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美術興趣小組是課堂教學的補充和延伸，與課堂教學相比更具靈活性、可塑性，學生非常樂意參加。要辦好美術興趣小組，教師必須根據學校的具體情況有計劃、有目的地展開，重視教學質量，善于調動學生的極積性，使美術興趣小組活動成為學生學習藝術的樂園。那么如何有效地開展初中美術興趣小組活動？經過幾年的實踐和探索，筆者認為應注意以下幾點：
一、健全組織是有效開展興趣小組活動的保障
參加的成員由學生憑自己個人的興趣愛好自愿選擇，學校和指導教師不能硬性規定和強迫，也不宜用擇優錄取的辦法。某些學生因好奇而選擇了美術興趣小組，可能與他自己個人的素質、性格和能力不相符，這往往是由于這些學生對該小組的內容和特點不了解而造成的，也可能是因為他并沒有一個明確的興趣愛好而隨意選擇的。對于這些學生，則需要教師幫助他們對該組有一個明確的認識，讓他們在活動中培養興趣愛好。
二、選擇豐富多彩的教學內容是有效開展興趣小組活動的動力
在美術興趣小組的教學內容里，要安排國畫、紙藝、版畫等課程，單一的畫畫訓練，不能滿足興趣小組學生的要求。不同的畫種所帶來的感受是截然不同的：國畫、高麗宣裝飾畫能讓學生了解中國本土藝術，了解紙、墨、筆、硯；紙藝、版畫可以鍛煉學生的空間思維及動手能力。涉及更多的畫種、積累更多的創作經驗對學生的藝術發展是有好處的。
三、選擇豐富多樣的教學方法是有效開展活動的基礎
在興趣小組的教學上，我們可以參照或遵循課堂教學的很多模式，但更要注重學生的個性。在興趣小組里，學生和教師關系融洽，才能在教學內容上激起共同的興趣。
要充分讓學生主動去學習，大膽去實踐，動手去制作，讓他們在這個實踐活動過程中接受實際鍛煉，培養和發揮他們的創造能力和聰明才智。指導教師只是組織者，只在知識和技術上起指導作用。
1、通過開展美術合作交流活動，提高學生美術學習的興趣。參加美術組活動的人數與其它門類的組員人數相比可以說是比較多的，所以要分幾個班進行教學，相同水平、相同進度的美術組員為一個組。但是他們的輔導老師卻不相同，繪畫的方法與風格也不相似。為了加強學員之間的交流與合作，共同探討繪畫的方法，提高繪畫的水平，我們在美術教學活動中，可經常開展一些豐富多彩的美術合作交流活動。
2、通過豐富多樣的教學形式，使學生掌握一定的美術知識和繪畫技能技巧。如果采用傳統的美術教學模式，就會與美術課堂教學相近，教師先講，然后學生練習，整個教學過程缺少美術活動應有的趣味性、活動性。所以我們依據《美術教學大綱》，在美術興趣小組活動中將有趣的、學生感興趣的美術活動與比較專業的美術技能訓練相結合，將活動貫穿于教學過程之中，使美術教學活動充滿了輕松活潑的氣氛，使我們的教學活動充滿了樂趣。
3、通過各種形式的美術競賽活動，為學生搭建展示才華的舞臺。如每學期期末的美術展覽、每次活動的作品展覽、現場的書畫表演等，通過這些展示活動讓學生從中獲得成功感、樹立自信心。各種美術活動要盡量做到形式多樣、內容各異，并且要縮短活動的周期，多為學生提供展示的機會。
4、通過組織開展綜合實踐活動，增加學生社會實踐的機會。綜合實踐活動能讓學生走出教室、走入社會，增加學生參與社會實踐的機會，從而開闊學生的視野、豐富學生認識社會的經驗。比如，我們組織的田野風景寫生與愛家鄉教育相結合，讓學生通過寫生了解家鄉的歷史，達到了更加熱愛自己家鄉的教育目的。通過這些活動提高了學生的繪畫水平與學習興趣，增強了他們熱愛祖國、熱愛家鄉的感情。
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一、因材施教，有針對性地培養
1、根據學生不同性格進行施教
學生的性格存在差異，需針對不同性格的主要特點采取不同的措施。如對自卑性格的學生要多鼓勵，增強其自信心。對傲氣凌人性格的學生要指出其存在的突出問題，使其看到自己的不足：對怯懦性格的學生，要著重訓練其大膽與果斷。比如：唐雯貞卻是個比較高傲的人，但每次畫畫總是程咬金三把斧，開始畫得很好，到后來就越畫越亂，針對她的這種情況，我總是盡量地給她挑缺點，使她認識到自己還存在很多不足的地方。而學生何草是個很自卑的學生，其實，她畫畫得很好，我就不斷鼓勵她，每次與她講評作業的時候，我總是小心跟她講，盡量多指出一些優點，然后再說不足，“如果你這樣畫會更好一些。”在我的耐心教育指導下，唐雯貞也改變了以前的高傲態度，以平常心認真、仔細的畫畫；何草很快地消除了自卑心里，繪畫也大膽果斷起來。
2、要培養學生吃苦耐勞精神
我國著名數學家華羅庚說：“勤能補拙是良訓，一分辛苦一分才”。任何人想取得成功的創造，須首先樹立勇于吃苦的精神。在教學中，要不斷強調學生要深入生活，多畫、多記、多觀察，在頭腦中積累素材。同時，幫助學生明確學習目標，樹立遠大理想。有了理想才有動力，學習起來才能吃苦。如：一到夏天，我校的畫室由于矮小，學校窮，沒有電風扇，所以感到特別的熱，坐著不動也直冒汗，加上晚上蚊子多，我只有不斷鼓勵學生：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”，逆境磨練意志，一定要昂首挺胸，克服一切困難，爭取最后勝利。在我的鼓勵下，學生沒有一個叫苦叫累，都能堅持努力學習，一畫就是一個課外活動或者一個晚自習。
3、制定學習目標，開發學生智力
美術興趣的學生不僅要有美術欣賞能力，更是要有正確的繪畫所具有的智慧和能力。實踐證明，只有發展智力，才能從根本上提高美術學習質量，只有通過學習美術，學習中的觀察、思維、記憶、想象和創造，才能促進美術學生中的智力開發。
（1）觀察記憶力：在美術學習中，培養學生敏銳的觀察力就能迅速發現事物的基本特征、本質屬性，就能找出事物間的差別，把復雜的事物歸納概括出來。在教學中，我通過讓學生靜物寫生，引導學生觀察、比較靜物的形體結構，及各靜物之間的形體比例、色彩，培養學生的敏銳的觀察能力。
（2）分析理解能力：教會學生能運用所學知識如：構圖、比例、結構、透視、明暗、虛實、色彩等的規律性和邏輯性進行理解分析。在教學中,我經常引導學生運用所學知識進行啟發性的思考,比如我看學生的畫面構圖,我會引導學生回憶構圖的含義,構圖的要素,構圖形式,然后結合學生本人的畫面進行逐一分析,那些地方應該如何做才能更為合適和均衡,分析之后在拿一張早幾天的作業進行再分析和再理解，這樣學生懂得應該怎樣去分析理解畫面的構圖了。
（3）思維和創造能力：良好的思維能力能使美術學習具有目的性、計劃性、自覺性，充分發揮學習者的個性和創造潛能。在寫生過程中,我要求學生從大自然中攝取自己所需要的素材,并運用不同材料媒介對自然加以藝術轉化。
4、要合理安排，循序漸進。
初中美術興趣學生的主要奮斗目標是將來可以報考美術院校，成為美術類人才。為了與高中美術專業課程的銜接，借鑒歷年來美術高考科目及學生報考專業來制定教學計劃和教學內容及學習時間。一般來說，七年級以文化學習為主，專業學習安排在課外活動時間進行，學習內容以靜物結構素描為主；八年級上期時間緊張一些，每周除了課外活動時間外還安排兩個晚自習時間學習美術，學習內容以明暗調子的靜物素描和石膏頭像為主，還增加速寫課；八年級下期則每周安排四個課外活動時間，學習內容以靜物色彩為主，速寫從不間斷；九年級上期就安排周一至周五的課外活動時間，學習內容以人物頭像為主，下期學習色彩臨摹。
5、作業講評，取長補短。
在教學過程中，堅持作業講評是非常重要的一個環節，在教學中，學生的課業體現了學生的美術表現水平和欣賞能力。教師可以每次選出部分優秀作業和部分較差作業進行學生自評和互評、集中對比講評，不管優秀生還是希望生都能獲得很大收獲，優秀生除了優點外，可能存在希望生沒有的缺點，而希望生除了缺點之外同樣也還有優秀生所具有的優點，通過作業集中講評，優秀生與希望生相互取長補短，共同提高，起到很好的教學效果。
6、做好學生的成長檔案記錄和追蹤記錄，課業考核；及時了解學生學習動向，適時幫助后進學生，解決學生心里不安定因素，同時做好培優工作。比如：一般來說，美術興趣學生的數學或英語水平都相對比較差，每次考試不及格的多，針對這情況，教師也可以主動向數學或英語教師反映情況，為學生補習安排好時間。要求學生每周完成興趣題，每周一統一檢查完成情況。
二、重視教學過程，改善教學方法
1、傳統的美術教學主要是以傳授知識、訓練技能為基本方式，學生只能被動接受，這對于學生創新精神的激發和實踐能力的培養非常不利。根據初中美術新課程標準改革的實施要求，應當采用自主學習、合作學習、探究學習相結合的教學方法，增加學習活動的實踐性和社會性，發展學生的感受能力、培養美育情趣，使藝術教育真正有利于提高學生的綜合素質和綜合能力，在時間和空間上得以拓展開來。比如畫梨子,我讓學生按照光照的原理分析梨子三大面的受光情況,由此比較畫出來的各種效果,總結繪畫的理解經驗。通過這種自主、合作、探究的學習來解決繪畫問題。
2、采用鼓勵式教育。
現代美術教育家伊頓說：“教育是一種勇敢者的探險——尤其是藝術教育，因為它涉及到人類的精神創造。”可見，創造性思維的培養是藝術教育的一個重要目標。因此，教師要十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。在教學中可以采用“少批評，多表揚”的原則，盡量地多找出學生的優點，多肯定學生具創造性的一面，使學生感到有自信，不要隨意扼殺學生作品里所體現的與眾不同的東西，因為美術不同于某道幾何題只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度去欣賞和評價，教師不能總是按自己的畫法去要求學生。齊白石老先生說過：“學我者生，似我者死”。說的就是要有自己創造出來的東西，不能依葫蘆畫瓢，死搬硬套，否則，就沒有生命力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都是有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。這樣才能激起學生的學習興趣，使其具備主動積極學習的心態，產生執著的探索精神。在輔導學生過程中，老師經常用的話是：“畫得好，大效果好，感覺真好！有進步”。
3、 激發學生學習美術的興趣，提高教學質量。
子曰：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”孔子這句話為我們揭示了一個怎樣才能取得好的學習效果的秘密，那就是對學習的熱愛。可見，興趣是學習美術的基本動力。在教學中，不能以應試教育為最終目的，要降低學科知識和技能的難度和要求，使課程內容與不同年齡段學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方法，激發學生學習美術的興趣。如：在我的教學中，除繪畫訓練外，還帶領學生畫卡通畫、拼貼畫、剪紙、編織壁掛。這樣，豐富了學生學習內容，也激起了學生學習美術的興趣。而且，要將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，使學生在實踐生活中領悟美術的獨特價值，從學以致用的角度激發學習動力，努力追求生活的藝術化。俗話說：雖然不會唱戲，但會看戲。就是說雖然自己畫不出，但要懂得什么是畫的好，什么是畫不好。所以在教學當中，還要經常引導學生欣賞一些優秀的美術作品，經常從網站上下載或者用DVD放一些美術學院教授的講課錄像，提高學生的欣賞能力，使美術教育與人文學科和時代內容相融合。
三、樹立榜樣，共同進步。
在課堂教學中，由于學生的接受能力不同，有些學生的欣賞水平和技術能力達不到一定的水平，而身邊的同學不僅學習努力，而且成績也好，他們看在眼里，記在心里。學生在初中階段好勝心里較強，在榜樣的激勵下，他們能充分利用課余時間反復修改自己作品中的不足之處，或請教畫得好的同學幫忙講解、修改，而畫得好的同學當然不會讓別的同學趕上他，他們也在不斷地努力往前沖。這樣形成了你追我趕的學習風氣。這樣整個教學氛圍活躍起來，使群體振奮，共同進步。同時還可采用手拉手，一幫一活動，指定每一位優秀生帶一位希望生。而優秀生在幫助希望生的同時，自己的畫畫思路隨著也得到了理清和加強，既幫了同學也發展了自己。
四、以情動人，激發求知欲
一般來說，大部分學生對學科的學習態度由師生關系決定，學生不喜歡的老師，則他也不喜歡此老師任教的科目。反之，學生喜歡的老師，他肯定也喜歡他的課。所以，教師要以身作則，以自己的人格魅力感動學生，關心和愛護學生，使自己成為學生的良師益友，從而使學生親近自己所教學科。比如，每次上課，我是第一個到畫室，然后又是最后一個離開畫室，學生很佩服，當然也從來不遲到，也不早退。在生活上，我與學生是好朋友，我有好吃的東西分一些給學生吃，學生有病我給他們拿藥，學生有好東西會留點給我，從而營造了一種互相友好、互相尊重的和諧關系。
參考文獻：
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一、運用媒體演示法引領學生進入藝術海洋
現代化的教學媒體可以為美術教學工作提供極大的幫助，過去受教學條件限制，教師無法在課堂上演示更多的藝術精品，即使出示了一些投影，演示效果也不夠理想，現在有了多媒體手段的輔助，這一瓶頸因素得到了有效突破。例如在《中國古代雕塑欣賞》教學中，筆者運用多媒體課件向學生展示了我國不同朝代、不同地區優秀的雕塑作品，鼠標輕輕一點各種信息應有盡有，而且多媒體的演示效果更加逼真，讓學生在信息手段的帶領下進入到藝術的海洋。有了多媒體的形象演示，筆者帶領學生進行古代雕塑作品的藝術特點分析，學習氛圍更加熱烈。由此可見，媒體演示方法是開展初中美術教學一項非常必要和重要的輔助路徑，教師要重視結合教學內容，補充豐富的美術作品影視資料，讓學生更多地接觸藝術，進入到藝術的意境之中，這對提高學生美術素養具有非常重要的意義。
二、運用資料搜集法打造生動豐滿美術課堂
美術教學需要的信息量較多，有時一個知識點會牽扯到諸多的信息，教師要加大課堂信息量，既要提高課前精心準備的程度，在教案中有所體現，同時更重要的是要求學生要積極參與到課前準備之中，搜集各種資料獲得與教學內容相關的信息，在課堂教學中能夠更好地配合教師開展教學。例如在《端午節》教學中，筆者事先要求學生搜集了各地區在端午節方面的習俗，課前搜集并整理出來，在課堂上進行交流。學生所搜集的信息五花八門，有各地區的不同方面的，如賽龍舟、包粽子等等。有了這些課前搜集的資料作為基礎，筆者接下來帶領學生進入到課堂教學之中，師生動手共同制作有關端午節的一些紀念品。正因為有了課前的資料搜集，學生對端午節的來源意義有了深刻的理解，在接下來進行動手創作的過程中，能夠有效將其主旨意義和情感思想融入到作品的設計與制作之中，給予了美術作品更多的靈性與靈魂。
三、運用實踐操作法激發學生投入參與興趣
美術教學具有較強的動手操作能力，無論是素描、水彩、國畫還是具體的手工操作，學生在美術學習活動中擁有了更多的參與空間，廣大教師要給予學生更多的機會，讓他們在實踐操作之中提高學習興趣，更加投入到美術學習活動之中。筆者在這一方面避免紙上談兵，讓學生動手操作并盡可能創造更好的條件，讓學生提高實踐操作的感知效果。例如在《當一回蔡倫》教學中，為了幫助學生直觀了解造紙術的步驟，筆者在課前要求學生自行搜集相關的信息，在課堂進行了分析講解和多媒體課件演示之后，課外組織學生進行實踐操作，選擇與古代造紙術相類似的原料，運用相同的工藝，讓學生自己動手看能否生產出紙張來。這樣的實踐操作活動讓學生充滿了興趣，學生真的造成了所謂的紙張，雖然看似較厚也非常粗糙，但畢竟是學生按照蔡倫造紙的方法步驟以及運用類似的原料所生產出來的紙張，這也是學生學以致用的生動表現，較好地體現了對學生的能力培養作用。有了課后的實踐操作進行補充，學生對課堂學習的相關知識點和操作技能感悟更加深刻，理解也更為全面。
四、運用角色反串法鼓勵學生勇于表達觀點
美術教學既要培養學生美的欣賞能力，還要培養他們發現美、創造美的能力，這就要求學生在生活中善于觀察、勇于表達。讓學生通過角色反串的方法走上講臺，代替教師進行一些作品的講解，引導大家一起探討分析，這既可以活躍美術教學氛圍，也可以培養學生分析能力、組織能力與表達能力。筆者在這一方面進行了初步的分析，例如《生活中的標志》教學中，筆者要求學生代替教師進行講解，分析生活中有著哪些常用的標志，每一種標志具有什么樣的含義，我們可以動手制作哪些標志更好地方便生活。這樣的角色反串為學生展示自我、勇于探究提供了一個較好的平臺，大家在這樣的氛圍中開展學習研究，氣氛更融洽，積極性也更高。這一教學模式剛開始運用時，要指定學生事先進行精心準備，逐步轉變到隨機抽取學生上臺進行領學表達，讓每一位學生都有參與的機會，這對提高學生美術綜合能力具有非常重要的意義。
五、運用興趣活動法延伸拓展美術教學空間
美術教學既要抓住課堂，也要重視課外。許多學生對美術懷著濃厚的興趣，或是有著較高的稟賦，完全局限于課堂無法滿足學生的需求。對此，教師要充分拓展空間，在課外通過興趣小組活動、專門培養活動等一系列行之有效的方式，讓美術教學空間得到拓展，促進學生更加全面的成長。在興趣小組方面，筆者鼓勵有興趣的學生報名參加和美術相關的興趣小組，無論是書法、繪畫類，還是動手操作手工類，只要學生感興趣都可以為他們創造良好的條件。筆者在任教的班級先后組織了多個興趣小組，有些興趣小組跨班級以年級為單位組建，在課外給予學生一些技巧方法的指導，讓學生在課外的豐富活動中提高了美術技能，拓展了美術視野，受到了美的熏陶，有助于學生提高美術學習興趣。另外，筆者還針對美術興趣濃厚、美術稟賦較好的學生制定了量身定做的計劃，開展專題培養，為這些學生未來能夠從事美術專業研究夯實基礎。
綜上所述，初中美術教學中，廣大教師一定要重視多樣化教法的研究，要不拘一格汲取先進經驗，與自身教學實際緊密融合起來，在教學改革與創新中全面提升教學成效。
【參考文獻】
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一、正確認識課外活動的積極意義
開展初中美術課外活動，首先要在思想上正確認識這一活動的重要性，將課外活動的設計與組織統籌安排到教學活動之中。
1.課外活動是美術課堂的有效延伸
美術課堂教學的時間是有限的，教學目標任務并不一定能夠在課堂上全面實現，將課外活動作為美術教學的一個重要組成部分，可以較好地拉長美術課堂，讓一些重點、難點內容在課外進行鞏固和提升，對補充課堂教學起到了積極的作用。
2.課外活動能夠滿足學生的興趣愛好
許多初中生對美術有著濃厚的興趣，但課堂教學的時間非常有限。為了滿足學生的興趣愛好，教師應當積極開辟陣地對學生進行更多美術方面的教育。課外活動正是這一背景下最為有效的載體，可以靈活機動地安排活動時間和活動內容，能夠根據學生的美術興趣愛好開展活動。
3.課外活動可以促進學生的綜合素質提升
美術教學承擔著培養學生審美情趣、提高鑒賞能力以及動手創造能力等方面的任務。除了在課堂上開展教學引導，教師還可借助課外活動的空間和資源，強化對學生的能力素質培養。將課外活動的作用充分發揮出來，可以有效地促進學生美術綜合素質的快速提升。
二、立足學科和W生特點，科學高效開展美術課外活動
設計、組織和開展好美術課外活動，是一門藝術，也是一門學問，廣大初中美術教師應當立足美術學科的特點，充分研究學生思想、能力等方面的狀況，有效地發揮好這一活動的作用。
1.設計環節統籌兼顧，將課外活動納入美術整體教學體系
為了更好地發揮好課外活動對美術教學的促進作用，筆者在教學中從課外活動的內容、目標以及時間等方面都進行了統籌考慮，使活動內容與教學進度一致，和學生的美術能力基礎吻合，在時間安排上兼顧到在校作息時間，在目標要求上主要服從于學生美術素養的提升。將課外活動與美術整體教學融合起來，可以為課外活動發揮導向作用，保證課外活動不偏離學生培養這一主要目標，避免出現娛樂化的傾向。
2.緊密結合教材內容，體現教學重點、難點在課外的有效鞏固
初中生在美術學習中不僅要提高藝術鑒賞能力，還要增強動手操作能力。這些方面都是教學的難點。筆者向學生提供了各種類型美術作品的圖像資料，帶領學生從造型、色彩、主題等不同角度對藝術作品進行分析，培養學生的鑒賞能力，實現了觸類旁通、舉一反三的效果。美術課外活動的組織要和美術教材緊密結合起來，將學生認為的重點、難點作為活動的重點，通過課外活動幫助學生突破這些方面，能夠對美術課堂教學起到較好的補充和鞏固作用。
3.根據學生興趣愛好，讓學生在動手操作中熱愛美術學習
初中生在美術學習中的興趣愛好要充分保護。教師在課外活動方面要創造條件為學生服務，既可以通過開展興趣小組活動來培養學生的美術學習愛好，也可以組織專題研究提高學生對美術學科的興趣。筆者在教學中先后組織了篆刻、素描、國畫、設計等興趣小組，教給學生一些基礎性的知識與技能，培養學生對美術方面的興趣愛好，讓學生在美術學習中更加興趣盎然。筆者還鼓勵學生對教材中的一些內容進行實踐操作，如模仿蔡倫造紙的程序自己嘗試造紙等，這樣，可以體現美術學科的趣味性。
4.量身定做培養計劃，為美術特長學生專業發展創造條件
初中生當中有許多美術天賦較好，教師要善于發掘，將學生的專業特長培養作為重中之重。筆者在發現這類學生之后，為他們量身定做專門的培養計劃，對有志于未來從事美術專業的學生，聯合家庭以及校外專業機構對學生進行強化專業技能訓練；對其他學生有意識地提高美術學習的要求，讓他們奠定扎實的美術功底。
綜上所述，初中美術教師應當高度重視課外活動的作用，精心設計和組織，將其對學生美術綜合素養提升的促進功能充分發揮出來。
參考文獻：
[1]龔嗣炎.中小學怎樣開展課外美術
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九年義務教育全日制初級中學美術教學大綱中提到，興趣是學習美術的基本動因之一。科學家愛因斯坦也說過“：興趣是最好的老師”。激發學生學習美術的興趣，對于學生在對事物的觀察力、創造力，想象力，以及完善人格培養方面起到極其重要的作用。因此，作為美術教師，在實際的教學過程中，應想方設法運用有效的教學手段，激發學生的學習興趣，調動學生的學習熱情，營造和諧有趣的課堂氛圍，提高教學質量。那么，如何才能培養學生的學習興趣呢？本文中筆者做了以下一些嘗試。
一、了解學生，培養學習興趣
興趣是學生學習的動力，教師要培養學生的學習興趣，首先要了解學生，注重因材施教，尊重學生的個性發展，接受他們的不同興趣，承認他們掌握知識能力的不同。每個學生所處的家庭背景不同，能力水平不同，教師應給學生足夠的尊重和鼓勵，激發學生的學習興趣。比如在初一人物線造型的美術課上，當有老師要求作業畫女同學頭像時，總會有個別學生提出要畫男同學，有的還要畫自己的爸爸，有的甚至要畫只小熊貓。我們分析一下這些學生的想法，要求畫男同學的可能覺得自己能畫的更好；要求畫自己爸爸的是因為他最熟悉，能畫象；要求畫熊貓的同學可能是因為不自信，怕自己畫不好人頭像而要畫自己拿手的。如果這時教師大怒，以不按老師要求做作業和無理擾亂課堂批評的話，就使學生的繪畫熱情受到挫傷。因而應該給他們創作自由，讓學生從興趣開始，可以先畫自己喜歡的，興趣往往會產生“階段性”的成果，我們要把握好學生所取得的成績，及時的給予表揚和肯定，再畫教師布置的作業，使學生乘勝進步。教師只有了解學生心理，正確的引導，才能培養其興趣，提高創新能力。
二、利用多媒體設備，激發學生興趣
美術是視覺藝術，需要通過視覺來獲取信息，這就必須強化直觀教學。傳統的教學方法常常使教學陷于枯燥乏味，如將現代化的電化教學手段引入美術課堂，使教學媒體多樣化，就可以調動學生的視覺、聽覺來參與感知，激發學生的學習興趣，有助于實施愉快教學，增強教學效果。學生興趣與課堂教學方法密切相關，美術教育要靠得當的教學方法去完成。所以要根據教材，不同的內容采取不同的教學方法來活躍課堂，培養學生興趣。因此運用現有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料，如掛圖、畫冊、錄象、幻燈、光碟等，讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生，激發學生興趣。通過生動豐富的素材資料，將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量作品欣賞，教學示范，才能使學生增加感性的認識，才能激發學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中，才能提高自己的創造能力。這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能，就能收到最佳學習效果，充分發揮課堂活躍的優勢作用。同時又培養了學生的觀察能力、思維能力、構圖能力。
三、鼓勵動手操作，促進學習興趣
在美術課堂教學中，教師應為學生創造自主探究與合作交流的學習環境，讓學生有充分的空間去實踐，去動手操作，經歷實踐與再創造的過程。美術教材中很多內容都為學生動手操作創造了有利條件，教師應充分利用這些有利條件激發、調動學生的興趣。例如：每年9月10日教師節，學生們給老師送賀卡表示敬意。我就在教師節前，設計了一節手工制作課，讓學生自己制作賀卡。課前要求學生準備剪刀、卡紙等工具材料。一上課先讓學生說出自己的意圖，如：喜歡什么風格的，平面型、雙面型還是立體型的？喜歡什么圖案，卡通的還是風景的？從個人興趣出發，目的是做出獨特的個性卡片。接著交代注意事項，如：構思立體結構時，切開后起支架作用的形不能設計的太纖細，要使之具有穩固性，切開部分的長度要適合賀卡直立后傾斜的角度。插口的寬度大小要合適，如何把握好輕重等等。整節課學生們每個人都以極大的熱情制作著。一切都是那么自然，那么順理成章，也極具人性化。
四、組織學習活動，提高學習興趣
美術興趣小組是課堂教學的補充和延伸，與課堂教學相比更具靈活性、可塑性，學生非常樂意參加。教師應堅持開展美術興趣小組活動，并把小組學習活動看成是學校教育的重要組成部分，利用課余時間將學生組織起來，進行技能、技巧訓練，讓他們各盡所能，發揮自己的特長，比如一下幾方面的訓練：練鋼筆字、毛筆字；素描、簡筆畫、手工制作，使小組活動開展得生動、活潑、豐富。素描主要是進行造型能力的訓練，輔導學生寫生石膏，以便提高學生的造型能力，再輔導學生靜物寫生素描。開展簡筆畫活動，這是為了讓學生提高美術素養的一個好辦法，也就是感受美，欣賞美的過程。手工制作培養學生的形象思維能力和立體造型能力，激發學生的創造興趣，也為今后培養美術人才起著積極推動的作用。
五、建立多元的評價，鞏固學習興趣
由于應試教育體系的影響，評價學生好壞的唯一標準就是分數。美術與其他學科不同，沒有固定的標準答案，美術考試成績在很大程度上依賴于老師的主觀臆斷，對于分數低的學生就會產生厭學，興趣下降，因此建立多元的評價系統十分必要。隨著新課改的不斷深入，初中美術老師在對學生進行評價時，不但要看學生的考試成績，還要觀察學生平時的學習過程及其作畫思路、創新想法，善于激發學生智慧潛能，使其正視自我、樹立信心，身心和諧發展。美術老師要打破一個標準的常規，重視學生的創作個性，對學生新奇的想法觀點給予肯定鼓勵，激勵學生大膽想象。
總之，利用好“激趣手段”，我們就能很好地引發學生美術的學習興趣，把意志慢慢提升到情（趣，把學生的學習興趣都引發出來，讓他們主動地去學，我們的美術教學就更容易的開展了，取的效果也就更明顯了，從而為培育更多的美術人才做出自己應有的貢獻。
參考文獻：
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二、問題形成的原因調查分析結果
1.各學校的重視程度不一
在農村各學校中，部分學校的領導、教師重視程度較高，學校配有專業的美術教師，各種美術活動持續深入開展，每年參加各類美術競賽的成績驕人，學生的美術素質較好地帶動其綜合素質的提高，而其他農村學校與此相比則有較大差距。
2.師資不均衡
有些學校領導往往也很重視美術課，但由于師資配備不平衡，一般美術課都由其它學科教師代課，授課內容比較隨意，不按大綱、課標要求上課。美術教師的專業水平、專業喜好、敬業程度不同，教學效果當然不同。時間一長，差距就拉大了。
3.學生自身素質的差異
由于學生自身素質的差異，同一班級在同樣的教學、學習條件下也會形成一定差異。有些學生天生愛好美術，在自身興趣的激發和教師的正確引導下，美術素養自然會提高很快；而有些學生或受社會大環境的制約影響，認為學好數、理、化才是重要的，美術課程作用不大，再加上缺乏一定的興趣愛好，存在差異也就不足為奇了。
三、解決問題的對策與建議
對于初中階段學生客觀存在的差異，高中美術學科教學中，教師應積極采取措施，針對性地對這一問題進行解決，有計劃、有措施地進行美術學科教學。
1.注重系統的美術技能訓練
初中美術教學，特別是一些師資薄弱的學校無法對學生進行系統的美術技能訓練，這些學校的美術教學只注意培養學生的想象力和多向思維能力，學科教學往往容易多注入表現、抽象、超現實等手法，學生繪畫多姿多彩，說白了就是讓學生隨便畫畫，因而完全忽視技能技巧的培養；而高中美術教學從根本上要使學生有一定的美術素養和中國畫、素描、色彩等技能。根據這一情況，教師可根據教材與教學的需要適當增加一些初中教材以外的技能常識方面的知識講授，盡量填平存在的無形的“溝”。這樣做，可增強初中美術教學與高中美術教學的連貫性，同時對基礎薄弱的學生進行“補課”。但有一個值得注意的問題，就是不能因此而扼殺學生的自主創新能力。對普通高中學生的教學畢竟不是美術專業訓練，美術教學的目的是為了促進學生綜合素質的發展。
2.美術教學薄弱學校的欣賞課問題尤為突出
高中美術教學中更應注意通過美術欣賞教學激發與培養學生對美術的興趣愛好。在學生掌握美術欣賞方法與欣賞程序的同時，增加美術技能、技法的介紹，這樣既能培養學生健康的審美價值、審美情趣，同時又能鼓勵學生有自己的審美選擇，提高學生的觀察力、感受力，為學生動手能力打下良好的基礎。
3.適度開發，補充內容
美術學科教學中可適當自主開發一些教學內容，這些內容可據初中美術教材為依托，選擇一些既復習初中部分知識，又具過渡性的內容進行教學。例如，教高一學生欣賞中國畫時，可穿插中國畫用線、用墨的方法和技能的教學，使學生更深入地了解我國的傳統文化。
4.因材施教是重要的教學原則
教師要從學生的個別差異出發，在課堂教學以及課外、輔導中對基礎較薄弱的學生進行“特殊”輔導，讓這些學生能與大家共同進步，不至于對美術失去興趣，或讓作業成為負擔。
5.開發課外教學資源
①美術教學活動不僅僅是課堂的教學，也應注重挖掘學生的自學能力與學生自主開發新的學習資源的能力，以提高學生的審美素質。學校圖書室是學生在校內可利用的主要資源。②參觀校內、校外的美術品展示場所，在校內多組織畫展、手工作品展，教師可以組織學生欣賞，讓學生欣賞的同時，講解技法。
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是呀，我也非常懷念我們在一起共同成長的日子。他們初中即將畢業，升入更高的學校生活、學習。初中生活給他們留下了許多動人、美好的時刻，而在她的心里，我們在一起學習專業時，是她最值得懷念和表現的地方，我作為他們的專業輔導老師，感到欣慰。
從事初中美術教學工作十幾年，特別是近幾年來我一直從事畢業班特長生的專業輔導工作，我發現初中生對于美術課的興趣有這樣的規律，初一學生帶著對初中生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、素描等。到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，同室的教師經常因課堂上，有個別學生搗亂而無法將課堂進行到底，還生了一肚子的氣，回到辦公室發牢騷。到了初三，有些學校則取消美術課，即使是開齊課程是學校美術課在學生看來，它無異于是一節自由課，沒有了任何的主動性、積極性和意愿性，使教師很難駕馭課堂教學，這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有還存在很多的問題。
一、家長對素質教育的排斥對學生產生了極其重要的影響。
升入初中后，家長對孩子努力學習文化課的要求也越來越高，許多家長認為，愛好、興趣諸如音體美之流，在小學階段就應該畫上句號了。參加美術、音樂等愛好特長班的學生，是小學生干的事，升入初中后，要以學習為主，什么素質教育，全部丟到十萬八千里，與我們孩子無關。在專業教師的動員下，許多好苗子在初一時還能勉強參與，但等到升入初二，就怎么也不參加了，到了初三，就更不可能了，專業教師舍不得，幾次動員，學生都以：“家長不同意，怕耽誤學習！”而委婉拒絕，致使很多有美術潛能的學生得不到進一步提高發展，專業老師無可奈何，只有暗暗遺憾。在這種情況下，美術課堂教學也由此可想，會出現什么狀態，教師在努力的引導學生掌握更多的美術知識，一部分學生能夠積極參與美術活動，但也有一部分明目張膽的做其他科的作業，專業教師找他談心，人家學生開口就說：“我又不學美術”。
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（1）美術教育能通過審美教育來提升學生對一切美好事物的感受能力、藝術創造力和鑒賞力，從而進一步提高廣大學生的文化素養。美術能鼓舞他們改造世界，去創造美好的生活。如今的他們正在向青年過渡，心理、生理處于發育階段，求知欲強、可塑性大，此刻對他們進行審美教育能促使他們在生活中不斷發現美、追求美、創造美。
（2）初中美術課堂通過對學生進行審美教育，幫助學生養成健康的思想品德，并有效地促進其智力的良好發展。審美教育教會了學生對真善美、假惡丑的辨別，正確地引導他們保持心理健康，保持樂觀向上的生活態度，各種豐富多彩的繪畫語言同時也能培養他們的觀察、記憶、創造力，進一步輔助他們的智力發育。
（3）為孩子們未來的社會工作打下堅實的基礎。隨著社會發展，物質生活愈來愈好，人們對美的要求也發生了天翻地覆的變化，美術起到越來越重要的作用。譬如，要蓋一棟大樓，要考慮到外觀、造型、顏色搭配、裝潢、布局等，完全離不開美術。還有很多產品都是靠精美的包裝來吸引消費者，這就要求新穎的設計、優雅的款式。
2.美術教育的現狀及存在的問題
（1）現狀。多年從事初中美術教育的我，發現學生在美術方面的興趣有這樣一個規律：初一時帶著對美術課的好奇，興趣還算濃厚，都能積極主動地參加美術興趣小組組織的活動，構思出來的作品種類也還新穎獨特；初二開始就出現了學生不準備材料、不帶課本的情況；到了初三，由于課時比較緊，老師學生都很懈怠。這樣看來它無異于自由課，完全失去了開設這門課的初衷。
（2）存在的問題。我們是從傳統的美術教育過渡來的，還沒有完全適應新形勢下的教學。眾所周知，傳統的美術課在教學方面只重視專業知識傳授和技能培養，把美術教育僅僅局限在狹隘有限的書本知識上，脫離了現實，在這種情況下，我感覺不僅很難培養出具有創新精神的學生，還可能泯滅學生對美術課的學習興趣，最終阻礙我們教學任務的正常進行，也誤了孩子們的一生。
3.解決辦法
（1）美術學習要從以學習單純的技能為目的提升到以學習美術文化為目的的層面。我們的美術教學需要加入一定的文化氛圍來增加其內涵，使得學生通過學習美術來加深對歷史的了解，提升藝術鑒賞力，從而樹立起正確的價值觀和很好的人文精神。
（2）加強教師與學生的雙邊關系，既要重視教師的教，也得重視學生的學。從而確保學生在學習中的主體地位，同時也要關注師生間情感上的交流。
（3）鼓勵學生進行美術教育綜合性探究與學習，讓他們將美術與生活經驗進行緊密巧妙的聯系，爭取培養他們的綜合思維、實地探究的技巧和能力。
4.對未來教學的展望
作為老師的我們有責任并且必須來一次徹底的變革，以促使學生成為學習真正的主力軍，自己學會發現問題，進而自己動手解決所遇到的問題，最好是他們能自主參與學習。美術課是對初中生進行審美教育的主要方式。國家、民族的發展離不開美術，我真心地希望我所帶的班級的學生不僅可以在學習上取得突出的成績，還能輕松地提高自己的素質。俗話說得好：“興趣是最好的老師。”所以我們要加強反思，尋找一種有效的教學方法，力求在教學中不斷地改進、突破教學方式。譬如：①向學生展示教師整理搜集的資料，如畫冊、幻燈片、光碟等。②通過聲音、圖像、音樂等方式刺激學生的神經，最大限度地激起他們潛在的學習興趣。③通過形象有趣的素材，使他們擺脫枯燥乏味的課堂。我個人認為，必須利用大量的作品對學生進行教學示范、放映，才能讓他們對美好的事物得到感性正確的認識。只有這樣，學生才能不斷地在藝術熏陶中提高自己對方方面面的認識。
5.結語
作為老師有責任和義務把美術知識毫無保留地傳授給向往美好的孩子們，因為初中美術教育有助于孩子們規劃美好的人生藍圖，點亮他們的心靈之燈，所以，美術教師做好本職工作，功在當代，利在千秋。
參考文獻：
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1.當前初中美術教育中的主要問題
1.1對初中美術教育的重視度不高，課堂教學效率相對低下
藝術教育能激發個人的內在潛能，促進人的身心健康成長。美術教育可啟發人的愛美、樂善以及求知的本能，健全人格，提高道德素質。初中美術教育近年來隨著素質教育改革已經取得了一定發展，但是因為各方面因素的影響，學生、家長以及學校對初中美術教育的重視度并不是很高。很多學生對待初中美術教育的態度都是敷衍了事，平時仍然以語數外等學習為主，甚至有的學生會將美術課作為娛樂課，這樣自然會導致初中美術教學效率低下。
1.2教學模式比較落后，缺乏教學資源
規范、科學的美學教學是順利開展初中美術教育的重要基礎保障，在課程上加強師生間交流和互動也是活躍課堂氛圍，提高學生學習熱情和主動性的重要措施。但是因為教學觀念落后、教學資源缺乏以及教學信息閉塞等各方面因素的影響，目前實際教學過程中仍然主要采用填鴨式教學模式，只講解基礎的美術知識點以及一些繪畫技巧，并沒有注重師生互動。這樣不利于發揮學生的發散性思維以及空間想象力，也不利于提高初中美術教學效率。部分初中美術教師的教學視野比較狹窄，平時并沒有引導學生將美術和生活、自然有機結合起來，導致美術教學課堂死氣沉沉。
2.提高初中美術教學效率的對策
2.1轉變以往傳統的教學觀念，提高對初中美術教育的重視度
美術課程是陶冶學生高尚情操，提高學生審美，增強學生對自然和生活的熱愛的一門重要課程。其教學質量對于學生的美術文化修養水平以及審美水平會有直接的影響。初中美術教育過程中，教師應采用多種教學方法激發學生的學習興趣，不斷培養和提高學生的美術綜合素養。國家以及學校有必要建立一套完善的知識考核體系，將美術教育也納入考試考核模塊，比如可以添加“美術基本能力測驗”，進而提高教師、家長及學生對初中美術教育的重視度。同時，教師應該從社會人才需求以及素質教育本質等方面向學生以及家長大力宣傳美術教育對于提高人審美情趣、陶冶情操以及綜合素質等各方面的重要作用，進而激發學生學習初中美術的興趣。
2.2積極開展新型的初中美術教育模式，豐富教學資源
美術教育是促進學生綜合素質發展的重要課程，初中美術教育過程應該不斷豐富美術教學資源從而提高美術教育的含金量。教師平時應該以陶冶學生的生活情趣，提高學生審美水平為主要目標從而發展學生的智力，提高學生的自主創新能力。同時，教師應該根據學生的實際情況積極采用多種多樣的教學方法及教學手段，有效提高美術課程教學的層次性以及趣味性，進而有效調動學生的學習積極性和主動性。為此教師應該積極創新人才培養模式以及美術課程內容設置，采用一種層次性、全面性的初中美術課堂教學模式。比如，欣賞《父親》這幅油畫之后，很多學生可能會被油畫中描繪的這種真實、獨特以及細膩的畫面感到震撼。使我們感到這是一個飽經滄桑，卻又永遠對生活充滿希望、期待，有著樂觀精神和堅韌的奮斗力的普通老農民。這種情況下，教師可以鼓勵學生們為自己的父親畫一幅畫像，可以采用漫畫、速寫、水墨、素描以及水彩等多種繪畫技巧，唯一的要求就是必須通過圖畫的方式展現自己父親的形象與內在精神。這種美術教育形式可以引導學生將美術學習和日常生活實際有機結合起來，具有很強的實踐性，不僅有利于激發學生的美術學習熱情，也有利于學生充分發揮出自己的繪畫技巧。
教師平時也可以通過雜志、網絡、圖像、報紙以及視頻等多種途徑整理出更多新穎、靈活的美術教學資源，將美術教育從課堂延伸到課外，能夠和生活實踐以及社會實踐真正聯合起來，有效提高初中美術教學的實用性、靈活性以及真實性。
2.3實現因材施教，尊重學生的個體化差異
每個人都有自己的特點。教師應該結合教材內容，根據學生的實際學習狀況采用“梯度化”教學模式，滿足學生不同層次的美術學習需求，可以最大程度的提高每位學生的能力。比如，對美術能力相對比較差的學生，可以指導進行簡單的臨摹或者模仿繪畫，布置一些繪畫難度相對低的美術作業。對美術能力優秀的學生，可以給某個題材進行美術創作，適時給予一些表達形式、創作方向以及繪畫技巧等方面的指導。其次，組織學生們成立美術興趣小組，到野外寫生，定期設計“黑板報”，從而吸引學生的美術學習興趣。
3.結語
在當前的素質教育模式下，美術教育作為一門基礎的藝術文化課程對于提高學生的藝術審美素質，促進學生的綜合素質發展具有極其重要的現實意義。為此，初中美術教師在實際教學過程中應該積極采用多種多樣的教學方法激發學生的美術學習興趣，有效提高初中美術課堂教學效率。
【參考文獻】
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一、轉變教學觀念，培養學生的美術情趣
1.注重走進學生心靈。在美術教學的進程中，教師要從學生的身心發展出發，經常與學生進行溝通交流，了解學生的所思所想，興趣特長、心理狀況，正確的進行引導激勵，培養學生對美術的認知能力、情感態度，激發學生對美術的興趣，提高他們的創作、應用能力。教學實踐中，我注重走進學生的心靈，給他們創作的自由，讓學生從興趣開始，先畫自己喜歡的，對他們在學習、探究、創作中所取得的成績，及時地給予表揚和肯定，鼓勵學生在原有的基礎上取得更大的進步。
2.注重融洽師生關系。良好的師生關系是一種心與心的交流，眼與眼的感動，加強師生情感方面的溝通交流，營造一種輕松和諧的氛圍，讓學生從老師的微笑里感到關心、愛護、理解和友誼，使學生在愉悅的氣氛中接受美的教育，有利于提高學習的興趣。根據學生的興趣特點和認知規律，努力為學生創造一個輕松愉快，和諧有趣的學習氛圍，使學生感到學習美術是一種享受，一種娛樂，由“被動學”轉變為“主動學”，才能給美術教學帶來新的生機。
3.注重營造教學情景。以興趣為引導，創造性地開展教學活動，通過活躍的思維、新穎的方法，吸引學生的注意力，才能引起學生積極思維，取得好的學習效果。通過組織美術興趣小組開展課外寫生、作品展覽、相互評價等活動，培養學生的觀察能力、思維能力、構圖能力，創作能力，讓學生體會到藝術來源于生活，生活是創作的源泉。使學生在興趣中吸取知識，掌握技能，提高水平。
二、培養學生學習興趣
興趣使人們對事物充滿了好奇，并產生探索求知欲望。對于學生而言，興趣可以增強學生的學習動力。學生學習興趣對于優化教學質量，優化初中美術課堂教學相當重要。教師要重視學生的學習興趣，根據美術本身特點，調動學生學習美術的積極性。
1.利用現代教學設備。現如今課堂不單純只是教師拿著課本講授內容，課堂上也加入了一些輔助設備。最適應當前教育發展趨勢的則是多媒體輔助教學設備。多媒體教學比傳統教學手段更直接，生動形象、省時省力，而且信息內容多。比如，在教學生“近大遠小，近低遠高”這個理念的時候完全可以用多媒體動畫立體形象地展示給學生，不再單純抽象地表述這個概念。教科書中雖然有圖片，或者是教師找來課外書中的圖片展示給學生看，但圖片大小有限，很難讓學生更清晰地了解。
2.豐富美術教學內容。現在的美術在表現手法上受到外界傳媒、視覺研究、信息技術以及各式藝術材料的影響，發生了許多變化。教師要改變過去單純教授學生繪畫技巧的教學模式，要用發展的眼光改變自己的教學方法。教師在研究新的教學思路和教學方法的時候，可以借助豐富的美術材料，改變教學模式，從而讓學生利用美術知識美化自己生活，讓學習與學生生活本身產生聯系，使學生學習熱情高漲。
三、營造輕松愉悅的課堂氛圍
法國哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發。”在初中美術課堂上，教師要盡可能激發學生充分發揮自己想象力、創造力，激發學生的美術靈感。而良好課堂氛圍是基礎，輕松愉悅的課堂氛圍需要教師精心營造。在這種課堂氛圍下，師生之間的互動也會隨之產生，有利于加深師生之間的情感，學生會積極地展示自己，表達自己的觀點看法，展現自己的美術構思。這種輕松的氛圍，在一定程度上也會吸引學生注意力。因為與以往的教學方式不同，學生容易進入學習狀態，這會是一個好的開端。課堂教學中，產生好的課堂效果不能只是單方面的，要靠師生之間的互動交流，要在雙方共同合作下才能實現。有了輕松愉悅的課堂氛圍，學生積極地投入到美術學習中來，同樣是對教師的一種肯定，教師的工作熱情會更加高漲。在課堂中最重要的一點，教師要明確學生是主體。教師引導學生學習，創造好的課堂氛圍，引導學生放下所有顧慮，積極投入到美術學習中。
四、鼓勵學生大膽表現自我
美術課堂中，教師的評價對學生很重要。尤其是在初中美術課堂中，學生處于青春期，教師更要給予學生鼓勵，適時地對學生課堂表現以及學生作品給予評價，進行分析以及鼓勵。
在初中美術課堂中，教師可展示學生的作品，讓學生觀摩其他同學作品的同時參與到課堂互動教學中。比如說，設定美術主題，將學生進行分組合作，再將各組作品放到黑板上進行展示。學生會很積極主動地去做，也會去觀摩其他組同學的作品。此時，教師要及時將各組作品對比評價，講出優缺點，給出鼓勵。首先，課堂上可以轉換角色，讓學生上臺“講課”，改變以往傳統教學模式。學生走上講臺講課，講出自己的見解，創作技巧，把自己的作品展示給同學們。其次，學生評價代替教師評價。學生的美術作業交給學生來進行點評，互相點評，還可以自評，讓學生在討論中學到知識，最后，教師再對學生進行點評。
激勵學生在很大程度上會激發學生創作能力，尤其是對部分美術成績不太好的學生學尤為重要。教師抓住學生的閃光點及時給予肯定，增強學生自信，克服心理障礙，大膽表現自己。這種方法首先會加深學生對自身的信心，其次會加深對美術學習的熱愛。
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一、人教版初中美術教材的課程標準提出具有一定概括性和導向性的內容標準
人教版初中美術教材的課程標準提出具有一定概括性和導向性的內容標準，并提供這些標準可供選擇的教學活動方式建議，可根據實際情況靈活選擇。例如，在八年級第二單元“豐富多彩的現實多種多樣的表現（造型?表現）”中對造型要素進行講解時，可以把學生帶到裝潢精美的住房內去講解這些造型要素：點、線、面、體塊與空間、光與色、質地等，讓學生在現實生活中去體會美學，加深對美學的理解。這樣，充分考慮了教師、學生的需要心理，為教師的教、學生的學給予了更大的發揮空間，充分調動了學生的學習積極性。
二、與舊教材相比，教材能與生活緊密相連
例如，七年級下冊第2課《校園環境標識設計》中，教師可以讓學生在課后走出學校，到公園、展覽館、廣場、街道等場所實地觀察環境標識設計在生活中的具體應用。通過這樣的課后拓展，使美術課教學和生活實踐相結合，進一步激發了學生學習環境標識設計的熱情，培養了學生愛護環境、美化生活的意識。不僅使美術走進了生活，而且將德育寓于美育當中。
三、教材根據美術新課標標準劃分出不同的學習區域
教材根據美術新課標標準劃分出“欣賞?評述”“造型?表現”“設計?應用”“綜合?探索”四個學習區域。教師可根據不同的標準突出授課重點。“欣賞?評述”注重通過感受、欣賞、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。“造型?表現”強調自由表現，大膽創造，外化情感和認識。“設計?應用”既強調創意的形成，又注意活動的功能目的。“綜合?探索”指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。結合《富春山居圖》的欣賞，介紹文人畫產生的歷史及其特點、對中國美術的影響。以欣賞徐渭、陳洪綬和石濤的作品為重點，進一步了解這些注重主觀表現的有創造性的文人畫在豐富和發展傳統美術上的貢獻。結合宋瓷、明清建筑和民間年畫的欣賞，進一步擴展欣賞領域并為樹立更加全面的美術文化觀點奠定基礎。美術欣賞評述的形式多種多樣，可以采用個別學習、小組學習、課堂討論等相結合的方式，重點突出地提高學生的欣賞評述水平，與此同時，力求提高學生興趣。
四、人教版的教材沒有為學生制訂一個必須達到的硬性發展標準
人教版的教材沒有為學生制訂一個必須達到的硬性發展標準，并用一種統一的尺度來衡量學生的發展水平，而是盡量使每個學生積極參與學習，并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展。教師可以為不同層次的學生制訂不同的要求以及獎勵，以激勵學生的積極性。
五、教學過程中的問題
1.美術教育的內容存在一種技術化傾向
美術教育的內容存在一種技術化傾向，即過于強調讓學生獲得美術的知識和技能，重“技巧”輕“審美”，把美術學習視作單純的技術性學習。在美術課上，教師過多地重視糾正學生的明暗、透視等技術化問題，而不追求對美術審美能力的感悟、對創造規律的自由運用，不能做到美術審美能力與美術基礎知識、技能的同步培養。這是我們教育工作者在教學過程中應該注意的地方，重視美術技術的同時，不放松對學生審美能力的培養。
2.學生學習美術的積極性逐漸減退
在初中美術教學實踐中，發現初中生對于美術課的興趣有這樣的規律，初一學生帶著對初中生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三、初四，有些學校則取消美術課，但在學生看來，它無異于是一節自由課。這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。教師應該學會怎樣去激發學習任務較重的學生對美術學習的積極主動性。例如，可以設計以歷史故事導入，以激發學生參與欣賞美術作品的興趣，結合課本欣賞圖片，找到學生感興趣的審美話題。通過實驗對比，讓學生深切體會到隨著審美水平的提高，其感悟生活以及領悟知識的能力在逐漸提升，由此而激發學生學習美術的積極性。
關注美術的教材內涵、課堂教學、教學手段、課型等方面，再培養學生健康審美情趣，提升學生的審美水平，使學生獲得美術的基本技能，發掘學生創造美的能力，是人教版初中美術教材對我們美術教育工作者提出的要求。
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第二，在教學方式的選擇方面
貴州省縣級初中美術教師要在新課標的指導下，針對本地區的教學條件和學生特點，采取有針對性的教學方式、方法，不但要注重學生各方面的發展，還要關注學生的個性需求。教師對學生要因人而異、因人施教，重視學生的個性發展，根據每位學生的個性差異，采用不同的教學方法，鼓勵學生發展個性。如，“造型•表現”領域的課程為學生追求自由和自我提供了空間，學生可以根據個性化的審美觀念和獨有的藝術手法進行美術創作。教師在教學中要尊重每一位學生，并走進學生的心靈世界，傾聽他們獨特的想法，從而走進學生的藝術世界。教師要引導學生自主合作，探索藝術中的奧妙，體驗美術課程特有的美。教師不能只讓學生打開美術教材，聽自己講課，而不動腦思考。在涉及美術技法方面的內容時，學生不能只照著教師的范畫臨摹，而要發揮自己的想象力和創新能力，創作出“另類的美術作品”。
二、教學方案的構建與實施
區域特色美術教學方案是在新課標的指導下，根據貴州省縣級地區在經濟、文化、民俗等方面的不同特點構建與實施的，主要有主題研究型教學方案、情境設置型教學方案、實踐探究型教學方案等。
1.主題研究型教學方案的構建與實施
在教學過程中，美術教師可以對教材內容進行整合，或根據當地特有的藝術文化確定一個美術活動課題，讓學生展開對這一課題的學習和探究活動。學生可以從這種藝術文化的起源、藝術美的表現形式、藝術寓意、如何傳承等方面入手，收集資料，并提出解決問題的方案。如，以剪紙藝術為主題的教學，主要是把民間傳統的手工剪紙引入課堂。主題研究型方案實施的適用區域：貴州省有剪紙藝術傳統的地方的初中學校，如思南縣（土家族剪紙）、臺江縣（侗族剪紙）、劍河縣（苗族剪紙）等。教學方案實施的設計思路：貴州省各個地區幾乎都有獨具特色的剪紙藝術，如貴州省侗族剪紙、苗族剪紙、土家族剪紙等，教師可以讓學生在課余時間收集一些自己所在地區的剪紙資料和剪紙作品，了解少數民族剪紙的特點。少數民族剪紙具有特有的民族表現形式和特殊寓意，教師在教學過程中可讓學生分組探索剪紙的簡單技法，鼓勵學生大膽創新，在傳統剪紙方法中加入新的元素，創作出更具有少數民族特點的現代剪紙作品，使我國的民族民間藝術得到傳承與發展。
2.情境設置型教學方案的構建與實施
情境設置型教學要求教師在教學活動中，采用新的教學理念，運用現代教學手段，為學生創造出與教學內容有關的情境，讓學生仿佛進入真實的環境，充分調動學生的求知欲望。情境設置的方法主要包括問題引入法、音樂引入法、圖片引入法、游戲引入法等。
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當前的經濟建設造成了農村很多家長長期在外打工，忽視對子女的照顧，往往都把孩子扔給爺爺奶奶。這直接帶來的后果是孩子很任性，以自己為中心。爺爺奶奶對他們的要求，只要學習好，什么條件都盡可能滿足。當然，在這里學習好的意思就是指主要學科，如英語、數學、語文等，而對于美術、音樂等小學科，在老人的潛意識里這根本就是沒用的，從而將此觀點轉移給孩子，造成這些孩子主要學科成績都很好，但對于美術、音樂來講，就提不起精神，再加上小學又沒有專業的美術教師，也沒有好好地上過美術課。甚至，有的村小根本就不開設美術課，造成孩子美術基本功相對較差，同時，初中學業負擔相對加重，使得這些孩子對美術就沒有興趣了，對于這類孩子我認為首先要從思想上改造他們。
孩子天生都愛美，小時候，孩子最愛做的是就是拿個畫筆涂鴉，由此可見，愛美之心，人皆有之。我們這些學生也不例外，只不過受到后天影響罷了。如何改變他們？我認為首先從鼓勵入手。如，對于他們的繪畫，我們要加以鼓勵，因為美術本來就不存在好和壞，對和錯的評價體系。教師對于這些孩子要不惜辭令，表揚加鼓勵，任何一位學生都不會介意老師對自己的表揚與鼓勵的，可以增強他們對于美術的自信心。
要從他們感興趣的入手。有些同學不喜歡畫畫，但喜歡聽故事、講故事。我們可以針對這部分學生先從欣賞課入手，把他們的興趣提高，在接觸其他課程就容易多了。這個工作要有準備。比如，初一的第一堂課，美術課上就不用課本，直接和學生交流，要知道學生喜好，有針對性地做好學期的教學計劃，努力營造美術學習的氛圍，提升學生對美術的興趣，讓他們喜愛美術課。
二、切實轉化偏好型學生
有的學生對美術是有興趣的，但由于受到家庭環境條件的制約，對于美術，沒有全面的認知，往往憑自己的喜好來上美術課。比如，遇到自己感興趣的課程，非常高興，沒等知識點弄明白，自己就偷偷摸摸地在底下畫畫；遇到不感興趣的，則埋頭睡覺或上課，心不在焉。對于這類學生，首先，我們還得以鼓勵為主，鼓勵加表揚是教育的萬能良藥，屢試不爽。在美術教學中，對于他們喜愛的課程，我們要加以鼓勵；對于不喜歡的，我們也不能一味去批評，要找出原因。從兩個方面來解決：一是我們上課的教學方法對不對？是太平淡，還是方法缺乏可操作性？可以增加或改進教學方法，達到吸引他們的注意，其次，從學生身上找原因，為什么不喜歡這個課程，什么原因使他們不喜歡的，可以課后和學生交流，找出原因，結合自己的教學方法，轉化他們的思想，使這類同學融入正常的美術教學中來。
三、認真引導極具熱情型學生
在美術課堂上，極具熱情的學生雖然人數不多，但卻是美術課堂的活躍分子。課堂上，如果有他們的參與，則會調動其他同學的積極性，從而帶來整個教學計劃的順利實施。這些同學對于美術有極大的熱情，課堂的知識往往不夠他們消化，所以在美術學習中要對他們進行額外的補充。如，讓他們參加美術興趣小組的活動，讓他們參加班級或學校的環境布置工作等，還可以通過繪畫比賽，更多地展示他們的“作品”，調動他們的熱情。
