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)增加值占全縣GDP的25%以上；稅收6億元以上，從業(yè)人員20萬人，為把仙游縣打造成為中國較大的紅木家具生產(chǎn)基地和交易市場，實(shí)現(xiàn)本地經(jīng)濟(jì)的跨越式發(fā)展，當(dāng)前應(yīng)做好如下工作：

1.抓好工藝美術(shù)業(yè)的整體規(guī)劃。落實(shí)“十二五”工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展規(guī)劃，大手筆規(guī)劃產(chǎn)業(yè)發(fā)展平臺，重點(diǎn)打造“一城、六園、五中心”產(chǎn)業(yè)發(fā)展平臺。在“一城”——中國古典工藝家具之都博覽城的輻射效應(yīng)下;做好“六園”的建設(shè)：仙游工藝創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園、蓋尾工藝產(chǎn)業(yè)園、壩下工藝產(chǎn)業(yè)園、度尾藝雕產(chǎn)業(yè)園、賴店古玩產(chǎn)業(yè)園、油畫國畫產(chǎn)業(yè)園；做好古典工藝家具生產(chǎn)、展示、營銷、倉儲、研發(fā)、物流以及旅游等功能為一體的綜合性園區(qū)帶動相關(guān)產(chǎn)業(yè)發(fā)展；強(qiáng)化“五中心”建設(shè)，即建設(shè)工藝美術(shù)展示中心、研發(fā)中心、檢驗(yàn)檢測中心、人才培訓(xùn)中心、工藝美術(shù)博物館。

2.培育龍頭企業(yè)。在擴(kuò)建廠房用地、信貸資金、稅收政策等方面予以扶持，出臺優(yōu)惠政策引導(dǎo)現(xiàn)有規(guī)模工藝企業(yè)進(jìn)入園區(qū)，規(guī)范化、集約化生產(chǎn)，形成規(guī)模效益。重點(diǎn)培育三福、大家之家等一批快速成長、帶動力強(qiáng)的古典家具龍頭企業(yè)，在古典家具行業(yè)內(nèi)推行產(chǎn)銷分離，引導(dǎo)個體轉(zhuǎn)公司、規(guī)下轉(zhuǎn)規(guī)上、公司轉(zhuǎn)集團(tuán)，大力支持山中古典、連天紅等上市后備企業(yè)實(shí)施股改工作，爭取早日實(shí)現(xiàn)上市。力爭到2015年，實(shí)現(xiàn)年產(chǎn)值20億元以上企業(yè)2－3家、10億元以上企業(yè)5－8家以上，特別是要組合成1－2家能夠涵蓋原材料供應(yīng)、產(chǎn)品研發(fā)創(chuàng)新、品牌營銷、人才培養(yǎng)、市場信息、抗風(fēng)險能力強(qiáng)的集團(tuán)公司。

3.完善產(chǎn)業(yè)鏈規(guī)模。圍繞“2015年建成300億元產(chǎn)業(yè)集群”目標(biāo)，重點(diǎn)圍繞產(chǎn)業(yè)鏈上下游缺失環(huán)節(jié)開展點(diǎn)對點(diǎn)招商，推動由生產(chǎn)加工環(huán)節(jié)為主向產(chǎn)業(yè)鏈上下游配套、延伸，爭取在產(chǎn)業(yè)鏈的各個環(huán)節(jié)都有一批骨干企業(yè)，形成完整的產(chǎn)業(yè)鏈條，帶動產(chǎn)業(yè)整體的提升。

3.1完善原材料采購。加強(qiáng)與珍貴木材產(chǎn)地的聯(lián)絡(luò)協(xié)調(diào)，疏通紅木進(jìn)口渠道，保障木材供應(yīng)；依托莆田秀嶼部級木材貿(mào)易加工示范區(qū)，保障紫檀、酸枝等紅木原材料供應(yīng)；鞏固降香黃檀等名貴樹木基地，逐年擴(kuò)大種植面積。3.2注重研發(fā)設(shè)計。重點(diǎn)發(fā)揮縣古典工藝家具研發(fā)中心作用，鼓勵企業(yè)創(chuàng)建技術(shù)中心、實(shí)訓(xùn)基地，開發(fā)新產(chǎn)品、新工藝、新技術(shù)。

3.3加強(qiáng)生產(chǎn)加工工藝創(chuàng)新、推進(jìn)產(chǎn)品展示。繼續(xù)鞏固古典工藝家具生產(chǎn)，做大產(chǎn)業(yè)集中區(qū)，整合提升六編六雕、古玩、國畫、油畫、石雕等產(chǎn)業(yè)，形成規(guī)模集群效益。在展示交易上，建設(shè)古典工藝家具展示中心，高起點(diǎn)建設(shè)一批檔次高、規(guī)模大的展示廳，完善產(chǎn)品展示、產(chǎn)品體驗(yàn)、產(chǎn)品交易、產(chǎn)權(quán)談判與交易等功能，成為宣傳“仙作”的窗口。

3.4做好包裝設(shè)計及銀企對接服務(wù)。深化全縣工藝美術(shù)企業(yè)電子商務(wù)應(yīng)用，促進(jìn)實(shí)體購銷渠道和網(wǎng)絡(luò)購銷渠道互動發(fā)展，以電子商務(wù)為導(dǎo)向，重點(diǎn)扶持發(fā)展一批從事印刷包裝等企業(yè)，在物流配送上，鼓勵現(xiàn)有物流企業(yè)做大做強(qiáng)，繼續(xù)招引一批物流企業(yè)，發(fā)展本地物流企業(yè)，滿足產(chǎn)業(yè)發(fā)展運(yùn)輸需求。做好銀企對接，設(shè)立產(chǎn)業(yè)發(fā)展專項(xiàng)資金基礎(chǔ)、做好工藝企業(yè)授信貸款事宜，優(yōu)先安排資金支持技術(shù)研發(fā)、市場推廣、品牌打造等事關(guān)產(chǎn)鏈發(fā)展的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對評選出的仙作工藝百強(qiáng)企業(yè)授信放貸，開通放貸綠色通道，簡化審批程序。

4.做大做強(qiáng)品牌。做好“中國古典工藝家具之都”和“品牌城市”的宣傳、運(yùn)作，擴(kuò)大在全國乃至國際市場上的影響力。舉辦中國（仙游）古典工藝家具博覽會暨“仙作”家具產(chǎn)業(yè)發(fā)展高峰論壇，擴(kuò)大品牌效應(yīng)。在福廈高速公路、306國道、仙港大道等境內(nèi)交通主干道設(shè)立“工藝品牌大道”，打響“仙作”品牌。制定名牌產(chǎn)品、馳（著）名商標(biāo)三年滾動培育計劃，督促工藝企業(yè)嚴(yán)格實(shí)行生產(chǎn)許可證、安全認(rèn)證等質(zhì)量監(jiān)管制度。鼓勵企業(yè)根據(jù)自身規(guī)模以及品牌建設(shè)所處階段，創(chuàng)建不同層級的品牌，形成“區(qū)域品牌+企業(yè)品牌”互促互動格局。

5.多渠道開拓產(chǎn)品市場。大力發(fā)展一批專業(yè)市場、批發(fā)市場與零售市場，推進(jìn)古典工藝家具博覽城和壩下、度尾、大濟(jì)等一批紅木交易市場建設(shè)，打造成為全國較大的紅木市場。繼續(xù)組織企業(yè)參加各類大型工藝美術(shù)品專業(yè)會展、博覽會、展銷會和網(wǎng)上交易會，展示仙游工藝精品，拓寬產(chǎn)品市場。協(xié)辦中國（莆田）海峽工藝品博覽會，舉辦“仙作”品牌產(chǎn)品巡回展，每季度選擇一個大中城市進(jìn)行展覽，宣傳推介“仙作”產(chǎn)品，擴(kuò)大“仙作”品牌的影響力和知名度。引導(dǎo)企業(yè)創(chuàng)新營銷模式，在傳統(tǒng)的批發(fā)銷售、定點(diǎn)專賣、展示推介的基礎(chǔ)上，構(gòu)建營銷聯(lián)盟、開辦連鎖店、電子商務(wù)等新型銷售模式，提升“仙作”古典工藝家具行業(yè)的市場覆蓋率。積極開拓國際市場，根據(jù)異域文化元素、生活習(xí)慣和生態(tài)理念的特點(diǎn)，選取異域消費(fèi)群體喜好的名貴木材、文化題材和經(jīng)典款式，開發(fā)出中式或歐式的古典工藝家具精品，參與籌辦國際性紅木家具精品展覽會，搶占世界家具領(lǐng)域的高端市場，打造世界品牌的紅木家具。

6.培養(yǎng)后續(xù)人才。建立工藝美術(shù)人才信息庫，重點(diǎn)培養(yǎng)一批部級、省級工藝美術(shù)大師和專業(yè)技術(shù)人才。支持湄洲灣職業(yè)技術(shù)學(xué)院、仙游職業(yè)中專學(xué)校、省內(nèi)美術(shù)學(xué)院與工藝美術(shù)相關(guān)企業(yè)聯(lián)合建立人才培養(yǎng)實(shí)訓(xùn)基地，對承擔(dān)工藝美術(shù)實(shí)訓(xùn)任務(wù)的大師和企業(yè)予以經(jīng)費(fèi)補(bǔ)貼。進(jìn)一步優(yōu)化職校工藝美術(shù)的專業(yè)設(shè)置，重點(diǎn)培養(yǎng)產(chǎn)品造型設(shè)計、雕刻藝術(shù)設(shè)計等產(chǎn)業(yè)發(fā)展急需專業(yè)人才。鼓勵龍頭企業(yè)與大師、名師聯(lián)合舉辦工藝美術(shù)培訓(xùn)班。鼓勵企業(yè)參與福建省工藝美術(shù)精品“爭艷杯”大賽、旅游工藝品創(chuàng)新設(shè)計大賽等大型活動，推動更多的作品和人才脫穎而出，形成結(jié)構(gòu)合理、工藝精湛、業(yè)務(wù)超群的古典家具人才隊(duì)伍。

作者：黃慧群單位：仙游縣統(tǒng)計局

美術(shù)研究論文:美術(shù)鑒賞課教育研究論文

摘要：人文精神乃美術(shù)教育之靈魂，人文教育的較高目標(biāo)也是素質(zhì)教育追求的較高境界。美術(shù)鑒賞課是高校加強(qiáng)素質(zhì)教育，培養(yǎng)學(xué)生審美能力，提升美術(shù)素質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神，提升人文精神的重要學(xué)科。人文與科技之間相互滲透、協(xié)調(diào)發(fā)展，與人才培養(yǎng)之間存在著極其重要的關(guān)系。高校美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，進(jìn)一步促進(jìn)了大學(xué)生的自由與和諧發(fā)展。

關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞；大學(xué)生；人文精神

隨著社會經(jīng)濟(jì)改革的深入,我國的教育改革也在不斷地深化。進(jìn)入21世紀(jì)后，我國進(jìn)入建設(shè)小康社會、加速推進(jìn)現(xiàn)代化的新階段，教育面臨著前所未有的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。教育必須進(jìn)一步發(fā)展，不斷擴(kuò)大規(guī)模和提高質(zhì)量。教育改革和發(fā)展包括諸多方面的內(nèi)容，但中心是推進(jìn)素質(zhì)教育，培養(yǎng)更多的高素質(zhì)人才。普通高等院校的素質(zhì)教育應(yīng)高度重視，要加強(qiáng)文、史、哲、藝術(shù)理論的教育。為此，高等院校必須更新教育觀念，改革教學(xué)模式，通過對學(xué)生的素質(zhì)培養(yǎng)和人文藝術(shù)精神的陶冶，培養(yǎng)出適合時代要求的人才。

一、高校美術(shù)鑒賞與培養(yǎng)大學(xué)生人文精神的關(guān)系

美術(shù)鑒賞課以一種選修課的形式出現(xiàn)在普通高校教育之中，對于學(xué)生發(fā)展起著重要的作用。其教育目標(biāo)非常明確，即是一種素質(zhì)教育。如果說其他課程賦予學(xué)生的多是理性知識的話，美術(shù)賦予學(xué)生的則是敏銳的眼睛、靈巧的雙手、豐富的想象力和一顆善感的心。美育是學(xué)生發(fā)展的一個不可缺少的部分，它的本質(zhì)在于理解自然和社會的美，理解人與人的相互關(guān)系的美，在于以藝術(shù)眼光來認(rèn)識周圍現(xiàn)實(shí)，也在于培養(yǎng)藝術(shù)上美的創(chuàng)造力。美術(shù)鑒賞主要是通過教師的指導(dǎo)，對古今中外的美術(shù)作品的欣賞和學(xué)習(xí)，廣泛地接觸多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，了解不同時期的不同藝術(shù)流派及特色，感受文化藝術(shù)中不同的審美趣味，達(dá)到提高學(xué)生的文化藝術(shù)素養(yǎng)，樹立正確的審美觀念，陶冶情操及創(chuàng)造力的培養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的教育目的。普通高校美術(shù)鑒賞課根據(jù)美術(shù)教育的目標(biāo)、要求，結(jié)合學(xué)科內(nèi)容多元化的特點(diǎn)，采用綜合型的教學(xué)方式，開展以學(xué)生為主體、以鑒賞為主線的審美活動,實(shí)施“創(chuàng)造性地教與學(xué)”的新型教學(xué)模式。

二、美育中的人文精神內(nèi)涵與價值

人文精神是人本教育的核心。人本教育是“以人為本”的教育，視人格完善為教育的最終目標(biāo)。突出人文科學(xué)的價值，將人文教育貫穿于教育的全部過程中，使整個教育人性化、人格化、個性化。強(qiáng)調(diào)學(xué)生自己去思考、感受和發(fā)現(xiàn)，自己體會人生道理和文化價值；強(qiáng)調(diào)人的自由、尊嚴(yán)和人格，重視學(xué)習(xí)者的自發(fā)性和主動性及發(fā)展?jié)撃堋９膭顚W(xué)生自己求知、自己探索、自己去澄清、判斷價值，從探索和澄清中獲得知識和成就感。學(xué)生在學(xué)習(xí)活動中相互尊重、相互接納、相互關(guān)懷。在人本主義教育內(nèi)涵中，不僅強(qiáng)調(diào)自我意識的完善，并且倡導(dǎo)關(guān)心他人、關(guān)心社會、關(guān)心自然，培養(yǎng)學(xué)生能夠與他人合作，有效交流、和諧共處。

三、美術(shù)鑒賞課是培養(yǎng)大學(xué)生人文精神的舞臺

美術(shù)是人類文化最早和最重要的載體之一，具有人文教育的功能。運(yùn)用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。我國的美術(shù)有著悠久的歷史和輝煌的成就，與其他國家和民族的美術(shù)共同構(gòu)成世界美術(shù)的多元文化。

1.通過對美術(shù)鑒賞課程的學(xué)習(xí)，有助于學(xué)生熟悉美術(shù)的媒材和形式，理解和運(yùn)用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發(fā)展作出自己的貢獻(xiàn)。

2.美術(shù)與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術(shù)學(xué)習(xí)絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓(xùn)練，而應(yīng)視為一種文化學(xué)習(xí)。在鑒賞中使學(xué)生認(rèn)識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認(rèn)識美術(shù)的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)對社會生活的獨(dú)特貢獻(xiàn)。使大學(xué)生較為地理解美術(shù)與自我、美術(shù)與社會、美術(shù)與自然等方面的關(guān)系，引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成文化素養(yǎng)。同時，培養(yǎng)學(xué)生對祖國美術(shù)傳統(tǒng)的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。

3.通過美術(shù)鑒賞讓學(xué)生較為廣泛地接觸中外美術(shù)作品，拓寬美術(shù)視野，尊重世界多元文化，探索人文內(nèi)涵，提高鑒別和判斷能力，抵制不良文化的影響。尤其要引導(dǎo)學(xué)生深入地了解我國的民族、民間藝術(shù)，增強(qiáng)對祖國文化的理解。使學(xué)生認(rèn)識生存的意義，珍視生命，熱愛生活。

四、了解美術(shù)文化、形成人文素養(yǎng)

1.在鑒賞中認(rèn)識作品的文化情境

任何美術(shù)作品都不是孤立的，都是在一定的文化環(huán)境中創(chuàng)造出來的，藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品時，不可避免地受到所處環(huán)境的影響。所謂文化情境，實(shí)際上指的是一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時，所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術(shù)鑒賞教學(xué)時，借助作品聯(lián)系當(dāng)時的文化情境認(rèn)識美術(shù)作品的意義、形式和風(fēng)格特征，并且要引導(dǎo)學(xué)生熱愛祖國，理解美術(shù)文化，形成一定的人文素養(yǎng)。

為了幫助學(xué)生更好地領(lǐng)悟作品的內(nèi)涵,首先需要了解作品產(chǎn)生的時代背景和相關(guān)的歷史與故事。如北魏時期的敦煌莫高窟壁畫《鹿王本生圖》、《薩埵那太子本生圖》、《尸毗王本生圖》，這些故事通過生離死別、水淹火燒等悲劇性場面的描繪，將所謂“忍辱犧牲”、“施舍”等大慈大悲的主題思想形象地表現(xiàn)出來。早期壁畫中本生故事最為流行，最主要的原因是這些故事的主題正切合了南北朝這個分裂、苦難時代的社會需要，人們在黑暗的現(xiàn)實(shí)中將希望寄托于虛幻的彼岸世界，盼望著像尸毗王、薩埵那那樣“舍己為人”的救世主的出現(xiàn)。宗教繪畫將現(xiàn)實(shí)的污濁與苦難形象地展示出來，并以此襯托出佛祖的高尚和佛國的美好。

經(jīng)歷了政治、經(jīng)濟(jì)、文化的激烈變革，在全盤西化、中西融合以及新儒學(xué)思潮浸潤的20世紀(jì)后期，中國繪畫不斷發(fā)展的進(jìn)程已成為不可逆轉(zhuǎn)的時代潮流，李可染就是推動當(dāng)代中國繪畫發(fā)展的著名畫家。在錯綜復(fù)雜的文化環(huán)境中，他“以較大的功力打入傳統(tǒng)，以較大的勇氣打出傳統(tǒng)”，并將西洋畫中的明暗法、幾何造型法、封閉立體主義構(gòu)圖法等技巧，透過自己的領(lǐng)悟，適切地融入個人的繪畫中，不但塑造出具有創(chuàng)造性及成熟的繪畫風(fēng)格，并成功地完成中國繪畫的改革。李可染的繪畫講究點(diǎn)、線的搭配，注意點(diǎn)線面的節(jié)奏感，山水構(gòu)圖圓中見方，飽滿嚴(yán)謹(jǐn)，畫面明暗層次豐富，云煙朦朧，亮點(diǎn)活躍；人物、動物、墨塊筆痕清晰有力，簡練拙樸，生趣勃勃，尤多農(nóng)家自然清新氣氛。他主張苦學(xué)，主張深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、深入觀察大自然、深入思考、深入實(shí)踐，人稱“苦學(xué)派”。

2.在鑒賞中認(rèn)識美術(shù)作品與文學(xué)的淵源

文學(xué)是一種具有魅力的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它可以給人以足夠的想象空間。南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。現(xiàn)存許多南宋山水畫作品的標(biāo)題就很富有詩意，如寒江獨(dú)釣、風(fēng)雨歸舟等。南宋著名山水畫家馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》就很有代表性。以馬遠(yuǎn)為代表的南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進(jìn)行大膽的藝術(shù)概括，運(yùn)用以少勝多的藝術(shù)手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學(xué)傳統(tǒng)的重要特色。再如，魏晉時期顧愷之的代表作《洛神賦》，此圖是作者以曹植的文學(xué)作品《洛神賦》為腳本加以描繪的，曹植的原文借對夢幻之境中人神戀愛的追求，抒發(fā)了愛情失意的自我感傷，表現(xiàn)了在封建禮教束縛之下，男女愛情受到壓抑的悲劇主題。顧愷之以其豐富的想象力和的藝術(shù)才能對文學(xué)作品進(jìn)行再創(chuàng)造，形象生動地將原文的精神實(shí)質(zhì)托展出來。

3.在鑒賞中了解體會作品背景故事

很多美術(shù)作品創(chuàng)作的背后都隱含著這樣或那樣的趣聞軼事，讓學(xué)生用智慧的雙眸去看大師，去看大師背后的故事，更有利于對美術(shù)作品的認(rèn)識和人文素養(yǎng)的提高。通過故事，學(xué)生一旦被帶入情節(jié)，便會被情節(jié)中的戲劇沖突所吸引，這種情感甚至?xí)紦?jù)他們的整個心靈，讓他們的心潮為之澎湃和感動。如徐悲鴻的代表作《愚公移山》，畫中故事出自《列子》，畫家試圖借這個故事表達(dá)中國人民抗戰(zhàn)到底的決心。畫中的愚公是一白發(fā)白須的清癯老叟，他側(cè)面扶鋤，正與兒媳說話，占據(jù)畫面主要位置的壯漢們是他的兒孫，在橫長的構(gòu)圖中挖山者左右橫向排列，他們頂天立地，赤裸著身軀，高舉鐵耙，挖掘不止。此畫作于印度，印度國防大學(xué)的學(xué)生們爭著為他作模特兒，因此，畫中多數(shù)人非中國人模樣。再如，五代時期顧宏中的《韓熙載夜宴圖》,描寫五代南唐不得志的高官韓熙載，為了免遭攻治迫害而故意縱情聲色、夜宴賓朋的情景。是一幅描寫當(dāng)時的現(xiàn)實(shí)生活,反映真人真事，揭示統(tǒng)治階級內(nèi)部矛盾，具有深刻主題思想和較高藝術(shù)性的作品。

總之，美術(shù)鑒賞是一門綜合性學(xué)科，它涵蓋了人們生活的各個方面，涉及到經(jīng)濟(jì)、政治、文化、軍事等各個領(lǐng)域，里面滲透了各門學(xué)科的知識，所以說一定要在廣泛的文化情境中去欣賞美術(shù)作品。

美術(shù)研究論文:美術(shù)教育培養(yǎng)研究論文

【摘要】小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)是以培養(yǎng)高素質(zhì)小學(xué)美術(shù)教師為目標(biāo)的綜合型專業(yè)。文章就如何培養(yǎng)小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)等問題進(jìn)行了探討。

【關(guān)鍵詞】小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)；知識結(jié)構(gòu)；能力結(jié)構(gòu)

小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)是以培養(yǎng)高素質(zhì)小學(xué)美術(shù)教師為目標(biāo)的綜合型專業(yè)。其專業(yè)特征一是職業(yè)導(dǎo)向明顯，二是帶有很大的綜合性。[1]對小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的知識與能力結(jié)構(gòu)的培養(yǎng)，一方面要合理把握美術(shù)專業(yè)內(nèi)涵和美術(shù)課程結(jié)構(gòu)，另一方面要充分兼顧到學(xué)科類課程和小學(xué)美術(shù)教師職業(yè)技能培訓(xùn)的特點(diǎn)。

一、小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)的知識結(jié)構(gòu)

信息社會的發(fā)展，需要培養(yǎng)具有良好的科學(xué)文化素養(yǎng)、綜合的創(chuàng)造性思維方法和熟練掌握本專業(yè)技能的藝術(shù)教育人才。小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)包括以下三個方面：（1）教育科學(xué)方面的理論知識；（2）美術(shù)專業(yè)知識和技能；（3）各學(xué)科的基礎(chǔ)知識。圍繞這三個方面從以下幾點(diǎn)來思考，可以更好地對學(xué)生進(jìn)行知識結(jié)構(gòu)的培養(yǎng)。

（一）良好的人文素養(yǎng)

無論是美術(shù)專業(yè)知識還是美術(shù)專業(yè)技能都只能存在于一定的社會文化環(huán)境中,是以人文素養(yǎng)為基礎(chǔ)的。人文素養(yǎng)是指個體掌握的歷史、哲學(xué)、文學(xué)、宗教、藝術(shù)、審美等學(xué)科知識以及在此基礎(chǔ)上形成的對人類生存充滿深情關(guān)懷的意識，人文素養(yǎng)就其核心來說，主要是指人的世界觀與人生觀，以及人文科學(xué)中體現(xiàn)出來的以人為本的精神。它包含兩方面的內(nèi)容：人文學(xué)科知識和人文精神。良好的人文素養(yǎng)是由歷史文化和傳統(tǒng)精神熏陶而成的修養(yǎng)和氣質(zhì),是融進(jìn)了自已理解和悟性的認(rèn)知結(jié)構(gòu)，是對人格心理及人生定位有著巨大影響的“遺傳基因”。[2]

人文知識不等于人文素養(yǎng)，人文知識是指史學(xué)、哲學(xué)、文學(xué)、法學(xué)等人文類學(xué)科的知識。

（二）較強(qiáng)的創(chuàng)新思維

知識經(jīng)濟(jì)的靈魂是創(chuàng)新，而教育是知識創(chuàng)新、傳播和應(yīng)用的主要基地，也是培養(yǎng)創(chuàng)新精神和創(chuàng)新人才的搖籃。我國教育的現(xiàn)狀，還是偏重知識傳授而輕過程分析的應(yīng)試教育，教學(xué)方法多是科學(xué)主義的理性分析法，受教育者的創(chuàng)新能力還沒有得到較好的開發(fā)和培養(yǎng)。

藝術(shù)教育具有開發(fā)創(chuàng)造性思維能力和培養(yǎng)創(chuàng)造性人格的價值，培養(yǎng)小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的創(chuàng)新精神，提高他們的創(chuàng)造性思維能力，形成其創(chuàng)造性人格，這與高校培養(yǎng)人才的目標(biāo)是相一致的。

創(chuàng)新教育的核心內(nèi)容是教學(xué)方法的運(yùn)用，它要求教育者在教學(xué)中注重創(chuàng)新教育觀，即以培養(yǎng)創(chuàng)新人才為己任的教育觀，它是人本教育觀、素質(zhì)教育觀和健全的人格教育觀。它不僅要求教育者倡導(dǎo)民主的教學(xué)作風(fēng)，輕松愉快的教學(xué)情景，不輕易否定受教育者的思維結(jié)果，而且還要注重在校園范圍內(nèi)營造有利于師生催生創(chuàng)新靈感、激發(fā)創(chuàng)新潛能、保持創(chuàng)新活力、涵養(yǎng)創(chuàng)新素質(zhì)、取得創(chuàng)新成果的文化環(huán)境，以及注重激發(fā)受教育者的思維為關(guān)鍵，注意激發(fā)、培養(yǎng)求同思維和求異思維，尤其是批判性思維。

（三）厚實(shí)的可持續(xù)發(fā)展的知識修養(yǎng)

可持續(xù)發(fā)展是當(dāng)代社會的新理論和新戰(zhàn)略。創(chuàng)新教育的結(jié)果是科技的進(jìn)步和勞動者素質(zhì)的提高，而科技的進(jìn)步和勞動者素質(zhì)的提高又有利于促進(jìn)創(chuàng)新，有利于可持續(xù)發(fā)展。[3]知識經(jīng)濟(jì)是以智力資源的占有、配置為基礎(chǔ)，以科學(xué)技術(shù)的知識生產(chǎn)、分配、傳播和使用為支柱，以創(chuàng)造性的人力資源為依托的經(jīng)濟(jì)形態(tài)。自然知識和人文知識還要與人文素養(yǎng)和自身能力諸方面和諧發(fā)展，才能確保其主體行為符合可持續(xù)發(fā)展的宗旨，并創(chuàng)造出可持續(xù)發(fā)展的社會價值。

對小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生進(jìn)行可持續(xù)發(fā)展的知識修養(yǎng)的教育是以可持續(xù)發(fā)展價值觀為核心的教育，旨在使每個受教育者形成可持續(xù)發(fā)展需要的價值觀念、行為和生活方式，進(jìn)而促進(jìn)社會的可持續(xù)發(fā)展。在科學(xué)發(fā)展觀指導(dǎo)下廣泛實(shí)施可持續(xù)發(fā)展教育，將會逐步提高教育質(zhì)量，把我國教育改革與發(fā)展推進(jìn)到新的歷史階段。（四）豐富的現(xiàn)代教育知識與技術(shù)

面對信息社會的挑戰(zhàn)，教育改革速度加快以及新型的教學(xué)方式，要求小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生適應(yīng)新的教學(xué)環(huán)境而不斷提高自己的教育技術(shù)素質(zhì)。現(xiàn)代教育技術(shù)，一個支點(diǎn)是教育，一個支點(diǎn)是現(xiàn)代技術(shù)，它是先進(jìn)教育思想與先進(jìn)科學(xué)技術(shù)密切結(jié)合的產(chǎn)物，并且現(xiàn)代教育技術(shù)隨著科學(xué)技術(shù)和教育思想的發(fā)展而不斷充實(shí)和豐富新的內(nèi)容，增加新的內(nèi)涵。

現(xiàn)代教育技術(shù)就是以現(xiàn)代教育思想、理論和方法為基礎(chǔ)，以系統(tǒng)論的觀點(diǎn)為指導(dǎo)，運(yùn)用現(xiàn)代化教育技術(shù)進(jìn)行教學(xué)，由于具有直觀性、形象性，給人強(qiáng)烈的活動感、立體感等特點(diǎn)，所以能極大地引起受教育者探求知識的熱情和興趣，減少教學(xué)過程中的枯燥無味感，充分調(diào)動受教育者視覺聽覺等多種感官的綜合參與，對提高教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量，起著十分重要的作用。

二、小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)的能力結(jié)構(gòu)

根據(jù)小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)的特點(diǎn)，學(xué)生的能力結(jié)構(gòu)包括以下五個方面：（1）審美教育能力；（2）組織教學(xué)能力；（3）專業(yè)活動能力；（4）美術(shù)科研能力；（5）獲取信息能力。根據(jù)以上五個方面，教師培養(yǎng)他們的能力結(jié)構(gòu)應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：

（一）把審美教育能力的培養(yǎng)放在及時位

席勒說：“若把感性的人變?yōu)槔硇缘娜耍┮坏穆窂绞鞘顾麄兂蔀閷徝赖娜恕！盵4]面對小學(xué)美術(shù)教育的預(yù)備軍，要想他們將來成為審美教育的工作者，必須先使他們成為審美的人。對學(xué)生審美教育能力培養(yǎng)的基本任務(wù)是：1.敏銳的審美感受能力；2.的審美鑒賞能力；3.初步的審美創(chuàng)造能力。而這三種能力的培養(yǎng)是在相應(yīng)知識建立的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，教師在教學(xué)過程中，應(yīng)把審美知識的傳授與審美能力的培養(yǎng)具體體現(xiàn)在教學(xué)活動的各個環(huán)節(jié)上。

（二）組織教學(xué)能力和專業(yè)活動能力的培養(yǎng)是關(guān)鍵

組織教學(xué)能力的培養(yǎng)不僅僅是教育教學(xué)理論和方法的培養(yǎng)，而且還要把兒童心理和生理與兒童美術(shù)教學(xué)有機(jī)結(jié)合起來，在如何科學(xué)地對兒童進(jìn)行美術(shù)教育，綜合提高兒童素質(zhì)上下功夫。

專業(yè)活動能力是組織教學(xué)能力的前提和基礎(chǔ)，它包含兩個方面：1.了解小學(xué)美術(shù)教學(xué)大綱，研究小學(xué)美術(shù)知識和技能，具備給兒童傳授知識和指導(dǎo)學(xué)習(xí)方法的活動能力；2.具備美術(shù)專業(yè)創(chuàng)造能力。這要求教師在美術(shù)必修課、選修課、教育實(shí)踐環(huán)節(jié)中，融入專業(yè)活動能力的培養(yǎng)，使學(xué)生具備的科學(xué)教育知識和廣泛的各科基礎(chǔ)知識，具備豐富的美術(shù)知識和基本表現(xiàn)技能，并培養(yǎng)學(xué)生在教育實(shí)踐活動中運(yùn)用這些知識和技能。

（三）美術(shù)科研能力和獲取信息能力的培養(yǎng)是發(fā)展的要求

小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)培養(yǎng)的學(xué)生是將來推動素質(zhì)教育和時代進(jìn)步的基礎(chǔ)教育工作者，它必須適應(yīng)社會發(fā)展的步伐，符合時代的要求。由此，小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)必須培養(yǎng)具有時代開拓精神和一定科研能力的高素質(zhì)的小學(xué)美術(shù)師資。

對學(xué)生的美術(shù)科研能力的培養(yǎng)要注意兩點(diǎn)：1.對小學(xué)美術(shù)教育的課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法等科研能力的培養(yǎng)，推動學(xué)生將來深化教學(xué)各方面的改革；2.對美術(shù)學(xué)科的科研能力的培養(yǎng)，促進(jìn)學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)思維的提高。

對學(xué)生能力結(jié)構(gòu)的培養(yǎng)，也是學(xué)生將來從事小學(xué)美術(shù)教育的需要，同時也是培養(yǎng)學(xué)生良好的思想道德和合理知識結(jié)構(gòu)的重要途徑。

總之，對小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的知識與能力結(jié)構(gòu)的培養(yǎng)應(yīng)以培養(yǎng)高素質(zhì)小學(xué)美術(shù)教師為目標(biāo)，以培養(yǎng)他們具有良好的人文素養(yǎng)、較強(qiáng)的創(chuàng)新思維、厚實(shí)的可持續(xù)發(fā)展的知識修養(yǎng)和豐富的現(xiàn)代教育知識與技術(shù)，以及熟練掌握本專業(yè)技能和科研活動能力為任務(wù)，使小學(xué)美術(shù)教育專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)與能力結(jié)構(gòu)能更快更好地適應(yīng)21世紀(jì)基礎(chǔ)教育改革和發(fā)展需要。

美術(shù)研究論文:中學(xué)美術(shù)運(yùn)用研究論文

摘要：新課程標(biāo)準(zhǔn)突出的特點(diǎn)就是注重學(xué)習(xí)方式的改進(jìn)和指導(dǎo)，明確“教師應(yīng)重視對學(xué)生學(xué)習(xí)方法的研究，引導(dǎo)學(xué)生以感受、觀察、體驗(yàn)、表現(xiàn)以及收集資料等學(xué)習(xí)方法，進(jìn)行自主學(xué)習(xí)與合作交流”。“嘗試教學(xué)法”主張先試后導(dǎo)，先練后講，先學(xué)后教”，概括出以“嘗試”貫之教學(xué)過程的教學(xué)模式，在中學(xué)美術(shù)教學(xué)實(shí)踐中大有用武之地；“先試后導(dǎo)”實(shí)現(xiàn)了美術(shù)教師角色的換位；“先練后講”實(shí)現(xiàn)了美術(shù)自學(xué)能力的培養(yǎng)；“先學(xué)后教”實(shí)現(xiàn)了美術(shù)創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：嘗試教學(xué)中學(xué)美術(shù)教學(xué)主體嘗試作用

中小學(xué)教育改革轟轟烈烈，但傳統(tǒng)的“注入式”、“—言堂”仍普遍存在，在調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)主動性、創(chuàng)造性、積極性等方面還做得不夠，學(xué)生自學(xué)能力弱。創(chuàng)造能力低，這種情況在我們欠發(fā)達(dá)地區(qū)顯得尤為突出。在當(dāng)前美術(shù)課教育中，也存在同樣的弊端，傳統(tǒng)的注入式教學(xué)方法嚴(yán)重地影響了學(xué)生的繪畫興趣，束縛學(xué)生智力的發(fā)展，能力的提高，不利于培養(yǎng)獨(dú)立思考，勇于創(chuàng)新的開拓型人才。嘗試教學(xué)理論，強(qiáng)調(diào)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，主動參與，自由探究，主張“先試后導(dǎo)，先練后講，先學(xué)后教，具體操作是“從嘗試入手，從練習(xí)開始”，采用靈活多樣的嘗試策略，為教學(xué)理論注入，新鮮血液。筆者認(rèn)為美術(shù)課以練為主的學(xué)科特點(diǎn)非常適合運(yùn)用“嘗試教學(xué)法”，中學(xué)美術(shù)教學(xué)界有借鑒運(yùn)用嘗試教學(xué)理論的必要，“嘗試教學(xué)法”在中學(xué)美術(shù)教學(xué)中大有用武之地，有利于推動美術(shù)教學(xué)改革，充分發(fā)揮美術(shù)教學(xué)在素質(zhì)教育中的功能，促進(jìn)全體學(xué)生在素質(zhì)教育中均得到同步發(fā)展和提高。嘗試教學(xué)法在中學(xué)美術(shù)課的意義主要表現(xiàn)在以下三個方面：

一、“先試后導(dǎo)”實(shí)現(xiàn)了美術(shù)教師角色的換位。

“先試后導(dǎo)”是指讓學(xué)生根據(jù)教學(xué)目的先自己進(jìn)行嘗試。教師根據(jù)學(xué)生的嘗試情況再進(jìn)行指導(dǎo)，強(qiáng)調(diào)先讓學(xué)生試一試。以練習(xí)為主的美術(shù)課正適合充分運(yùn)用嘗試教學(xué)法，以提高課堂教學(xué)效果。教師先不講繪畫技法或制作方法，而是讓學(xué)生自行觀察范作先試著畫或試著做，這樣一開始就把學(xué)生推到了主體地位，而教師則退居”幕后”，對課堂實(shí)行監(jiān)控，及時指導(dǎo)．及時矯正，發(fā)揮主導(dǎo)作用。“先學(xué)后教，以學(xué)為主：先練后講，以練為主”，充分體現(xiàn)了把課堂還給學(xué)生，把學(xué)習(xí)主動權(quán)交給學(xué)生的精神，改變了教師主宰課堂的現(xiàn)狀，實(shí)現(xiàn)了教師角色的換位。這正是當(dāng)前實(shí)行創(chuàng)新教育所必須的。

二、“先練后講”實(shí)現(xiàn)了美術(shù)自學(xué)能力的培養(yǎng)。

“先練后講”是指讓學(xué)生根據(jù)自己對教學(xué)內(nèi)容的理解先練習(xí)，教師在學(xué)生練習(xí)的基礎(chǔ)上再進(jìn)行講解。當(dāng)前，許多學(xué)生在美術(shù)課上習(xí)慣于聽教師講解后才進(jìn)行練習(xí)，根本談不上動腦筋自學(xué)。而嘗試教學(xué)法將從一定程度上改變這種現(xiàn)象。嘗試教學(xué)法，從問題開始，經(jīng)自學(xué)自我解決間題，再經(jīng)討論才去聽教師講解，是有主體意識的學(xué)習(xí)。“先練后講”的教學(xué)模式非常符合學(xué)生認(rèn)識事物的一般規(guī)律，在其過程中所積累的經(jīng)驗(yàn)特別具有深刻性，它不僅使學(xué)生學(xué)會一些繪畫技巧，更重要的是在學(xué)會繪畫技巧的過程中培養(yǎng)自學(xué)能力，掌握思考方法，發(fā)展智力，具有舉一反三。觸類旁通的本領(lǐng)，達(dá)到葉圣陶所說的“教是為了不教”的目的。如筆者在《美術(shù)字》的教學(xué)中，就是鼓勵學(xué)生一邊看步驟圖及課本中的美術(shù)字寫法與步驟，一邊進(jìn)行練習(xí)，給于盡可能大的空間發(fā)展其自學(xué)能力當(dāng)學(xué)生碰到了百思不解的難點(diǎn)時，教師再及時給予講解，這樣在學(xué)生學(xué)會寫美術(shù)字的同時培養(yǎng)了自學(xué)能力。

三、“先學(xué)后教”實(shí)現(xiàn)了美術(shù)創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。

“先學(xué)后教”是指讓學(xué)生先自學(xué)，教師在學(xué)生自學(xué)的墓礎(chǔ)上再進(jìn)行系統(tǒng)的教授、嘗試教學(xué)法沖破了“注入式”的傳統(tǒng)教學(xué)方法的束縛，先讓學(xué)生大膽去嘗試運(yùn)用繪畫技法或進(jìn)行手工制作。對于沒有教過的繪畫技法，看不懂的畫面效果或腦中還未成形的制作方法，學(xué)生能夠憑借已有舊知識大膽地嘗試，通過自學(xué)相互相討論，依靠自己的努力去嘗試解決問題，這樣，學(xué)生在不斷地嘗試中獲得新知和能力，注重培養(yǎng)他們試一試的精神，長此以往，便逐步形成了創(chuàng)新精神和能力，不斷提高創(chuàng)造美的能力。

在中學(xué)美術(shù)課中運(yùn)用嘗試教學(xué)法．強(qiáng)調(diào)學(xué)生的參與性，自主性、學(xué)生藝術(shù)思維能力的創(chuàng)造性等，著重于提高學(xué)生的藝術(shù)素質(zhì)，使學(xué)生在受教育過程中主動、輕松，視學(xué)習(xí)為樂趣。嘗試教學(xué)是察質(zhì)教育的一個重要的教學(xué)模式，只要我們美術(shù)教育者不斷摸索與實(shí)踐，定能讓這顆現(xiàn)代教學(xué)中的明珠放射出耀眼的光芒!

美術(shù)研究論文:美術(shù)教育與人文素質(zhì)培養(yǎng)研究論文

摘要：美術(shù)課程是一種人文課程，是人文精神的集中體現(xiàn)。本文從人文精神的內(nèi)涵與價值；人文精神在美術(shù)課程中的體現(xiàn)談起，盡而從聯(lián)系學(xué)生生活實(shí)際，體驗(yàn)生活的樂趣；注重學(xué)生情感體驗(yàn)，提高審美情趣；了解人類文化背景，尊重多元文化；整合美術(shù)與其他學(xué)科，使身心得到協(xié)調(diào)發(fā)展；加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)，提高審美素質(zhì)等五個方面闡述了培養(yǎng)人文精神的有效途徑。

關(guān)鍵詞：美術(shù)課程人文精神培養(yǎng)

自新課程標(biāo)準(zhǔn)頒發(fā)以來，我校在美術(shù)與人文教育上得到充足的發(fā)展，筆者根據(jù)自己多年的教學(xué)和對美術(shù)與人文的探索結(jié)合同事的經(jīng)念，對我校美術(shù)與人文教育總結(jié)如下，以供同行賜教。

美術(shù)與人文教育是以人文素養(yǎng)為核心內(nèi)涵的藝術(shù)教育活動。從大的方面來說，是通過美術(shù)教育強(qiáng)調(diào)目前科技與經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展影響下低落的人文價值和反思。強(qiáng)調(diào)人與人之間的愛與關(guān)懷，人在社會中的認(rèn)識與體會，尊重個性的發(fā)展，培養(yǎng)良好的品質(zhì)和素養(yǎng)。從小的方面來說；是通過美術(shù)教育來培養(yǎng)學(xué)生自我探索能力，提高對美術(shù)的鑒賞能力及動手能力。為了讓學(xué)生更深入地了解人文與美術(shù)，我校在課程目標(biāo)的制定上突出了三個層面：

A探索與創(chuàng)作：上好每節(jié)藝術(shù)課，挖掘教材中人文內(nèi)涵，培養(yǎng)學(xué)生審美情趣，是我校向任課老師提出的最基本要求。因?yàn)橐簟⒚浪囆g(shù)本身就是一種極高的人文情懷、文化底蘊(yùn)相當(dāng)豐富的藝術(shù)門類。它更多的關(guān)注人的精神境界，關(guān)注人與自然，人與社會的和諧，關(guān)注人類靈魂的呼聲。應(yīng)當(dāng)說音、美藝術(shù)本身就是對學(xué)生進(jìn)行人文素質(zhì)培養(yǎng)的極好教材。老師們在教學(xué)中更多的是關(guān)注美的熏陶，不光說教，不靠灌輸，把教學(xué)內(nèi)容中那些最富美感，具藝術(shù)感染力的亮點(diǎn)挖掘出來，呈現(xiàn)給學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生去感悟美、發(fā)現(xiàn)美，從而形成一種積極樂觀的求知態(tài)度。關(guān)于這一點(diǎn)，我認(rèn)為應(yīng)從四個方面去教學(xué)。及時、讓學(xué)生了解美術(shù)與社會的關(guān)系。美術(shù)是一種藝術(shù)，它來源于生活同時又高于生活，即美術(shù)必須建立在對社會的理解和認(rèn)識的基礎(chǔ)上的，但美術(shù)作為一種藝術(shù)是對生活的加工和提煉。美術(shù)是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現(xiàn)了人類文化和思想的發(fā)生、發(fā)展過程。運(yùn)用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。第二、發(fā)揮學(xué)生獨(dú)立思考能力，運(yùn)用適當(dāng)?shù)姆椒ㄟM(jìn)行創(chuàng)作。美術(shù)是表現(xiàn)和激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造才能的方式之一。美術(shù)活動最能提高學(xué)生的想象能力、觀察能力。學(xué)生通過觀察生活來感受生活。體驗(yàn)來自生活的情感和樂趣。如引導(dǎo)學(xué)生觀察周圍生活、自然環(huán)境、自然景觀等，并用點(diǎn)、線、面、色彩、空間、明暗、質(zhì)感等繪畫要素，進(jìn)行對比、和諧、節(jié)奏、韻律、均衡、黑白、排列、堆積、組合等構(gòu)成因素來表達(dá)自己的想法和感受。引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)身邊的美，把自己的生活經(jīng)驗(yàn)和美感相聯(lián)系，將自己對生活和自然的感受、體驗(yàn)與藝術(shù)家對它們的表達(dá)聯(lián)系起來。嘗試用自己喜歡的繪畫方式表達(dá)出自己的體驗(yàn)和感受，或?qū)⒆约簩ι詈兔赖睦斫鈱戇M(jìn)美的成長記錄里。第三、聯(lián)系社會：找出美術(shù)與社會的結(jié)合點(diǎn)，運(yùn)用恰當(dāng)?shù)姆绞胶图挤ū憩F(xiàn)自己對社會的認(rèn)識和看法。了解人類豐富的文化遺產(chǎn)和文化發(fā)展，了解藝術(shù)與社會、藝術(shù)與歷史、藝術(shù)與文化、藝術(shù)與生產(chǎn)、藝術(shù)與生活的關(guān)系，學(xué)會分析、綜合和評價的思維技能，多給學(xué)生感悟藝術(shù)作品的機(jī)會，引導(dǎo)學(xué)生展開想象。通過比較、討論、體驗(yàn)、思考、鑒別、判斷等方法以及各種形象的教學(xué)手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問等，增加直觀形象感受，提高其審美能力。使學(xué)生受到良好的藝術(shù)熏陶，使學(xué)生具有積極向上的精神追求，擺脫物質(zhì)利益的束縛，并具有文明感和歷史感，是我們應(yīng)不斷追求的人文精神。第四、結(jié)合學(xué)科，嘗試用不同的方式表現(xiàn)相同的題材。在方法的選擇上充分遵從學(xué)生的個性，發(fā)揮其長處。取得好效果。學(xué)科間整合或統(tǒng)整，是現(xiàn)代教育理念，亦是美術(shù)課程改革的內(nèi)容之一。未來社會需要具有探究精神與創(chuàng)造能力的人才。通過建立在廣泛的社會、文化情景中的、以美術(shù)為主體并聯(lián)合其它學(xué)科部分內(nèi)容的學(xué)習(xí)，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會在新情景中探究、發(fā)現(xiàn)與美術(shù)有關(guān)的問題。在尋找解決問題方法時，主動地融會不同學(xué)科內(nèi)容，使各種知識與技能相互融通、彼此聯(lián)系，使他們真正獲得探究能力和綜合解決問題的能力。從而使學(xué)生在理性與感性之間求得和諧平衡。使身心得到健康和諧發(fā)展。由于美術(shù)學(xué)科具有人文性質(zhì)，因此美術(shù)學(xué)習(xí)的范圍不能僅僅局限于美術(shù)自身的領(lǐng)域中。需要在美術(shù)學(xué)科與其它學(xué)科之間架起橋梁，通過引導(dǎo)學(xué)生對一些美或跨越美術(shù)學(xué)科的課程進(jìn)行綜合與探索性的學(xué)習(xí)，能使學(xué)生在良好的時間內(nèi)比較地認(rèn)識美術(shù)的特征、美術(shù)表現(xiàn)的多樣性以及美術(shù)發(fā)展規(guī)律與趨勢。美術(shù)與其它學(xué)科相結(jié)合的活動內(nèi)容可表現(xiàn)為：

（1）美術(shù)與文學(xué)：創(chuàng)作童話故事的插圖、連環(huán)畫等。

（2）美術(shù)與戲曲：舞蹈：設(shè)計、制作并表演皮影戲、影子戲等。

（3）美術(shù)與音樂：用造型藝術(shù)的方式來表現(xiàn)音樂，包括描繪樂感，設(shè)計制作樂器，并用這些樂器演奏等。

（4）美術(shù)與地理：繪制地圖、設(shè)計、制作游樂園模型等。

（5）美術(shù)與物理：設(shè)計與制作會發(fā)光、會轉(zhuǎn)動的環(huán)境藝術(shù)模型等。

（6）美術(shù)與自然：創(chuàng)作居住地區(qū)昆蟲、植物、風(fēng)景的圖鑒，創(chuàng)作反映居住地區(qū)風(fēng)貌的美術(shù)作品等。

（7）美術(shù)與歷史：調(diào)查當(dāng)?shù)匚幕z產(chǎn)以及傳統(tǒng)藝術(shù)，用報告、畫、雕塑或建筑模型表達(dá)調(diào)查結(jié)果等。

B審美與辯證：在美術(shù)課堂中培養(yǎng)學(xué)生審美情趣，使每個學(xué)生能通過美術(shù)教學(xué)了解藝術(shù)的價值，重視藝術(shù)作品和文化，提升生活素養(yǎng)。首先、我讓學(xué)生主動學(xué)習(xí)書上的基本知識，了解藝術(shù)的起源與發(fā)展，了解我國及國外美術(shù)的各種風(fēng)格及流派，知曉藝術(shù)發(fā)展的方向。其次、讓學(xué)生參加各種活動，諸如觀看畫展，拜訪名家并觀其作畫，相互交流。提高鑒賞能力。通過各種美術(shù)實(shí)踐活動，使學(xué)生的美術(shù)經(jīng)驗(yàn)不斷得到豐富和升華，從而獲得感受美、創(chuàng)造美、鑒賞美的能力和健康的審美情趣。正如英國的懷海特所說“藝術(shù)教育的目的，就是喚起智慧和美感”。美術(shù)課程充分考慮學(xué)生的可接受性，并聯(lián)系學(xué)生心理、生理發(fā)展的連續(xù)性和階段性，教學(xué)內(nèi)容貼近學(xué)生的生活，與學(xué)生經(jīng)驗(yàn)相聯(lián)系。如利用游戲、表演等方法，讓學(xué)生來參與、交流、體驗(yàn)、表現(xiàn)生活，使學(xué)生學(xué)會表達(dá)自己的情感和愿望。通過創(chuàng)設(shè)多種多樣的方法和形式，挖掘其內(nèi)涵，使學(xué)生從自我中心走向與他人共處。學(xué)生在活動中通過交流、體驗(yàn)，能夠積極主動學(xué)習(xí)，由生活激發(fā)興趣，帶著飽滿的熱情去體驗(yàn)、表現(xiàn)、創(chuàng)作。再次、分析社會與藝術(shù)的關(guān)系及相互之間的影響，對一些社會活動或建設(shè)做出比較積極的建議。

C文化與內(nèi)蘊(yùn)：我校美術(shù)課堂力求使每一個學(xué)生了解每種藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)及其風(fēng)格流派。讓學(xué)生積極參加各種藝術(shù)活動，提高鑒賞能力，尊重科學(xué)與人格，擴(kuò)展藝術(shù)視野。及時、我國地大物博，有極為豐富的自然景觀和人文景觀。讓學(xué)生了解并珍視它們。第二、比較地方文化古跡、景觀的特色，加強(qiáng)對歷史文化的了解。第三、珍視、探討多元文化。美術(shù)是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現(xiàn)了人類文化和思想的發(fā)生、發(fā)展過程。運(yùn)用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。通過美術(shù)與文化的聯(lián)系，可以了解不同地域文化背景，學(xué)會尊重多元文化。我們所接觸到的很多美術(shù)作品都有象征意義，這是由文化所規(guī)定的。人類社會的神話、史詩、傳說、典故、宗教、寓言都是規(guī)定象征的重要原因。如蘋果在不同的文化背景中有著不同的象征性，在基督教藝術(shù)中，由于蘋果是夏娃從智慧樹上摘取得禁果，一般象征著人類的墜落，而嬰兒耶穌手拿蘋果，其實(shí)是象征著贖救人類。這些象征關(guān)系的規(guī)定性是來源于希臘神話，如果我

們不理解這些規(guī)定性，就不可能真正解讀作品，甚至還可能對作品做出錯誤的解讀。所以美術(shù)教學(xué)可充分發(fā)揮學(xué)校、家庭、社會的多元文化的總體效益，整合社會、社區(qū)、家庭各方面教育影響，引領(lǐng)學(xué)生走向生活、走向自然、走向社會。通過欣賞、認(rèn)識自然美和美術(shù)作品的材料、形式與內(nèi)容等特征；通過描述、分析、對比與討論等方式；了解美術(shù)表現(xiàn)的多樣性；通過走進(jìn)博物館、美術(shù)館、民俗館，了解其中的民族民間美術(shù)、藝術(shù)等文化，了解它們與其他地區(qū)或其它民族美術(shù)文化的異同；通過參觀、座談、調(diào)查、訪問藝術(shù)家工作室等參與活動，了解中外藝術(shù)家的藝術(shù)思想、生活及作品誕生的過程，或結(jié)合有關(guān)資料，讓學(xué)生了解相關(guān)國家的地理、歷史、風(fēng)俗人情、社會風(fēng)貌、增進(jìn)對不同國家、民族，不同風(fēng)格畫派的了解與尊重。

總之，培養(yǎng)學(xué)生人文態(tài)度，提高學(xué)生的人文素養(yǎng)，是一個長期的工程，決不是一朝一夕就可以完成的。教師必須在自己的教學(xué)活動中精心設(shè)計，充分利用各種機(jī)會去作好這方面的工作。

美術(shù)研究論文:兒童美術(shù)教育研究論文

美術(shù)教育作為促進(jìn)兒童智力發(fā)展和培養(yǎng)各種能力的重要手段，已為人們普遍認(rèn)識和重視。然而美術(shù)教育是一個比較特殊的學(xué)科。有其獨(dú)持的教育規(guī)律，在兒童漫長的成長過程中，如能科學(xué)地將美術(shù)教育知識傳授給他們，將會對兒童知識面的拓寬、想象力的豐富、形象思維的發(fā)達(dá)、創(chuàng)造能力的增強(qiáng)都有好處。

一、兒童繪畫心理的正確認(rèn)識

兒童繪畫心理的發(fā)展有著他自身的特殊性，它不僅由心理發(fā)展的階段性所決定，而且兒童繪畫的發(fā)展?fàn)顩r同樣也是呈現(xiàn)出鮮明的階段性。我們只有充分地了解了兒童繪畫發(fā)展中各個階段的特性，才能根據(jù)不同階段的不同特點(diǎn)而去制定相適應(yīng)的教育方法。在這里我們根據(jù)兒童小學(xué)階段的心理發(fā)展?fàn)顩r，把兒童繪畫心理分成三個階段，即初級階段（1－2年級），中組階段（3－4年級），高級階段（5－6年級）。首先我們看及時個階段，這個階段是兒童由以游戲?yàn)橹鞯膶W(xué)習(xí)方式，轉(zhuǎn)為以學(xué)校正規(guī)教育為主的學(xué)習(xí)生活的開始。在這個階段，作為教育者所面臨的最主要課題，就是如何把兒童在入學(xué)前的自由式即興作畫的熱情引導(dǎo)到正規(guī)學(xué)習(xí)中去，要達(dá)到這一目的，除了教材要適合此階段兒童的興趣外,師授課方法要正確得當(dāng)。因?yàn)檫@個階段的兒童剛進(jìn)入一個新的學(xué)習(xí)環(huán)境，一方面對這種正規(guī)的學(xué)習(xí)方法感到新鮮好奇,才能得到教師的認(rèn)可，因而這一時期教師的教學(xué)宜以正面鼓勵和耐心細(xì)致的引導(dǎo)為主，如果因授課方法不當(dāng)，激不起兒童的學(xué)習(xí)熱情，或是指責(zé)過度，無疑將會使他們中斷繪畫的興趣，給以后的學(xué)習(xí)帶來困難。

兒童在進(jìn)入三、四年級后，即前面所說的兒童繪畫心理的中級階段。這個階段被人們稱作兒童繪畫的轉(zhuǎn)變期或過度期。在這一階段，他們的繪畫水平是不穩(wěn)定狀態(tài)。因?yàn)檫@時期的兒童基本上能看出作品的不足，但又不知如何改變這種狀況。此時他們的抽象思維能力還不具備。無法解決諸如物體的結(jié)構(gòu)、比例、色彩等問題，因而作畫的興趣下降，缺乏以前的那種熱情和信心，從心理學(xué)角度來講，這顯然是兒童從直觀形象思維向抽象思維發(fā)展的過度階段。在這個時期，教師如不注意引導(dǎo)，過度指責(zé)，容易導(dǎo)致大批學(xué)生對繪畫失去信心和興趣，所以當(dāng)兒童進(jìn)入這個時期，教師一定要及時給予指導(dǎo)，通過多種形式的美術(shù)教育方式，如走出課堂、多增加寫生和速寫的練習(xí)，這對提高學(xué)生的造型能力和順利度過這一時期是很有幫助的。

兒童進(jìn)入五、六年級，這是兒童繪畫心理的高級階段。在這一時期，兒童在抽象思維方面已得到了很大發(fā)展，愛好美術(shù)的同學(xué)此時熱情更高，他們對形體的觀察理解能力已有了很大提高，常規(guī)教育已不能滿足他們的需要，這樣教師就需對這階段的學(xué)生教育要有所區(qū)別，除了傳授課堂知識，在課外對愛好美術(shù)的學(xué)生要系統(tǒng)地傳授一些理論知識和繪畫技巧方面的知識，特別是寫生能力的訓(xùn)練。

二、兒童基本繪畫技能的培養(yǎng)

兒童繪畫中最基本的技能主要是臨蘑寫生、速寫和默寫四個方面，這是提高兒童繪畫水平最基本的方法，也是將兒童由被動的學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)為主動學(xué)習(xí)的最理想途徑，只有掌握了一定的繪畫技能，才能使兒童的繪畫表現(xiàn)得更輕松而得心應(yīng)手。

臨摹：臨摹對兒童階段的學(xué)習(xí)來說，是一個重要途徑。中國傳統(tǒng)繪畫和書法很注重臨摹的學(xué)習(xí)。臨摹要注意學(xué)習(xí)對象，低年級適于臨摹簡單的，線條單純，色彩明快，令他們感興趣的圖畫，可允許他們在一定范圍內(nèi)自由發(fā)揮，以豐富畫面內(nèi)容。這既可增加他們的興趣，也可鍛煉他們的想象力和創(chuàng)作能力。到中高年級，可根據(jù)兒童實(shí)際繪畫能力提供給他們一些靜物或風(fēng)景作品，但要注意一點(diǎn)，臨摹只是輔助學(xué)習(xí)方法，要掌握好繪畫的技能，重要的還是造型能力的訓(xùn)練。

寫生：寫生是面對著實(shí)物進(jìn)行的繪畫，因而其較大的特點(diǎn)就是鍛煉學(xué)生觀察、分析事物的能力，鍛煉眼、手的協(xié)調(diào)能力，經(jīng)過長期有目的的寫生練習(xí)，學(xué)生便能建立起正確感知物體形態(tài)、結(jié)構(gòu)、比例、色彩、空間等概念，作為教師要根據(jù)兒童的不同年齡，對學(xué)生提出明確的階段性要求，在寫生練習(xí)時要引導(dǎo)他們觀察、分析和表現(xiàn)，切不可用同一種模式去要求他們。

速寫：速寫同寫生不一樣，雖說都是面對實(shí)物作畫。但速寫要求在短時間內(nèi)把眼前的物體表現(xiàn)出來，這種技巧的熟練掌握，將能極大地激發(fā)兒童用畫筆表現(xiàn)生活的欲望和熱情。兒童速寫可以先從易于觀察理解、有特點(diǎn)的靜物開始，然后可過渡到今他們最感興趣的動物，進(jìn)而再畫人，再由簡單的場面過渡到復(fù)雜的場面。隨著技巧的熟練，眼光也會變得敏銳起來，從而使繪畫變得更加自由了。

默寫：默寫是指把曾經(jīng)看到的形象回憶起來，并用繪畫的形式把他們表現(xiàn)出來，因此默寫的基本前提是先要有記憶。教師在進(jìn)行默寫訓(xùn)練時，要通過組織活動，然后啟發(fā)他們?nèi)セ貞洠胂蠡顒又猩鷦拥膱雒妗⑷嘶蛭锏龋缓髮⑺麄儺嫵鰜怼Ｔ谶@個訓(xùn)練過程中，教師的啟發(fā)很重要，通過啟發(fā)能使兒童們的回憶更富故事情節(jié)、更生動、更典型。但這種啟發(fā)要根據(jù)兒童年齡的差異而有所不同。

美術(shù)研究論文:美術(shù)課作用研究論文

美育一般通過藝術(shù)審美的方式達(dá)到教育目的。美術(shù)課對學(xué)生進(jìn)行美育的得天獨(dú)厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術(shù)美的直觀。而美術(shù)教學(xué)大綱所規(guī)定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業(yè)非常直接地體現(xiàn)著這種直觀性。

美術(shù)欣賞課的教學(xué)，主要以的形象，的藝術(shù)技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發(fā)，與之共鳴，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構(gòu)思，構(gòu)圖和色彩，表現(xiàn)了中華民族永遠(yuǎn)起來了的信心和氣魄。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶為花忙》，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚(yáng)了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景致中表達(dá)出高雅的審美情趣，學(xué)生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。

美術(shù)繪畫課的教學(xué)除了學(xué)習(xí)線條、形體、空間、明暗、色彩和構(gòu)圖等藝術(shù)、語言”之外，還要學(xué)習(xí)臨摹，寫生和創(chuàng)作等藝術(shù)的表現(xiàn)手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴著陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀著光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態(tài)，都能人學(xué)生以情的感染和美的享受。

人物頭像繪畫課，不僅使學(xué)生明白頭型的“八格”、五官的比例尺“三停五眼”，還要懂得“形神兼?zhèn)洹钡囊饬x。人像的美，并不是“濃眉大眼”或“櫻桃小嘴”等概念，關(guān)鍵是創(chuàng)造生活中有個性特征的感人形象。例如周思聰先生的肖像畫《老礦工》，極為生動地刻畫了一位從舊社會生活過來的老礦工的形象。在老礦工布滿班痕的臉上，可以看到這位煤礦工人的艱苦勞動的一生，然而他又是那樣善良，淳樸和敦厚。美術(shù)作品并不是以“像不像”“美不美”“好看不好看”為評價標(biāo)準(zhǔn)。教師應(yīng)緊密結(jié)合教學(xué)內(nèi)容，引導(dǎo)學(xué)生通過對形象的感受、想象與思考，認(rèn)識肖像畫的藝術(shù)美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。

工藝課是一種帶有設(shè)計意識的藝術(shù)實(shí)踐活動。在美術(shù)課上學(xué)過色彩知識和造型規(guī)律，學(xué)生掌握這些形、色的審美常識，有助于培養(yǎng)他們健康的審美觀點(diǎn)，對于學(xué)生盲目追求流行時裝、奇怪發(fā)式的現(xiàn)象，有正確引導(dǎo)的作用，同時也有助于他們思想品德的提高。

另外，美術(shù)在開發(fā)學(xué)生智力發(fā)展中起著突出作用。根據(jù)科學(xué)研究，人腦的左半球分管抽象思維，右半球分管形象思維，許多復(fù)雜的精神活動是由大腦兩半球協(xié)同完成的。學(xué)生的文化課學(xué)習(xí)一般多用左腦思維，而美術(shù)課則有利于發(fā)展學(xué)生的形象思維能力。美術(shù)課的任務(wù)正是培養(yǎng)學(xué)生的觀察、記憶、想象、創(chuàng)造等形象思維能力，特別是觀察能力。在繪畫課上，教師總是強(qiáng)調(diào)學(xué)生觀察、觀察、再觀察，由表及里的觀察，由近及遠(yuǎn)的觀察，由整體到局部再到整體的觀察。只有正確的觀察，才有正確的感知，也才能形成積極的形象思維，使抽象的東西具體化，概念的東西形象化，進(jìn)而是邏輯思維的發(fā)展。這樣也就有利于多方面地發(fā)展學(xué)生的思維能力，充分發(fā)揮人腦的潛力。

美育被明確地列入教育大綱，標(biāo)志著我國社會主義教育思想的重大發(fā)展和社會主義教育制度的進(jìn)一步完善。美術(shù)課的目的不是把所有學(xué)生培養(yǎng)成藝術(shù)創(chuàng)作家，但是對于提高學(xué)生的審美文化素質(zhì)、發(fā)展創(chuàng)造性思維，陶治其情操，起著積極的作用。