本書聚焦于過去30年間反復出現的七大重要主題：身份、身體、時間、場所、語言、科學與精神性。及時章提供了對該階段世界當代藝術的一個簡明的概括，分析了五種關鍵性的變化(新媒介的興起、對多樣性的日益關注、全球化、理論的影響以及與日常視覺文化的互動)如何導致了藝術世界邊界的急劇拓展。接下來的七章，每一章都介紹了各個主題；提供了對該主題的歷史影響的縱覽；詳盡地分析了當代藝術家們是如何在具體的作品里對該主題作出回應和表現的；是兩位在其作品里廣泛探索過該主題的當代藝術家的檔案。
簡·羅伯森與克雷格·邁克丹尼爾，都是美國印第安那大學－普杜大學印第安那波利斯分校藝術與設計學院教授。他們合作出版了《作為一種語言的繪畫：材料、技術、形式與內容》等著作。
世界史和藝術史概述：1980至2008
從幾乎人類活動的所有領域包括政治、醫學、科學、技術、文化和藝術來看，過去三十年都是充滿變故和大事件的年代。1980年代，傳真機和影碟機得到廣泛應用，最早的筆記本電腦和無繩電話也相繼問世。同樣是在80年代的美國，女性及時次被任命為較高法院法官，及時次進行太空旅行，及時次成為美國主要政黨競選副總統的候選人。1989年柏林墻倒塌和德國統一預示著共產主義在東歐的土崩瓦解。進入到90年代后，有關全球變暖帶來的威脅以及動植物基因工程的眾多紛爭此起彼伏；1997年，一只綿羊被成功克隆。同樣在1990年代，一場殘酷的戰爭將南斯拉夫分裂成幾個獨立共和國，種族屠殺摧毀了非洲國家盧旺達。[11] 在前蘇聯的格魯吉亞和阿塞拜疆新成立州的境內爆發了民族沖突。90年代初，南非的種族隔離制度正式結束。到90年代中期，因特網將數百萬的用戶連接起來。1995年美國俄克拉荷馬州的聯邦政府大樓被恐怖分子炸毀。迄今為止，2000年代以來的暴力事件一直在變本加厲。2001年9月，伊斯蘭恐怖分子摧毀了紐約世貿中心大樓并襲擊了華盛頓五角大樓。同年秋季，由美國領導的入侵阿富汗計劃正式開始，緊接著2003年，美國又出兵伊拉克并推翻了薩達姆?侯賽因政權。數年后，阿富汗和伊拉克的戰事仍未停歇。內亂及公開的武裝斗爭席卷了包括蘇丹的達富爾地區、中東的猶太人和巴勒斯坦人定居點以及俄羅斯邊境的車臣等地區。食物短缺和饑荒、像禽流感這樣的新型傳染病、飚升的油價、與日俱增的氣候變化的證據等等問題，讓我們對全世界人類，尤其是極度貧困國家人民的黯淡未來無法樂觀。與此同時，包括中國和印度這些新崛起的經濟龍頭正對全球經濟施加影響。技術變革也持續產生社會效應，這些變革包括醫學和科技新發現、像手機短信和博客之類的新形式即時通訊，以及計算機技術的日益增長的能力和影響。
1980年以來世界各地的人口分布經歷了巨變。僅在美國，"80年代超過七百萬的來自拉丁美洲、加勒比地區和亞洲的移民涌入美國境內，使美國在人口分布上經歷了深刻的轉變。到1990年，25%的美國人(2億4千7百萬人口)為非洲、亞洲、西班牙或北美印第安后裔。"3 每年，全球的戰爭、饑荒、種族暴力以及經濟壓力和工作機遇導致大批人口遷移。國界劃定和權力分配頻頻發生變更也變得司空見慣。
在本文所覆蓋的這段時期內，藝術界自身也經歷了重大變化。由于藝術活動已趨于更加分散，主要藝術中心的優勢地位有所喪失。變動的藝術界景觀促使世界不同地區間進行富有意義的思想交流和融合。在當代藝術界版圖上，紐約仍保持了其藝術重鎮的地位，而其它藝術中心城市——倫敦、洛杉磯、東京、上海、迪拜、孟買、伊斯坦布爾、柏林、圣保羅和約翰內斯堡——則加大了支持和展示新藝術的力度，以至于任何期望對這些地方的當前藝術活動了如指掌的人在研究起來時都會倍感壓力。
1980年以后，藝術界的能量隨著藝術家、交易商、收藏家、出版物和展覽空間的顯著增長而大舉爆發。新機構的建成，以及給現有機構配備新設備或經過改造的設備，增加了展出場地的數量、體積，并提升了其品質，這樣更多的、包括從藝術中求消遣娛樂的游客在內的公眾能夠欣賞到近期的視覺藝術作品。這些改造工程中有幾個特別有名，不僅僅因為它們展出藝術品的方式引人入勝，還因其建筑結構本身就稱得上是藝術佳作。在名氣上位居榜首的便是新建于西班牙畢爾巴鄂(Bilbao)古根海姆博物館(Guggenheim Museum)分館(1997)，由建筑師弗蘭克?蓋里(Frank Gehry)設計，以及倫敦泰晤士河沿岸的泰特現代美術館(Tate Modern)(2000)4，是由一座大型發電站改造而成的杰作。[12]其它新興藝展場館還有馬薩諸塞當代藝術館(MASS MoCA)(1999)和位于哥倫布市俄亥俄州立大學校園內的維克斯納藝術中心(Wexner Center)(1989)，前者改建自北亞當斯市(North Adams)一座19世紀的工廠大樓，能提供10萬平方英尺的展覽空間；后者則出自建筑師彼得?艾森曼(Peter Eisenman)之手，其構架經過更為精細的測算，但設計風格醒目大膽。
這是一本研究當代藝術分類的好書。今天，探討如何創造藝術這個話題，除了需要超越已有的經驗之外，還需要在研究重組已有素材的基礎上，尋求新的策略和方法，以此豐富當代藝術的內涵。—蒂莫西·凡·拉爾(伊利諾伊大學教授)
書很好！！
一次買了很多，慢慢看吧
將歐美幾十年的藝術史，分為幾大主題，高度概括成一本書。內容厚重，值得一讀。
以主題的形式討論當代藝術 值得一看
評論需要五個字
沒有用泡泡膜包裝也沒有紙盒，外面只套了一個快遞的塑料袋，有破損
必須贊下快遞，我的郵編寫錯被郵遞員送咯三次但最后完整的收到咯，質量都很好，正在看這本，講咯當下七個比較主要的藝術主題，介紹咯很多當代藝術家。紙質書看著還是舒服。
老師推薦，正在看，還不錯。宅急送很給力。
很疑心買過這本書，但已經沒印象了，當當網的“已購商品”功能也沒了。
翻譯的不錯，清晰流暢，但文章所指的插圖部分有缺失。別的沒啥。
為了畢業論文買的 想看看有沒有什么可以啟發的地方 所以是挑著主題看的 不錯的一本書
行文流暢，譯者簡直就是大師，內容對藝術理論研究者啟發頗多
有點散架。紙質還行。插圖有點對不上號，懷疑不是正品。不過內容是我想要的，條理比較清晰。
是朋友推薦的，還沒看，很厚一本，許多不知道的作品。
本人看理論類書比較少，這本書的標題本身就很吸引我，它以不同的主題劃分，提出理論分析，后又配個案分析，很實用，方便個人研究學習~
文字好多啊，得靜下心來慢慢啃啦。一次買了四本，都完好無損～一直信賴當當
號圖片啊咯題龍江嘔吐魯番薯仔細看見過我在吃東西的呀~
一直想買這本書，很權威的一本書，終于在當當買到了。
老師推薦的，最近在當當瘋狂買書，這本還沒來得及撕掉塑封，裝幀設計是我喜歡滴。期待遇閑暇時仔細品讀。
可以幫忙了解當代視覺藝術的相關內容，信息量很大，不錯。
買回來的書只有一層塑料袋包著，沒有減震緩沖處理，書也有折痕和瑕疵，這是在當當上買書第一次遇見這種情況。本來是很好的一本書，但是現在由于某些問題出的外觀被破壞，總要讓人覺得不太滿意。
學理性強 但未至拗口。內容翔備 一如主題：回應了許多關于當代的問題與現象發生
非常好的入門書、工具書。每個主題的歷史、經典案例、理論概括清晰又留有繼續討論的空間，附表大事記選擇很有意思。
到手后快速瀏覽了一下，發現這是非常值得一看的書，論述的就是不過最近30年的當代藝術，其中關于身份、身體、時間、場所、科學等概念與藝術的關系等理論觀點，很新穎，可以加深對當代藝術的認識。
當代藝術是一個融合了形形色的風格，技巧，選材，主題，形式，目的和審美傳統的廣闊舞臺，本書在思想上具有一定趣味性，又不讓人望而止步。
藝術史的視野:圖像研究的理論、方法與意義》結集的48篇論文，原刊于1986年至2006年的《新美術》。這些論文闡述了美術史與人文學科的互動關系、圖像證史的理論與方法、中外藝術史學的發展，以及歐美藝術史的現狀與趨勢。
當代藝術的主題：1980年以后的視覺藝術(鳳凰文庫·藝術理論研究系列)去藝術家檔案：布6萊恩托利藝術家檔案：科妮莉U婭帕克第五6章場所場所的意義場所C的價值歷史的影響（多數）場所當代藝術的主題：1980年以后的視覺藝術(鳳凰
