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在音樂藝術中，歌劇主要指的就是以演唱為主要內容，按照所演唱的歌曲歌詞劇情，進行內容的表演，這也是一種特殊的音樂內容表現方法，所以這也能夠看出，在高校的聲樂教學工作中，還需要把歌劇和聲樂之間相互聯系，以此進行共同學習。但是縱觀我國的發展形勢能夠看出，我國高校聲樂教育工作開展的時間相對比較早，歌劇的教學則相對比較晚，所以這樣也造成了高校教育工作存在著一定的問題，嚴重制約著學生的進步，因此還需要提出合理的解決對策，以此為高校聲樂歌劇教育工作找到的方式。

一、高校聲樂歌劇教學中存在的問題

就目前社會的發展形勢能夠看出，我國很多高校在聲樂歌劇的教育工作開展階段，教師通常都是按照教材內容進行教學，或者是帶領學生學習相關樂理知識，但是卻沒有針對歌劇的具體背景及相關內容進行分析，這也造成學生在演唱中無法良好的表現情緒等一系列問題出現。造成這種現象詳細的問題如下：

（一）教學體制不完善現階段，縱觀我國各個高校在聲樂歌劇教育工作的開展情況能夠看出，很多教師并沒有意識到這一教育工作的核心內容，甚至部分教師僅僅認為只要在課堂上播放相關的視頻，按照教材內容進行課程的講解，就已經完成了教學任務。但是實際上，這一教育工作的過程所包含的內容非常多。同時還有很多高校，在教學工作的開展中，雖然已經在一定程度上意識到，需要把聲樂和歌劇的教育相互結合，融合在一起進行教學，體會其中的主要內容，才能夠實現課程教育的效果，但是因為二者之間存在的差異相對較大，并且在教學過程中也并沒有形成相對比較統一的觀點和理念，因此造成了聲樂歌劇的整體教學的體制并不完善，影響了學生的進步。

（二）理論知識被忽視在高校中，很多學生在進入校園之前已經對聲樂課程的學習有著初步的了解，并且在高中或者其他學習階段，也掌握了一定的歌劇知識內容，甚至還有很多學生在進入高校之前已經演繹過歌劇的片段，但是這些學生在前期接觸的過程中，并沒有系統的對聲樂課程所包含的理論知識進行學習，甚至并不熟悉其中情感的運用和演唱的方式等，這也導致這些學生雖然參加過歌劇的演繹，但是并不能夠達到的演出效果。而進入高校后，因為教師對課程教學工作開展所存在的誤區，把演唱和演繹當成課堂重點，造成理論知識被忽視，學生不能掌握課程的精髓。

（三）情境教學的缺失上文已經提到，很多高校聲樂專業的學生，在進入校園之前已經對相關知識和文化內容有所涉及，但是實際上學生僅僅是即興表演，并沒有關注到其中的精髓，也沒有對情感、聲音、形體進行有效的控制和掌握。在進入高校后，因為聲樂教學在我國的起步相對比較早，很多教師對于歌劇的研究并不深刻，無法正確認識到聲樂歌劇教育工作的重點。在講解的過程中大多數都是對聲樂進行重點講解，隨后讓學生隨著聲樂的知識學習進行相關人員和情節的演繹，但是學生依然學法明確如何控制自己的情感、聲音和形體，這也是因為情境教學工作的缺失所造成的聲樂歌劇中教育工作的弊端。

（四）教師的素質低下在我國很多高校中，對于聲樂專業的教師要求比較高，主要就是因為其教育工作的開展，直接決定學生的學習狀況以及未來的發展。縱觀聲樂歌劇教師的具體情況和發展趨勢能夠看出，大部分教師所具備的專業性知識相對是比較高的，但是其具體實踐的經驗以及工作的經驗還需要不斷的提升，特別是針對歌劇的教學工作。因為歌劇需要學生進行詳細的表演，所以在這其中不僅僅要求其體現出專業的演唱能力，還有舞蹈、肢體協調能力和動作等，只有這些相互結合才能夠表現出歌劇表現的精髓。所以一旦教師缺乏實踐的經驗，整體素質較低，則很難達到的教學目標。

二、高校聲樂歌劇教學中問題的解決對策

（一）引導學生了解課堂主題

在高校的聲樂歌劇教育工作開展階段，教師在課程開始的初期，就要求其能夠關注到教育工作的重點方向，并且在前期對課程所需要教學的內容進行總結，分析出課堂所具有的核心和主題內容，這樣才能夠分析出課堂教學的主題內容，并且幫助學生進入主題。因此教師在教學工作開展前期，需要結合教材，重點分析歌劇的有關知識內容，了解到需要講解的歌劇背景，主要分析在演繹過程中，表演者的情感以及肢體動作的細節。然后在課堂講解的前期，首先幫助學生分析歌劇的背景，把學生帶入整個歌劇的表演氛圍之內，這樣才能夠引導學生進入課堂，分析其中的主題，加深學生對歌劇的了解，再結合聲樂，才能夠達到的教學效果。

（二）重點強化理論知識教學

聲樂歌劇教育工作開展的過程中，很多教師會忽視理論的教學，僅僅注重實踐的表演，因為學生所學習的課程和相關知識，在未來的就業中，基本上都是需要實際的表演，所以教師認為只要學生能夠的演繹歌劇的內容，并且突出聲樂的特點，就能夠達到的效果。但是實際上想要學生能夠充分的對相關知識進行學習，理論也是其中非常重要的內容。因此在學習中，學生需要首先掌握聲樂歌劇的理論知識，包括音樂的文化特點、歌劇的情感分析等，這樣再把二者相互結合，學生才能夠在未來的工作中更好地運用理論知識支持實踐表演。

（三）注重課堂實踐技巧練習

縱觀歌劇的表演形式能夠看出，因為整個表演過程需要結合演唱，并沒有實際的臺詞，所以想要表現出整個劇情的變化，還需要演員的情感沖突和心靈感受比較激烈，不僅動作、肢體和表情豐富，更是要求能夠把聲樂演唱部分淋漓盡致的體現出來。但是一旦情緒比較激烈，演唱者就很難控制聲樂部分的呼吸，所以教師在教學的過程中，需要幫助學生注重呼氣、吸氣的練習，保障能夠平穩持續的演唱，這也是教學中非常重要的內容。同時還包括學生在表演中舞蹈音準的聯系，這些都需要在實際的練習中，分析出理論知識內容，然后把理論應用到實際表演之中，才能夠突出演唱的特點，也能夠的表現歌劇的表演內容。

（四）加強學生歌劇表演訓練

所有的歌劇表演過程中，都要求演員能夠表現出情感，因為歌劇演出中不僅僅需要用音樂感動觀眾，演員的表情、肢體動作等都能夠帶給觀眾不同的感受，所以在演出過程中，表現出意境也是吸引觀眾的一個手法。所以在歌劇教學中，除了要求學生能夠充分的掌握聲樂知識，還需要具備表演的能力，保障在表演過程中能夠根據劇本的內容進行人物角色的塑造。在教師教學的過程中，不僅僅需要保障學生學習音樂和樂理知識，更要求其能夠對不同的情景和作品內容進行練習，其中就包括：劇本的表演、形體的鍛煉、重唱等內容。所以教師可以采用情景創設的方式，讓學生通過即興表演、小品模仿和有情感的朗誦的形式，幫助學生鍛煉和塑造舞臺的表演能力，這也是聲樂歌劇表演中非常中的訓練課程。

（五）提高教師教學綜合能力

不管是哪個學科的教學工作，教師都是非常重要的楷模，學生會根據老師的特點進行學習，所以教師的綜合能力以及專業上的素質對于教學有著非常重要的影響。因此高校在進行師資隊伍選擇的階段，也需要對教師的教學綜合性能力進行分析，掌握教師的能力、水平以及教學的態度等內容，以此在教育工作中對學生產生實際性的影響，有效提高學生的能力，達到的教學效果。

三、結語

根據以上探討和分析得出的結果能夠看出，目前就我國社會的發展形勢能夠看出，教育工作中的核心內容在不斷的擴大，逐漸在原有的理論教育向文化藝術教育發展，這也為我國多樣化人才培養帶來了良好的平臺。而在我國高校聲樂歌劇教育工作中，由于聲樂和歌劇教學起步時間的差異，影響了這一教育工作的順利開展和進行，甚至造成一定的教學問題，這也在一定程度上抑制了學生的發展和進步。所以本文所提出的相關解決對策，希望能夠為我國高校聲樂歌劇教學工作的順利開展找到方向，以此為社會輸送更多的全能型人才。