流放者歸來》講述在“迷惘的一代”最重要的成員之一的筆下，這一群體的冒險歷程，以及他們對人生、對文學的態度，生動鮮活地再現在我們眼前。1920年代的美國，在經濟大蕭條的背景下，倍感孤立疏離的年輕人們，諸如菲茨杰拉德、克萊恩、海明威、懷爾德、多斯 帕索斯、考利，以及許多其他作家們，一同“逃往”歐洲。有些人一去不返，有些人則只是暫時的流放者。正如考利在這部深具個人色彩、滿布逸聞趣事的作品中所細致描畫的，“迷惘的一代”斷絕了與傳統生活和文學的聯系，從而拓展了藝術的邊界。他們所致力的目標超越了文學的范圍，展現了一個大時代激烈的歷史變革。作者希望，通過本書的回憶與記錄，“解釋過去以便締造未來”。
中譯本序
開場白：迷惘的一代
及時章 空中樓閣
1.藍色的花
2.大城鎮的中學
3.文藝學徒
4.美國大學，1916年
5.戰地救護隊
第二章 窮文藝家聚居區的戰爭
1.漫長的休假
2.格林威治村思想
3.我們這伙青年人
4.法國輪船公司碼頭
第三章 旅行支票
1.兌換值
2.歷史上的雷同
3.《大西洋兩岸評論》
4.形式與內容
5.家鄉的消息
第四章 巴黎朝圣
1.試卷
2.圣徒傳選讀
3.巴黎快車
第五章 達達主義之死
1.達達主義簡史
2.墓前演講
3.個人歷史
4.有意義的姿態
第六章 憤怒的城市
第七章 海島的時代
第八章 一次自殺事件的回聲
尾聲：除夕
附錄：出生年份
這本書寫到1930年為止，講的是那些慣常被稱為迷惘的一代的美國作家的故事。及時個這樣稱呼他們的是格特魯德.斯泰因。她對歐內斯特。海明威說：“你們都是迷惘的一代人，海明威隨即把這句話作為他及時部小說的題詞。這是一部好小說，隨即風行一時——青年男子試著像小說中的男主角那樣沉著冷靜地喝醉酒，大家閨秀則像小說中的女主角那樣傷心欲絕地一個接一個地和人相愛，他們都像海明威的人物那樣講話，于是迷惘的一代這個詞就此成立了。我認為這個詞并不含有任何自憐之意。司各特 菲茨杰拉德有時候憐憫自己，而他是有理由的。哈特 克萊恩慣常說他“像老鼠那樣陷入了捕鼠機”；可是無論是克萊思還是菲茨杰拉德都沒有說過自己屬于迷惘的一代。那些自稱是迷惘的一代的人，多半是略為年輕一些的人，而且他們知道自己是在自夸。他們好像是吉卜林筆下的出去縱飲尋樂的當兵的公子哥兒，要人家知道他們真正“屬于迷失方向的那群人，屬于打人地獄的那一伙”。后來，在說起這個詞的時候，他們學會了用一種抱有歉意的口吻，好像把它放在引號中似的；再晚一些時候，這個詞被用于各種其他的年齡群，每個年齡群都依次被說成是真正的迷惘的一代；沒有這個商標就是贗品；可是，當初把這個詞用于1900年左右出生的年輕作家時，它就像任何不的標簽那樣沒用。
對于年紀大一些的人來說，這個詞很有用，因為他們一直在尋找適當的詞來表達他們的不安之感，他們感到戰后的青年人——“火熱的青年人”——的人生觀與他們自己的不同。現在他們用不著感到不安了；他們可以閱讀冒犯社會道德準則或文學傳統習俗的近期言論，只要說一聲“那是迷惘的一代”就行了。然而這個詞對年輕人也很有用。他們是在迅速變化的時期里長大并進入大學的，在這迅速變化的時期里，時間本身似乎比階級的影響或地域的影響更為重要。現在他們終于有了一個口號能用來宣告他們與老一輩作家的隔絕之感，與同輩作家之間的親切之情。這個口號中的名詞比形容詞更為重要。他們可能惘然不知所終，也可能不致如此，這一點將來自見分曉；可是他們已經有了共同的冒險經歷，形成了共同的觀點，從而有可能把他們說成是一代人。
在這方面，正如他們的觀點一樣，他們和前一輩的作家不同。在1900年以前的年代里，地區性和鄉土性的影響相對地說更為重要。出生相距十五年或二十年的兩個新英格蘭作家——例如愛默生和梭羅——彼此相似的程度可能更勝于同年齡的弗吉尼亞作家或紐約作家；可拿愛默生和愛倫 坡作比較，或拿梭羅和惠特曼作比較，文學還沒有以紐約為中心；的確，在太平洋此岸沒有什么文學中心。有個荷蘭裔紐約人流派，有個康科德流派，有個查爾斯頓流派；隨后還將有個印第安納州人流派，有個芝加哥流派。不同年齡的人屬于前三個流派，也可能屬于其他流派，如果這三個流派在作家們流人大城市之時尚未形成的話。
出版界，正如金融界和戲劇界一樣，在1900年以后開始集中了。地區傳統開始消失；所有的地區都在轉變為汽車、象牙肥皂、成衣的一個統一的大市場。這一過程在新一代作家的童年時期繼續進行。不論他在新英格蘭成長，或在中西部，還是在太平洋沿岸長大，他們的環境都大致相同；在南方則略有不同，那里還保存了一些鄉土特點，但這些特點也在逐漸消失。
……
毫無疑問，這是關于這一代人秀的一本書……這是至關重要的一代，不僅對于美國文學來說是如此，對于整個二十世紀的美國文化來說也是如此。
——《紐約時報》
馬爾科姆 考利無疑是美國文學最出色和最聰明的研究者……任何一個美國文學的研究者，如果不能對考利所記錄的一切了然于胸，就不能算是個行家里手。
——華萊士 斯特格納
加價購的，出版時間是多年前了，但是本好書，值得購買
快遞很快，周四下的單，原以為下周一能到！快遞給了我一個驚喜！謝謝！
以前在大學圖書館看了一半，能在這兒找到，真是高興，我以為這書快絕版了了呢。
對于了解二十年代的歐美文學特別是迷茫的一代等非常有價值的一本書，文采飛揚，文學與史料價值兼備。
喜歡有活動的時候買書，買的多便宜包裝又好，這次買了九本，本本都完好無損，正版書還是相信當當
這大概是我買了這么多書中 外觀比較好的一本。還沒有開始看，希望不要辜負我的期待
老師翻譯的作品，初版出版于30多年前，證明實用，有研究價值。
還沒開始看，最近斷斷續續的買了太多書，但是看著書名就很喜歡～覺得這本書能讓我更理解國外的文化～
很好的一本書，值得一看，畢竟被那么多人推薦過，雖然電影、音樂和書這三種東西是沒有辦法推薦的
流放者歸來:二十年代的文學流浪生涯2七章海島的時代第八章一次自殺事件的回聲 尾聲：除夕 附
流放者歸來:二十年代的文學流浪生涯，推薦給大家的作品！
可以看出真的是尾品書。曾經做過海明威作品的專題，研究過海明威，迷惘的一代是當時美國的特征，此書也是，未看完...
文學歷史記憶，了解相關背景知識，有助于閱讀相關作品。推薦
這是一部少年侃（Teenage Skaz）式的文化史，因為這群被從青蔥故土連根拔起的文化人本身就成長于無根性的美國文化中，他們永遠處于飛利浦 揚所強調的那種美國故事最偉大的主題中：天真漢遭遇經驗世界，這也意味著永遠的失焦與在而不屬。當德法炮火在頭頂呼嘯，流放者們談論著馬拉美與芭蕾，當格林威治村的文化潮流變成一種符碼，流放者們再次出門遠行，成為都市的游手好閑者；當狂飲縱情無法滿足對極致的追求，流放者們選擇自殺——菲茨杰拉德從不代表他們，對艾略特也頗有微詞，無根性的天真漢們不蔓不枝發展，寫作、打架、混日，在這個“輕松，急速、冒險的”二十年代，…
看著評論來的，他說這是二十世紀美國文學最優秀的研究類書籍，有關于很多著名的作家在其中，其中流浪或許是最吸引我的，我愛三毛的流浪文學～～
是叛逆者而不是革命者的一代人，他們表達的方式就是出走。不必嚴謹的敘述，可讀性很強，如同他們的人生——“把蠟燭兩頭都點上，那光亮看起來很可愛！”
是心靈的自我流放，還是社會的就放？文學的表達能反應內心的感情。
想了解上世紀二三十年代歐美文壇的軼事典故，馬爾科姆·考利的這本書無疑是最好的材料之一。當時的文壇大師、初出茅廬的文壇新秀，考利幾乎都有密切的接觸。他的敘述，其權威性和趣味性都無人能及。
低價購進，實在是極大的驚喜。作者是美國文學評論界大家，此書亦是書寫整整一代美國作家的經歷，其中包括我們熟知的海明威、菲茨杰拉德等人。
這本書表達出的思想內涵在這個時代也同樣適用，這不單是過去也是現在，對于同樣處于迷惘一代的人
作為你養的“迷惘的一代”中的重要成員之一，我對他的了解或許僅限于作者的簡介，而且作品也不成品讀。但是讀完這本書以后或許就會有一個比較深刻的看法了。
起初是以為中國六七十年代所講的“流放者”，并沒有注意到寫作的國籍。收到后倒是出乎意料的關于美國在經濟大蕭條時期發生的歷史變革。曾在電視上看過有關美國那時期所講述的一系列歷史事件，倒也有些興趣來仔細閱讀這本書籍。
雖然對喬伊斯龐德等人的看法有失偏頗，但這本書展現了美國文學那種迷人的地方，那種永遠缺失的認同和歸屬感，一個人出現，發生故事，然后故事結束。所以他們一直在移動。這種“拔根”狀態無疑和我們的現狀有所相似。在描摹精神狀態的同時，對“藝術宗教”的多方面解釋更引人深思。
《流放者歸來》講述在“迷惘的一代”最重要的成員之一的筆下，這一群體的冒險歷程，以及他們對人生、對文學的態度，生動鮮活地再現在我們眼前。1920年代的美國，在經濟大蕭條的背景下，倍感孤立疏離的年輕人們，諸如菲茨杰拉德、克萊恩、海明威、懷爾德、多斯·帕索斯、考利，以及許多其他作家們，一同“逃往”歐洲。有些人一去不返，有些人則只是暫時的流放者。正如考利在這部深具個人色彩、滿布逸聞趣事的作品中所細致描畫的，“迷惘的一代”斷絕了與傳統生活和文學的聯系，從而拓展了藝術的邊界。他們所致力的目標超越了文學的范圍，展現了一個大時代激烈的歷史變革。作者…
名字不錯。流放者歸來后，他還屬于流放者嗎？精神的流放者，其殘酷性在于，一旦你經歷了，它就是你生命的一部分，不會因為你的歸來而被輕描淡寫的剝離。靈魂的傷疤是會永遠在那的，它可以被止血，但碰一碰，還是會痛。
